二维数字美术动画合成技术及铅笔画图像处理新技术研究

自上个世纪六十年代计算机图形学出现开始,对仿真真实世界的追求一直是图形学界不懈努力的目标。经典的真实感图形学致力于产生仿真图像和场景,其对真实世界的再现达到了照片的水平,使人无从分辨。迄今为止,真实感图形学一般采用物理建模的方法,从物理模型出发,对场景的颜色、材质等属性进行模拟,并仿真光线和对象的交互,来产生真实的结果。这和人们观察世界、摄影、摄像的过程是完全一致的。在众多工作中,光线跟踪和辐射度算法已经成为真实感图形学的经典方法。真实感绘制技术也因此被广泛地应用于3D建模,场景仿真等各个行业领域。

在美术动画拓展课程中传承乡土文化的实践探究

乡土文化在一定程度上蕴含着许多优秀的传统的民间美术形式具有其鲜明的特色，而且造型样式多种多样。将乡土文化进行不断的改革创新，以及取其精华去其糟粕融入动画制作过程当中，已经成了目前我国动画在改革过程当中的重要趋势，教师就要不断的培养学生的创新意识，将乡土文化进行不断的发展创新，让学生对于当地的乡土文化做到了解认知以及愿意发扬、传承乡土文化贡献自己的力量，让更多的人能够通过动画的形式去了解到我国的乡土文化民 俗风情。

探析中国剪纸艺术在美术动画中的运用

在全面传承中华优秀传统文化的背景下,中国剪纸艺术得到了社会普遍关注。中国剪纸艺术凭借优美的造型、丰富的想象、深邃的内涵,在服装设计、室内设计以及中国美术动画中都有广泛应用。本文简要论述了剪纸艺术历史,对其风格展开全面分析,尤其总结了中国剪纸艺术在美术动画中的具体运用。

在美术动画拓展课程中传承乡土文化的实践探究

乡土文化中蕴含着许多优秀的民间美术形式,特色鲜明,造型多样。为了增强小学美术动画课堂的丰富性,可以将这些乡土文化利用起来,使学生也可以了解乡土文化,从而有利于文化传承。文章主要论述将乡土文化融入美术动画拓展课程的策略。

计算机辅助美术动画的新方法综述

美术动画的设计方式在不断的发展过程中显现出多种不同的发展路径,其中最明显的就是在计算机技术的辅助下创新的新技术,根据目前所研究的内容和归纳形式大致可以将整体研究工作分成几大板块视频流的主要方法、相关的二维和三维的集合模型方法、素材重用法以及三位动画技术等一些的技术方法.这几种不同的技术新方法都充分的体现了现代计算机在美术动画方面的辅助作用,下面就此展开深入的研究和剖析.

大学美术动画基础教育模式改革探微

现阶段,随着大众审美能力的不断提高,动画在人们的工作生活中占据着越来越重要的地位。大学美术教育以培养当前各个行业需要的动画人才为目的,大力培养高素质的动画人才。但在大多数大学的美术动画教学中,教学模式仍然存在缺乏创新的问题,并且严重影响了教学结构的调整,大学美术基础教育亟待改革。

职业教育美术动画专业建设研究

如何让中职美术动画专业学生对专业产生兴趣,如何规划基础课程和专业课程、专业和年级分段,为学生打好美术基础,精通一两门专业技术,是一个新的课题。开办校内工作室,让学生在学习过程中实践工作流程;实行校企合作,让学生在企业实践中体会严谨的工匠精神,树立严肃的工作态度,是实现这一目标的有效途径。

新媒体视域下动画美术的装饰性研究

随着新媒体环境的发展,科技水平的提升,大众审美观念的不断更新,动画相关产业迅猛发展,动画美术的视觉表现形式呈现多样化。这不仅是青年一代导演的思维理念新颖,同时也透露了社会大众对艺术形态及民族文化的认可。新媒体环境影响下,多元化的美术装饰元素出现在动画设计中,它是具有时代意义的,动画美术的装饰性也独特地体现了属于当下时代的发展趋势。本文将重点从新媒体大环境对动画美术的装饰元素及创作实践产生的影响等方面做出具体研究。

