影片美术设计的风格及其对影片的影响

伴随着我国社会经济的不断发展,也相应的促进了我国影片事业的发展。在影片创作的过程中,离不开高水平的影片美术设计,其质量直接影响到影片的质量。因此,在实际工作中,应该充分重视影片美术设计工作,这样才能提高影片的质量,以进一步促进电影事业的良好发展。因此,本文主要针对于影片美术设计的风格及其对影片的影响进行详细的分析和探讨。

颂美术影片大跃进——座谈会记要

“美术电影制作展览会”在首都展出一月。那些介绍我国美术片三个片种——剪纸片、动画片、木偶片摄制过程的实物,使得帅府园美术展览馆大大热闹起来。成群结队的儿童观众蜂拥而来,把观众数字提高到平常美展的两三倍。不仅儿童情绪热烈,成人观众也啧啧赞赏。美术家、作家艺术家和儿童教育工作者更成了展览会的常客。

浅析前苏联对我国动画艺术的影响

美术电影,就其名称而言,是中国的专有名词,在世界上通称Animation. Animation在词义上是富有生气的,带有动的意思,所以也翻译成"动画"."动画" 这个词汇是从日本引用过来的.解放前,动画片在中国叫做"卡通片",即英文 cartoon的音译.……

中国动画产业与高校动画教育

随着计算机技术、网络技术的发展,数字动画应运而生,以数字媒体为基础的动画产业成为迅猛发展的朝阳产业,也成为国民经济中新的经济增长点.但是,与世界发达国家相比,中国的动画产业还处在刚刚起步的阶段,而市场对动画人才的需求量很大,这使得动画教育迅猛发展起来.目前全国对数字媒体人才需求的缺口大约在15万人左右,如此大的需求,引得有条件的学校纷纷打出了数字动画专业的牌子.到2002年底,开办动画专业的高等院校已超过70所,在校学生共约5000余人.……

谈中国水墨动画中的三个独特审美情趣

1960年诞生的中国水墨动画片可以称得上是中国动画的一大创举.它将传统的中国水墨画引入到动画制作中,那种虚虚实实的意境和轻灵优雅的造型与审美无不展示着民族文化的精髓,使中国动画片的艺术样式以独特的艺术表现形式展现出来,给世界动画的发展增添了鲜活的艺术生命.……

中国水墨动画的璀璨、困境与发展

综观中国水墨动画这几十年的发展,可以看到它始终在探索一条民族化的道路。从20世纪90年代至今,中国水墨动画陷入了沉寂与徘徊,面临着前所未有的困境与尴尬。了解中国水墨动画的发展脉络,对今天的动画创作与学习是大有裨益的。我们既可从中借鉴吸收优良传统,又可发现总结中国水墨动画的不足之处,使中国水墨动画在世界动画的发展中既保持独立又有所创新和发展。

中国电影华表奖巡礼

Z中国电影华表奖是中国电影的最高荣誉奖,其奖杯采用的是北京天安门城楼前的华表造型,每年由广播电影电视总局对前一年度完成的各片种影片进行评选。华表奖的前身是文化部优秀影片奖。始评于1957年,因为各种原因,当时未能延续下去。中断了22年后,从1979年继续进行评奖活动,一年一届。1985年文化部电影局划归广播电影电视总局后,更名为广播电影电视部优秀影片奖。除1989年与1990年合并评外,仍为一年一届,1994年开始启用现名。

飞吧!艺术上永不满足的燕子——介绍木偶配音演员陈燕华

上海木偶剧团青年配音演员陈燕华,以她柔美甜润的音色,真挚深切的感情和丰富的声音造型表现力,成为上海地区为少年儿童配音影响较大的一位演员。她配音范围广、戏路宽,除本偶剧外,陈燕华还曾为许多广播剧、电视剧、故事影片、翻译影片、美术影片和科教影片配音。近两年来,她收到本市和外地观众对她鼓励的信件逾千封,有些观众还向剧场和剧团提出要求,要陈燕华从幕布后面走出来同观众见面。电影《巴山夜雨》

对国产美术片民族化的思考

近几年,《尼尔斯骑鹅旅行记》、《蓝精灵》、《变形金刚》、《米老鼠和唐老鸭》等外国美术片,成了我国荧屏动画片的主角,从思想内容到人物、动物形象,给一代儿童年幼的心灵和言行以深深的影响。这些美术片中反映全人类健康进步主流的积极内容,在启蒙、教育以及造就我国儿童的心灵和情操方面,起着潜移默化作用。然而不容忽视的是,引进的美术片中不乏争强斗狠、追打厮杀的内容,是否应列入“儿童不宜”?对此,全国人大代表、政协委员以及社会各界曾多有呼吁:希望早一天以内容生动、形式新颖、具有鲜明民族特色的国产美术片,打破外国动画片“垄断”

