传统美术类非物质文化遗产在现代设计色彩教学中的融合与创新

我国历史悠久、幅员辽阔,拥有众多优秀传统文化,它们是我国非物质文化遗产中十分重要的组成部分,伴随着传统文化的不断继承与发展,时刻让中华民族保持着巨大的文化创造性和活力。我国的非物质文化遗产在各个领域都有所体现,包括日常的娱乐、传统节日以及各种民族风俗习惯。将非物质文化遗产在现代设计色彩教学中进行融合与创新教学,并开展非物质文化遗产教育实践等,能够有效地增强大学生的文化自信心,还可以提高艺术设计课程的教学质量,有效提升大学生的非物质文化遗产传承与保护意识。

美术类非物质文化遗产之校园传承探究

目的:非物质文化遗产是千百年来世界各民族文化的精华,但在信息技术飞速发展的时代背景下,大多数非物质文化遗产面临着传承和发展难的问题。我国非物质文化遗产教育起步较晚,美术类“非遗”进校园目前还处于摸索阶段,需要中小学美术教育工作者在实践中不断探索。方法:文章首先分析美术类非物质文化遗产的定义和种类,得到校园传承“非遗”有规模可观、发展稳定、方式灵活等独特优势,提出美术类“非遗”校园传承具有适应新时期发展要求的重要意义。结果:中小学美术教育中关于非物质文化遗产教育现状并不理想,存在学生认知理解程度不高、课程设计和开发不够完善、资源和资金的限制等诸多问题。应采用有效策略,促进美术类“非遗”进校园有效施教。结论:利用非物质文化遗产,通过联系学生生活、营造文化氛围等方式激发学生的兴趣,采取灵活多样的教学方式,注重学科融合深层次开发“非遗”课程,形成校园“非遗”特色教育环境。同时,教学传承中要贯彻“守正创新”的理念,既要尊重传统技艺和传统文化,又要重视启发学生的创新实践,以实现非物质文化遗产的传承与发展。

连云港市美术类非物质文化遗产产业化开发研究——以赣榆黑陶为例

非遗产业化开发的关键在于保留其核心技艺与内在文化、精神意蕴前提下,遵循市场规律,实现规模化生产。连云港美术类非遗产业化开发仍处于初级阶段,存在政府引导及监管不到到位,市场化、产业化程度低等诸多问题,需要在政府、企业及科研、设计机构协作体系化建设以及特色凝练、品牌化运作、创新设计、人才培养培育等方面加大工作力度,促进美术类非遗项目产业化开发良性运行。

美术类非物质文化遗产衍生品产业化发展路径

本文通过对美术类非物质文化遗产衍生品产业化发展前景的深入分析,分别从全面认知非物质文化遗产衍生品内涵、提高非遗文化资源利用,建设美术类非遗文化产业综合性园区、增强非遗文化附加价值,依托不同规模文化节日及文化展览会、提升非遗衍生产品产值,积极借助并运用现代网络平台与资源、扩大衍生品的宣传效果,通过各大高校优质专业人才培养资源、有效开发文化创意产品等维度,提出了美术类非物质文化遗产衍生品产业化发展的有效路径。旨在能够在有效继承弘扬与保护美术类非物质文化遗产的同时,拓展其衍生品产业化发展渠道,充分将其资源有效整合,切实提高国民经济的整体产值。

连云港市美术类非物质文化遗产项目梳理与分析

连云港市美术类非物质文化遗产历史久远、文化底蕴深厚。2006年以来,连云港市非物质文化遗产工作在项目挖掘、整理归档,以及非遗机制与平台建设方面成效显著,迄今已完成五批28项市级美术类非物质文化遗产项目的申报与认定。非物质文化遗产的传承与保护是一项长期的、繁琐的且需要持续深入开展的工作,该市已认定的美术类非物质文化遗产项目在历史考据、宣传、研究方面还存在不足,这在一定程度上影响了市级美术类非物质文化遗产的传承开发及层级认定。

