探索人工智能技术在传统美术类非遗中的应用

信息技术的快速发展带来人工智能技术在各领域发挥重要应用,在传统美术类的非遗研究中也无例外。人工智能技术中的图像识别技术,可以对一些非遗艺术品细节进行数字化记录、分析,再现其特有原貌,智能翻译技术可以跨越不同国家、民族、地区之间的语言障碍,将非遗中的中文化主旨传播下去,大数据和算法则分析可以为非遗的推广和传承提供有力的数据参考和支持。文章重点从图像识别技术、智能翻译技术、大数据技术探讨人工智能在传统美术类非遗中的应用。

乡村振兴视域下伊犁传统美术类非遗转化文创设计的模式研究

伊犁有丰富多彩的传统美术类非遗,这些非遗是中华优秀传统文化的重要组成部分,承载着人们对历史的记忆和生活哲学,具有重要的人文价值和艺术价值。新时代乡村振兴战略的实施,为根植于乡村的非遗带来了新的发展机遇。通过对伊犁传统美术类非遗的现状进行调研分析,对非遗文创设计转化、创新及活态传承等进行探讨。对伊犁传统美术类非遗文创设计转化进行深入思考,从设计路径、设计策略方面做了详细的解读论证,为今后伊犁传统美术类非遗文创设计转化提出了新的思路和方法,以期为相关方面的研究与创新、合理转化提供理论依据及参考。

乡村振兴背景下开封传统美术类非遗与文创融合的设计模式研究

随着社会经济的高速发展以及城市化建设的持续深入,社会已经进入到了全新的发展进程中,这也为各大社会行业的发展起到了良好的促进作用,尤其是在乡村振兴背景所产生的影响下,为了有效促进各类传统美术类非遗的稳定传承与发展,就应当逐步提高对于文创设计方面的重视程度。尤其是在开封市的发展进程中,更应当在结合实际发展情况的基础上,将传统美术类非遗与文创之间更好地融合在一起,从而建立起更加完整的设计模式。因此,文章首先对非遗与文创产品的基本概述与重要性加以明确;其次,对乡村振兴背景下传统美术类非遗文创设计的主要方向展开深入分析;在此基础上,提出乡村振兴背景下开封传统美术类非遗与文创融合的设计措施。

城市居住区边角空间引入非遗元素可行性研究——以常州美术类非遗为例

城市居住区边角空间是指城市居民小区内部,因受道路、绿地、活动场地等影响而被分割出的零散空间。边角空间通常会给人以不方便、不舒适的感受,但其又是不可忽略的公共空间。非遗元素在城市居住区边角空间中的运用能够打破空间的束缚,营造出文化有力传承、景观形式多样的空间环境。以常州城市居住区边角空间为例,探讨在城市居住区边角空间中引入美术类非遗元素的价值,并从文化传承与保护、提升居民幸福感等角度出发,探析将美术类非遗元素融入城市居住区边角空间的策略。

乡村振兴背景下泉州传统美术类非遗与文创融合的设计模式研究

泉州传统美术类非物质文化遗产十分丰富,是我国非物质文化遗产的重要组成部分。乡村振兴战略的实施,为根植于乡村地区的广大非物质文化遗产带来了新发展机遇。本文调研分析了当前泉州传统美术类非遗的发展现状与机遇,探讨了乡村振兴与非遗文创的关联以及非遗文创设计对于泉州传统美术类非遗的创新价值,论证了非遗文创设计是泉州传统美术类非遗与文创融合的活态传承新方向,最后从设计原则、设计路径和设计策略三个方面,研究提出了乡村振兴背景下泉州传统美术类非遗文创的设计模型,以期为相关领域研究与设计实践提供新的思路与参考。

借助信息化手段推动美术类非遗的广泛传播与创新发展——以吉林省为例

在信息化时代背景下,非物质文化遗产的传播和发展迎来了良好机遇,同时也面临挑战。如何借助信息化手段推动美术类非遗的传播和发展是一个新课题。应当充分了解信息化优势、清晰认识到信息化运用的现实问题,才能提出有利于美术类非遗传播和发展的创新路径以及合理化建议。

试论文化“涵化”与传统美术类非遗的传承保护

传统美术类非遗作为文化遗产的重要组成部分,承载着丰富的历史、文化和艺术内涵,具有独特的艺术风格。然而,在现代社会的快速变革和西方现代艺术的影响下,传统美术类非遗的传承保护面临着巨大的挑战。为了加强传统美术类非遗的传承保护,需要通过文化“涵化”的理念和措施,将其与现代社会相融合,实现传统艺术的延续和创新。探讨文化“涵化”与传统美术类非遗的传承保护之间的关系,以期能够对传统美术类非遗的传承保护和文化“涵化”提供有益的参考和借鉴。

河南传统美术类非遗文化融入地方高校公共艺术教育探析

文章通过剖析制约河南地方高校公共艺术教学的"瓶颈"因素,探讨民间美术类非遗文化与地方高校公共艺术教育融合的必要性、可行性并提出相应融合对策,以期河南非遗文化弘扬的同时,地方高校公共艺术教育也得以健康发展。

“乡村振兴”背景下工艺美术类非遗衍生品的设计开发价值研究——以苏南地区为例

本文以苏南地区的农村建设为例探讨在新的'乡村振兴'时代背景下,让传统工艺美术类非遗发展问题回归到其'生产'的初始状态,并从三个方面证实了'乡村振兴'背景下工艺美术类非遗衍生品的设计开发的重要意义。