一个解不开的疙瘩

××同志:这几个月经常外出。由北京回来后,随着去上海美术电影制片厂工作。虽然紧张,却学到不少东西,很是愉快!去北京时,曾去中央工艺美术学院,参观郑可老先生的陶瓷造型展览,作品很多,看了很受启发。郑先生青年时留学法国,一直搞雕塑,刻苦勤奋。晚年又在探索我们自己的民间艺术,这真是难能可贵的!参观时,被校方各位老师留住,讲了二次课。我这人连中学也没有进过,现在竟要我在中央工艺美术学院讲话,心里确是大悸!

一个解不开的疙瘩

××同志: 这几个月经常外出。由北京回来后,随着去上海美术电影制片厂工作。虽然紧张,却学到不少东西,很是愉快! 去北京时,曾去中央工艺美术学院,参观郑可老先生的陶瓷造型展览,作品很多,看了很受启发。

关于修订故事影片、科学教育影片各类稿酬规定的通知

上海市电影局,各电影制片厂:根据国务院批准国家版权局“关于适当提高书籍稿酬的通知”规定精神,结合电影创作和付酬偏低的实际情况,经征得财政部同意,我部修订了《故事影片各类稿酬的暂行规定》和《科学教育影片各类稿酬的暂行规定》,现发给你们。各制片厂可根据本规定制定本厂的补充规定或实施细则。

美术电影创作初探

美术电影主要是为少年儿童服务的。它具有自己独特的表现形式。建国以来,美术电影的创作实践表明,对这种独特的艺术形式,应当充分发挥它,不能削弱它,否则对创作是十分有害的。一般来说,内容决定形式,形式服从内容,这是完全正确的。但是,事物又总存在着相互依存的辩证关系,在一定条件下,形式又能反作用于内容。好的形式能帮助它的内容,使之发挥得淋漓尽致,产生更强烈的艺术效果;不好的形式又会削弱它的内容,以致使它失去艺术感染力。周总理在一九五九年关于文艺问题的讲话中曾明确指出:“既要有思想性,又要有艺术性。主导方面是思想性。不是不讲艺术性,而是要通过艺术形式表现出思想来。”这一论述。

小议音乐之于动画的作用

众所周知,剧本、角色、原画、镜头、声音是构成动画的几个基本元素。如果把动画作为一个生命来看待,那么剧本是她的骨架,角色是她的血肉,原画是她的轮廓,镜头是她的形象,而声音则是她的灵魂。从美国人J.Steward制作的第一部动画作品《滑稽面孔的幽默形象》到华特·迪士尼制作的第一部有声动画片《威利汽船》,动画片经历了22年艰难地从无声到有声的探索。

《马兰花》娇艳夺目,持续飘香获奖连连

作为新中国六十周年国产重点献礼影片《马兰花》自公映以来,以其鲜明的中国民族特色、优美动听的音乐及众多明星配音等方面独树一帜,不仅受到广大动画迷的喜欢,连业内一向要求苛刻的动画专家也是赞不绝口。尤其是影片获得第27届中国电影金鸡奖最佳美术片后,更是引起海内外各大电影节、动漫节的关注,争相邀请参展、参赛,并频频获奖。

上海举办“90年少年儿童文艺活动年”

由上海文化发展基金会、中国福利会、市文化局、电影局、教育局、广电局、团市委、市妇联等10家单位于10月19日至26日联合主办的“1990年上海儿童戏剧展演、科教美术影片展映”,是今年“上海少年儿童文艺活动年”的主要活动内容。本次展演(映)

《快乐的小熊猫》教学设计

课型:以欣赏教学为主的综合课年级:一年级教学内容:欣赏美术影片《熊猫百货商店》中的音乐片断《快乐的小熊猫》(选自人音版音乐课本第一册)教材分析:《快乐的小熊猫》是美术影片《熊猫百货商店》中的音乐片断。音乐开始,首先由中提琴演奏出的长音和小提琴演奏出的碎弓音,渲染了大森林早晨美丽幽静的景色,在弦乐柔美的音响衬托下,竹笛吹奏出一段自由的旋律,其音调清新,色彩明亮。

动画巨匠特伟

1980年,他赴美国讲学,听得海内外游子一片叫好声:“中国民族的东西回来了,祖国的民族魂回来了。”