装饰性艺术在动画美术设计中的应用

随着人们审美水平的日益提升,动画美术设计形式也愈发多样化,装饰性艺术汲取不同艺术形式的营养,逐渐形成一种美术风格倾向,呈现出独特新颖的画面风格和民族地域文化。在现代动画美术设计实践中,越来越多的装饰性艺术应用到动画美术设计之中,带给观众焕然一新的视觉形式美感,成为极其特殊的动画美术符号特征,体现出当下社会审美和民族文化内涵。

也谈动画美术设计

动画美术设计直接关系到一部动画片的成败,作为动画创作人员,只有深入研究,把握动画美术设计,才能为动画创作奠定坚实的基础。

探究动画专业基础美术的创新思维

本文对基础美术在动画教学中的启发性、创新性教育,提出一些见解,从观念、内容、手段、方法等方面产生的思维变化,阐述了动画专业基础美术课程训练时应该在创新思维方面关注的几个重点。

动画电影美术的艺术特征探讨

美术,在动画电影中发挥着不可替代的作用,影响着动画电影作品的艺术风格,决定着动画电影作品的受欢迎程度。我国的动画电影作品之所以不受国际动画市场的青睐,这与我国动画电影的美术设计水平密不可分,为了推动我国动画电影的发展,动画创作者需充分理解动画电影美术的艺术特征,针对性地改革与完善动画电影的美术设计,进而提高我国动画电影作品的艺术质量。本文将对动画电影美术的艺术特征作深入的探讨,希望能为我国动画电影的发展提供相应的帮助。

动画电影美术的艺术特征探析

美术是动画电影的关键和基础,对动画电影起着至关重要的作用,决定着整部动画电影的艺术风格,也对动画电影是否能受到观众的喜爱有着决定性的影响。而我国的动画电影市场在国际市场中处在比较弱势的地位,提高动画美术的设计水平成为影响动画电影的关键因素,要想推动动画电影的发展,必须充分理解动画电影美术的意义。笔者主要根据动画电影美术的艺术特点进行分析,以期为全面提高我国动画电影的质量提供帮助。

动画美术与数学化归方法

动画美术不仅是门人文艺术,还是门严谨的科学。而只要是科学,就必然要数学去把握其内在结构。数学能以种认知模式对美术家产生影响,纯形式化的数学知识以及蕴含其中的数学思想方法是优化美术家思维品质的重要经纬。然由于历史的原因,数学如何与美术交融几乎还是块认识上的空白地带,我们期待这里成为新思想的生长点。

动画美术设计的民族化在造型设计中的应用

动画美术中民族化的造型设计是多元化渗溶的,要符合现代社会流行的审美标准,更要强调人性化和真实性,在造型设计的细节上都需要美术师将传统创作理念融会贯通并大胆的进行创新。

关于动画美术设定中水彩的应用分析

计算机绘图技术的普及,使传统绘画方式变得更加商品化和批量化。而在动画美术的设定中,水彩设计方法的运用逐渐深入。本文针对动画美术设定中水彩的应用分析进行探讨,力求结合实际,建立完善的理论体系。

传统美术设计在动画造型设计中的运用

随着我国经济的发展,我国的动画事业发展日益加快,但是目前我国动画事业发展的并不好,和国外的竞争者比,我们存在很大的差距。那么如何将我国传统的艺术和具有民族特色的艺术造型,融合到现在的动画设计当中,满足现代流行对审美的要求,就需要我们进行大胆的创造了,通过给我们的想象力,将那些传统艺术变得更具人性,更真实,这样才能是我国的动画事业发展的更好。

探索“中国动画学派”的风格及其在动画美术上的实践

本文通过美学理论和实际案例,探讨了中国动画美术的本源,提出了只有把中国的故事、民族的美术、民族化的表演、音乐等各门艺术元素融合一体,从整体上体现出美术片的民族艺术风格,才能成为名符其实的'中国动画学派'作品。

水彩在动画美术设定中的应用研究

随着现代动画美术的不断发展,动漫创作者对水彩这一传统绘画技艺的应用也逐渐增多。文章分析水彩在动画美术中的实际应用,探讨水彩在动画美术中的作用。

关于动画美术设计的民族化在造型设计中应用的的研究

动画美术中民族化的造型设计是多元化渗溶的，要符合现代社会流行的审美标准，更要强调人性化和真实性。在造型设计的细节上都需要美术师将传统创作理念融会贯通并大胆的进行改革。