由《废墟的故事》谈中国美术史概念、叙述与“形状”

本文从最近四十年来海外中国美术史学界对国内美术史学界的影响,以及巫鸿本人的学术历程变迁这两条学术线索出发,细致讨论了巫鸿写作《废墟的故事》一书的时代背景和结构内容。进而作者认为,虽然该书仅是一部通论性著作,但其中显现的各种问题,如美术史的基本概念、叙述模式、美术史形状等都值得加以反思。美术史的舞台不仅仅是,也不应当是对绘画、雕塑等传统美术门类研究的独角戏。包括器物、建筑、墓葬、工艺美术、影像艺术等门类在内的所有"物质文化与视觉文化"材料都应当成为美术史学科最为关注的视觉"中心"。

再现的规律--浅析沃尔夫林《美术史的基本概念》

沃尔夫林的《美术史的基本概念》是研究文艺复兴后艺术风格问题的专著,通过对文艺复兴艺术与巴洛克艺术相比较的形式分析,能使人们较为清晰地把握这两种风格。该书的重点是解释巴洛克,被奉为将巴洛克艺术引入艺术史时代划分的功臣。该文分析沃尔夫林提出的美术史的五对基本概念,并以此分析中国绘画,从而探讨沃尔夫林的形式分析理论在中国绘画领域中的适用性、合理性。

线描和涂绘——《美术史的基本概念》读后感

'正如我们能从钟的鸣响中听到各种词句一样,我们也能在各种不同的方式中为我们自己安排可视的世界,谁也不能说一种方式比另一种更真实。'绘画不仅仅是一个通向三维世界的幻觉主义窗口,更重要的是,其自身作为一个二维绘画平面存在着。在西方,线描风格产生的时间较涂绘风格早。线描风格是按线条观察的,而涂绘风格则是按块面观察的。所以线描则是在轮廓上寻找事物的美,把形体与形体区分开来;然而涂绘则是模糊轮廓,观察其在总体上的那种运动。

艺术科学的时间观及其历史发展模型

随着艺术科学在19世纪后半叶的兴盛,艺术史研究中出现了有别于以往线性叙事的历史发展模型。历史主义、黑格尔主义、心理学研究等方面的思想观念,构成了现代艺术史时间观改换的诸种可能因素及前提,共性特征悄然成为艺术史家思考历史时间的实体化对象和组成历史形状的基本单位。艺术史叙事进而得以突破绝对时间的限制,不仅构造出"周期复现"这类新式的历史发展模型,也通过具有内在逻辑的历史发展提示艺术科学所寻求的普遍法则。