河南省民间美术类非遗的传承与活化设计

以河南省民间美术类非遗的传承与发展为研究对象,将其活化及创新设计作为重点内容,运用文献法、调研法、个案分析法、设计实践法等,分析河南省民间美术类非遗项目发展过程中存在的问题,探索出一条民间美术类非遗研究、保护、传承、创新设计的融合发展之路。

核心素养背景下美术类非遗文化进课堂探析——以惠安县“三惠”文化进课堂为例

现今美术学科教育已经进入了"核心素养"时代,重在培养学生的综合素质,而美术类非遗文化的传承可以突出时代精神和民族特色,增强学生的综合能力。如能将美术类非遗文化融进美术课堂进行教学,把这些文化所蕴含的内在品质和深邃底蕴挖掘出来,去激发学生的创造性,加强审美教育,就能更好地促进学生的全面发展。接下来以惠安县"三惠"文化融入课堂教学为例,进行初步探析。

传统美术类非遗融入小学美术教学的路径研究

当今社会下,非遗的传承普遍面临不利局面。文章以传统艺术类非遗为视角,在课堂实验的基础上,从传统美术类非遗融入小学美术教学的必要性与可行性两方面进行系统阐释,重点探讨了当下的美术课程设计不能很好地满足学生的表达欲、非遗的传统传承方式不适应时代、非遗的理论化不足等问题,为传统美术类非遗的保护和小学美术教学的改进提供一份参考。

内蒙古美术类“非遗”的审美特征及形成动因

本文从内蒙古美术类“非遗”的审美表现切入,归纳总结出主题丰富、形态多元,意蕴独特、内涵丰厚,文化多样、开放包容的审美特征,并对地域性、民族性和时代性因素等审美形成动因进行探讨。

湖南省非物质文化遗产传统美术类保护研究二十年:回顾与展望

旨在梳理湖南省非物质文化遗产传统美术保护近20年的相关研究并展望其未来研究内容及发展方向。通过中国知网(CNKI)检索,使用VOSviewer、CiteSpace软件,从发文量、关键词和研究内容等几个方面梳理和总结了近20年来的湖南省非遗传统美术类保护研究的论文,并根据研究文献数量占比较大的原因着重分析了非遗湘绣、滩头年画和花瑶挑花3个项目的研究现状;同时从非遗传统美术类项目保护角度进行了文献分析,进而认为未来可以从实践出发来探索湖南非遗传统美术类项目的“技艺”,从需要出发去探索标准化生产的可能性和可实施性以及品牌建设,从发展出发进行城市设计师服务乡村非遗传统美术的可行性3个方面进一步展开探索。

阶层、品位与传统美术类非遗的生产性保护

本真性与生产性在非遗保护中常有矛盾,但并不根本对立。为避免笼统、非此即彼,需深入细化分类研究。以传统美术类非遗为例,在阶层分化、传媒发达的条件下,其消费与品位的阶层化、时尚化密切相关。消费者收入提高后,审美品位时尚化,对"椟"甚至比"珠"更重视。在保留非遗本真性或核心要素的前提下,引入文化创意手段,创新表现形式、提升品位,将消费目标群体调整为较高社会阶层,有利于实现生产性保护。

略论内蒙古美术类“非遗”的发展优势

内蒙古美术类“非遗”除了具备一般“非遗”的共性特点之外,还有着地域性、民族性特点,以及“美术”属性的差异化表现。不论是内蒙古的地域性和民族性特点,还是美术类的独特艺术表现,都呈现出内蒙古美术类“非遗”的发展优势,即地域优势、文化优势与经济优势。

高校教学传承在美术类非遗创意开发中的作用

目前北方少数民族美术类非物质文化遗产传承与开发遇到一系列问题,其中一些问题可通过高校教学传承得以解决。高校利用其有利条件,能够在美术类非物质文化遗产创意开发中发挥重要作用,具体表现为三方面:有利于北方少数民族美术类非遗在创意开发中保持艺术高度;促进其多元化发展;通过培养具有创新精神的传承群体,推动其可持续发展。

新媒体时代传统美术类非遗的多维传播研究

传统美术类非遗具备独特的地域性,其传播方式受到地域文化中的人文、自然资源、地理位置等诸多因素的制约。依托新媒体手段,不仅可以实现对传统美术类非遗的再现与传播,而且可以打破传统传播方式的制约,增强观者的视觉体验和沉浸感。因此,分析媒介进化对传统美术类非遗传播的影响,探讨传统美术类非遗的多维传播现状,并将传统美术类非遗传播与虚拟现实技术相结合,依托网络技术,使传统美术类非遗的传播不受地域、空间的限制,从而实现多维传播。

以高校艺术设计专业为平台的美术类非遗传承方法研究

我国民族文化一直都有着多样性的特点,全国各地都存有一定数量的民间艺术以及非物质文化遗产。非物质文化遗产作为现代艺术设计的重要灵感来源,一直以来都是设计工作者深入研究的对象。2005年,国务院办公厅发布了《关于加强我国非物质文化遗产保护工作的意见》,针对非遗工作设立了一定的目标,从适应现代社会发展需要的角度来看非遗的传承。高校作为培养高素质人才的主要阵地,是高校艺术设计专业实践的重要平台,需要对美术类非物质文化遗产进行传承和创新。文章针对美术类非遗传承的方法进行深入研究和探讨。

从传承人的角度研究美术类“非遗”创意开发的意义

手艺是美术类“非遗”的艺术本质,传承人是掌握手艺的群体,是美术类“非遗”创意开发的主体。从传承人的角度研究美术类“非遗”的创意开发是从内部视角探索解决方案,此研究视角具有重要意义。