浅议中国美术史学理论与方法论建构的意义——兼论美术史料与美术史学的关系

美术史学不等于美术史料 ;美术史的研究应上升到美术史学研究的学理高度 ;加强美术史学理论与方法论的指导 ,是中国美术史学发展的必然途径。

《金瓶梅》中的工艺美术史料概述

《金瓶梅》反映了明代市井小人物的家庭生活，在大量的细节描写中，涉及市民阶层的衣、食、住、行等各个方面，蕴含着大量的工艺美术史料，其中关于衣服和日用品的描写，对于研究中国工艺美术史和中国古代设计史、服装史有重要的意义。

艺术院校图书馆地域美术史料特色库建设研究

以天津地区近现代美术史料特色库建设项目为例,详细介绍该项目的实施背景、建设内容、建设过程和建设意义等,以期对地域美术史料的研究、保存和平台建设提供参考借鉴。

试论20世纪中国美术史料的运用前提与入史问题

"进行时"的20世纪中国美术史料较之"完成时"的古代美术史料更具有感知的鲜活性、历史细节的丰富性、易辩证性和整体性等优势。对20世纪庞杂的美术史料进行鉴别,亦须明确史料之间的各种复杂关系。同时,写作者还须警惕写作情境与史料原发语境之间的矛盾、谨慎利用既往历史叙述、建构多层化的研究模式和多维度的关照视角。

论高师中国美术史教学中乡土美术史料的运用

在中国美术史教学中运用乡土美术史料是培养学生爱国主义倩感的需要，是培养高师学生教学能力的需要，是提高教学效果的需要，乡土美术史料在中国美术史教学中的运用，应掌握教学内容整体性原则、教学条件可行性原则、教学方式的专题性原则、教学主体的实践性原则．

统编版高中历史教材中美术类图像史料的解读程式探析

统编版高中历史教材所选用的美术类图像史料极具代表性,如果利用得当,这些图像可成为当下历史教学的得力工具。库尔特·塔科尔斯基曾言:“一幅画所说的话何止千言万语。[1]”美术类图像所蕴含的信息丰富且相对隐晦,指向较为飘忽,这就需要教师不断加深对教材图像的理解,并运用恰当的方法技巧对其进行高效解读。本文以统编版必修教材《中外历史纲要》中的美术类图像史料为例,分析其类型并尝试结合图像学理论提出具体的解读程式,以期能够为我国中学历史教师有效利用美术类图像优化教学提供借鉴。

美术图像史料与中国文学图文互文研究著作的意义建构

中国文学图文互文研究著作对于图像史料的使用在新世纪后发生了转向,由20世纪90年代后期热衷于书影、人物照片转而表现出对于美术图像史料的大量使用。美术图像史料进入文学图文研究著作后,建构了文学研究著作的空间意识,形成了具有层次感和体积感的空间形象,同时也努力追求图像意义及文化场域的生成,在多种文化对话中还原文学历史现场。文学研究著作对于图像史料选择的变化反映了学者研究旨趣与观念的转变,但研究著作对美术图像史料的使用还处于起步阶段,有待继续实践及研究。

王寂所著行部志中辽金美术史料举隅

金人王寂所著的《辽东行部志》(1190年)和《鸭江行部志》(1191年)以其提供的生动详实的辽金时期辽东地区的文艺、史迹资料,应得到美术史界的重视。本文试列举两行部志中的有关史料,从美术史的角度略为整理分析。

蔡仕伟:设计、集物、生活

平面设计师蔡仕伟,是纽约ONE CLUB、纽约ADC、纽约TDC、英国D&AD会员。他曾任在多家国际4A广告公司担任创意总监,并创立过自己的设计公司和设计工作室,服务过众多的国内外知名品牌。他是设计教育者,自2010年开始受聘于汕头大学长江艺术与设计学院,并担任教职至今,多年来受邀于国内多所艺术院校进行授课,在企业中为品牌、设计部门进行相关培训。如今,蔡仕伟也是独立出版人,在进入民艺领域之后,以自己的方式展开有针对性的调查、记录和研究,进而采编、组稿、撰文,直到设计、出版,已推出《首抄本》《守艺人》和《集物志》三本关于民间传统手工艺、藏物美学的杂志书。出于兴趣和研究,他还是一个旧物收藏者,尤其偏爱故纸,多年来收藏数量可观的民国时期中日两国出版的书籍、美术期刊和画报。2018年春季,《装饰》杂志编辑前往汕头,走进了这位拥有丰富工作经历和身份标签并一直坚定地以"设计到死的人"为自称的设计师。