美术类非物质文化遗产的产业化发展研究

我国有着悠久的文化历史、深厚的文化底蕴以及富饶且独特的传统美术类物质文化遗产资源。随着经济的发展,当今社会呈现出文化与经济一体化的趋势,传统美术类非物质文化遗产的保护、传承和创新受到了前所未有的挑战,想要实现其"活"地传承和发展,就必须走出一条新的道路。美术类非物质文化产业是一种以创新和探索为内核的文化产业模式,其创作的艺术品满足了当代人的审美需求。在保持传统美术类非遗文化个性和坚持可持续发展道路的前提下,应充分开发美术类非物质文化遗产资源,挖掘文化内蕴;依托旅游业打造美术类非遗品牌,增强影响力;培养高素质的美术类非遗专业人才,弘扬优秀传统文化;丰富体验形式,让人们深刻地感悟美术类非物质文化遗产的艺术魅力,并让经营者获得新兴技术带来的产业红利。

美术类非物质文化遗产产业化开发分析

产业化开发作为非遗开发利用的方式之一,提出之初便备受争议,厘清"非遗"与"产业化开发"理念的矛盾与关联性,是实现非遗产业化开发的前提。非遗产业化开发的关键在于在保留非遗项目特有的核心技艺与内在文化、精神意蕴前提下,遵循市场运营规律,打造品牌,实现规模化生产。这对于有效实现非遗传承保护,使非遗真正融入现代社会生活意义重大。

传统美术类非物质文化遗产项目生产标准探微

传统美术类非物质文化遗产保护不应排斥标准。只要在生产过程中,坚持技术指标与农耕社会传统生产保持一致,并采用传统生产方式进行量产,那么这种文化产品就依然属于非遗项目类。因为无论是技术指标体系构成的生产标准,还是传统生产方式的量产都不是新鲜事物,其二者在传统社会中早已存在。此外,我们在市场经济条件下按照一定的生产标准进行传统美术的传统性生产并不会对其造成破坏,而是其在市场经济条件下实现传承不可或缺的环节。传统美术类非物质文化遗产项目的生产标准应该具有地方性、民俗性、动态性、异质性及非强制性,相应标准的实施有利于发挥非遗项目以文化人的作用。相关标准的拟定及修订应是多方力量协商一致的结果,且标准不应是僵化、单一的存在,应循时代发展而有所增益或改变,从而有利于文化多样性的传承发展。

东北地区民间美术类非物质文化遗产的现状分析

东北地区在新石器时代早期就出现了石雕女像、陶塑等雕塑作品与彩陶艺术,到中期以后彩陶艺术达到了鼎盛时期,同时石雕、玉雕、骨雕等艺术较为发达,并且显示出地域上的文化特征。在西周以后,这里是农业民族、游牧民族、游猎民族交叉生息的地方,留下了丰富的美术类历史文化遗产和非物质文化遗产。近现代在传承古代遗产的基础上又有发展,几乎遍布整个白山黑水。从保存状况看,虽然已经颁布了各级民间美术类非物质文化遗产名录和传承人,但很多的遗产已经消失或处于濒危状态,急需调查、记录和保护。

工艺美术类非物质文化遗产进高校的实践探索

分析了工艺美术类非物质文化遗产进高校的必要性和目前高校工艺美术类非物质文化遗产教育所出现的问题,结合工艺美术类非物质文化遗产的特点,提出工艺美术类非物质文化遗产进高校的实践方式,重点论述了工艺美术类非物质文化遗产与现代设计教育之间的关系。

浙江传统美术类非物质文化遗产创意产业化开发路径研究

浙江历史悠久,文化底蕴深厚,拥有内容丰富且特色鲜明的传统美术类非物质文化遗产资源。随着当前全球经济、文化一体化的加快,传统美术类非物质文化遗产传承与发展受到了前所未有的冲击,要真正实现其活态传承,就必须探寻新的思路。创意产业是一种以创造力为核心的经济模式与产业类型,一直在为社会创造出符合当代人审美需求的文化产品。在保留传统美术类非物质文化遗产原真性的前提下,深入挖掘其文化内涵与精髓,进行创意产业化开发,有利于实现浙江传统美术类非物质文化遗产在当今的传承与发展。

东北美术类非物质文化遗产保护对策与文化创意产业的关系

东北地区美术类非物质文化遗产有着较长的历史,种类繁多,文化内涵深厚,并且与其他地区的同类遗产有着可比之处。同时,该地区有多个少数民族,拥有很多传统的民间美术遗产,但多数遗产资源在延续过程中不断萎缩甚至消失。因此,研究东北地区美术类非物质文化遗产保护的对策,成为一个刻不容缓的问题,如果充分地利用起来就可在保护的基础上促进文化创意产业的发展。

民间美术类非物质文化遗产档案管理研究

本文基于信息时代背景,在阐述建立民间美术类非物质文化遗产档案重要意义的基础之上,分析当前管理过程中出现的问题,并提出了解决问题的对策,以期为这类档案的有效管理提供参考。

现代数字博物馆建设与工艺美术类非物质文化遗产保护

现代数字博物馆适应了信息化发展趋势,通过图像、影像的采集保存,运用数字化新媒体技术创造博物馆的影像展区,数字化藏品信息则通过网络平台展示传播出去,这为现代数字博物馆的建设与工艺美术类非物质文化遗产保护提供了更多可能与新机遇。

工艺美术类非物质文化遗产在内蒙古高校的传承与创新

内蒙古的工艺美术类非物质文化遗产品种丰富,极具地域和民族特色,但是其传承的现状却令人担忧。如何对其更好地进行保护、传承和创新,是目前迫切需要解决的问题。把本土的工艺美术类非物质文化遗产融入内蒙古高校的教育教学中,是对其进行保护和传承的一种有效办法。分析高校在本土工艺美术类非物质文化遗产传承与创新中的优势和几种有益做法,为工艺美术类非物质文化遗产的传承与创新提供了一些经验和借鉴意义。

北方民族萨满艺术中的美术类非物质文化遗产——神偶制作之研究

萨满神偶的传统手工制作属于萨满艺术中美术类非物质文化遗产范畴,它具有与一般民间手工制作不同的神性特征,具体表现在选材、传承和审美三方面。

刍议工艺美术类非物质文化遗产进入高校教育的历史及其现状

工艺类非物质文化遗产是非物质文化遗产的重要组成部分,随着时间推移,人们对工艺类产品的实用性和审美追求一直产生着变化,工艺类美术在几千年的历史过程中得到不断地丰富和完善。但在1949年建国后,由于政权交替和时代变幻,我国的工艺美术行业和工艺美术教育都受到了一定影响,经历了一种类似过山车的过程。而在当今社会,工艺类美术在高校的教育是一个莫大的挑战,也是一个前所未有的机遇。

浅谈山西传统美术类非物质文化遗产地方高校专业建设

在山西经济的未来发展中,文化产业将是山西重点发展的领域,如何正确保护与利用山西的非物质文化遗产资源是地方高校科研与教学工作的方向之一。山西传统文化相关工作未来的发展中,传承保护、创新发展、管理策划、教育教学等很多方面都需要优秀人才。所以,山西传统文化行业要想跟上时代发展的步伐,培养人才至关重要,地方高等院校应肩负起培养传统文化专业人才的重任。

传统美术类非物质文化遗产保护路径依赖与优化——基于无锡市惠山泥人的实证分析

选取泥塑类中的无锡惠山泥人为调研对象,把脉"传统美术"类非物质文化遗产生产性保护中所面临的传承与市场困境,探讨形成这种困境的路径依赖和可能的路径突破。研究显示,无锡惠山泥人在传承与发展中主要体现在人力资源、市场和产品定位、设计创新、政策体制和传播营销五方面的路径依赖。要实现对现有路径依赖的突破,需要泥人行业人员创新传承观念、优化人才队伍,进行精准的市场和产品定位,打造品牌文化,优化政府保护经费的使用,营造整体性保护的历史文化空间以及进行传播和营销的优化。五个方面相互影响,以现代的市场思维打破思想桎梏,这是商品经济成熟、经济发达的东部和南部省份非物质文化遗产的生产性保护实践的有效路径。

混合现实技术下传统工艺美术类非物质文化遗产产业化发展思考

传统工艺美术类非物质文化遗产与其他非物质文化遗产相比有着自身的特点,在发展趋势上有着不同的情境,尤其是创新发展模式尤为重要。混合现实技术作为一项新兴的实用技术与传统工艺美术类非物质文化遗产有着各方面的契合,在促进传统工艺美术类非物质文化遗产产业化发展过程中起着积极作用,有助于传统工艺美术类非物质文化遗产的保护、展示、传播,同时促进商业化平台发展。