地方美术课程开发研究——以云南大理州美术资源开发为例

大理州美术资源是云南民族民间美术的重要组成部分。地方美术课程资源的开发是顺应《新课程标准》丰富美术课堂,突出地方美术教育特色的主要途径,增强了中小学生民族自信心和文化认同感,提高了学生的审美意识和传统文化的热爱之情。

地方美术课程开发研究——以赣州白鹭古村落美术资源开发为例

地方美术课程的开发与应用是培养美术人才的重要举措,也是顺应当代中小学推进中华民族优秀传统文化教育的必然要求。地方教材的开发与应用有助于增强学生的民族自信心、文化认同感和文化自觉性,有助于提升学生的创新能力,是增强我国文化软实力的重要途径。文章以开发赣州白鹭古村落文化资源,研究地方中小学美术课程为例,通过考察地方美术资源和地方课程现状,尝试建构地方美术课程规划,旨在论述地方教材、地方美术课程的重要性,为培养具有良好审美意识的中小学生提供重要参考。

传统纸艺融入美术校本课程的价值与路径

在提倡传承传统文化、树立文化自信的时代背景下,传统文化与现代教育之间的融合与互动成为教育改革的重要方向之一。在美术教育领域,探索传统艺术的教学价值和路径,不仅有助于传承和发扬民族文化,同时也能够丰富学生的学习体验,培养学生的创新意识和审美能力。而在众多传统艺术形式中,传统纸艺以其独特的艺术魅力和文化内涵,成为审美教育中不可或缺的一部分。因此,如何准确审视传统纸艺融入美术校本课程的价值,激发学生对传统纸艺的学习兴趣,以及如何通过传统纸艺的教学实践促进学生全面发展,成为当前美术校本课程开发者面临的重要课题。

衍纸艺术在美术校本课程开发中的融入

衍纸艺术是纸艺的一种,其艺术形式独特,在多个国家均有传承。将衍纸艺术融入美术校本课程的开发中,能够促进学生的全面发展,提升其艺术素养。由菊地七梦著、河南科学技术出版社出版的《指尖下的纸艺时光:衍纸入门教程》一书,是一部系统指导衍纸制作的专著。该书在详细论述衍纸所用工具、材料与技法的基础上,结合不同主题给出不同款式的衍纸创作流程,同时配有大量图例与代表作品,可为使用者提供全面细致的衍纸创作教程。本文结合该书对衍纸创作的指导,探讨衍纸艺术与美术校本课程开发的融合关系,梳理衍纸艺术融入美术校本课程开发的可行性,并联系美术教育教学需求,总结衍纸艺术课程开发思路与流程。

美术校本课程开发中的理论依据与教学资源分析

美术课程新标准中"以人的个性发展"为出发点,催生出美术教育的一个新理念。即转变了过去"满堂灌"的教学方式,更加倡导学生积极主动的学习方式,在教学的过程中教师不再是一味地将知识灌输给学生,而是通过师生交流、生生交流等合作模式进行思想上的碰撞,通过学生的视角来发现问题,并学习如何解决问题。而教师从始至终都是以一个引导者的身份贯穿其中,要求以学生为主题就是要让学生作为学习的主控者。通过新课改的这一伟大提议,以南京市为例,小学美术课堂有着客观的变化,教师不再只是关注学生的绘画成绩,而实行多元素多角度教学,包括学校开设了多种多样的美术课程、教学内容更加关注人文及地方特色文化、教师对学生的多方向评价、以及对学生作品的要求标准等。无论是细节到整体的变化都是中国教育的进步。

西部农村中学美术校本课程开发现状与对策

西部农村中学美术校本课程开发较为滞后,主要表现为部分学校重视不够、课程资源未能合理开发、教师缺乏创新意识及主动性差、家长与学生对美术课心存偏见。要解决好这一问题,学校就要转变课程观念,发挥地方文化优势;适应时代需要,发挥教师主导作用,大胆创新,不断完善课程开发机制。

欠发达地区美术校本课程资源开发与利用研究

素质教育就是依据《教育法》规定的国家教育方针,着眼于受教育者及社会长远发展的需求,以面向全体学生,全面提高学生的基本素质为根本宗旨,以注重培养受教育者的态度、能力,促进他们在德智体等方面生动、活泼、主动地发展为基本特征的教育。但是,在看到可喜的成就的同时,我们也不得不承认,在广大的欠发达地区,我们的素质教育仍存在着诸多的实施不到位的情况。本文以河北省东光县灯明寺镇的美术校本课程资源的开发与利用为例子,剖析了欠发达地区素质教育存在的问题以及美术校本课程资源的开发与利用和素质教育的关系,从而揭示了搞好美术校本课程资源开发与利用就是搞好素质教育的一个有效途径的道理。

以针代笔,以线晕色——民族传统文化在学校课程中的开发

湖南省长沙市高新技术开发区东方红小学结合地方传统文化特色,探索在小学美术教育中融入湘绣艺术,这不仅有助于培养学生的艺术素养,达到修身养性、陶冶品格的作用,同时也能够弘扬我国的传统文化,推动湘绣艺术的传承与发展。

校本美术资源的开发和利用

新课程要求教师不仅是课程的实施者而且是课程的开发者。教师要不断学习、培养、提高自己广泛地创造性地开发和利用课程资源的能力。如大明寺的悠久历史渊源和厚实的文化积淀,济源市和轵城镇文化遗存的艺术特色这些本地资源,经过教师引导学生了解、鉴赏,激发学生学习美术的兴趣,体现美术课程的人文性质。在校本教研的基础上,开发美术校本资源,编辑美术校本课程,是美术课改革的一种途径。

新疆地域文化优势在中学美术教学中的运用

在当前的中学美术课学习中,对自然风景的取材变的十分常见,有的学校还组织中学生外出写生,在学生在美术中充分感受大自然的魅力,与此同时,通过对大自然资源的充分利用,开阔了中学学生们的视野,对提高中学生的美术学习兴趣有很大的帮助.我国新疆的每个地方都有独特自然风景,而新疆的地域文化也对美术教学有一定的帮助,有助于学生在美术课堂的学习过程中充分了解其它地域的特色,拓宽学生的知识层面.

民间玩具的开发与利用——以“牵线玩偶”为例

开发有地方特色的美术课程已成为实施优质美术教育的重要环节,而教学设计的创新与变革是使课堂焕发生命活力的关键。本文介绍了如何将民间玩具"牵线玩偶"运用于校本教学中。设计中考虑到农村学生的素质基础,选择了材料方便、制作简单、新颖有趣的民间玩具——牵线玩偶为学习内容,教学中运用逆向推导法,有效的解决了制作过程中的难点问题。学生在自主、合作、探究的学习体验中了解民间艺术,发展传统文化。

结合发现与利用教学,启发学生创新能力的研究

创新教育是教改的核心,其主渠道和立足点就是课堂,那么如何在课堂上培养学生创造性的学习。本文以《发现与利用》一课为切入点,展开校本美术课程开发的学习与研究,探究有利于教师教和学生学的发展性的教学方法,指导学生学会学习。并及时进行课后反思,总结经验与不足,积极探究解决的方法,寻找可供借鉴的理论依据及实践经验。

民间剪纸校本课程的开发与管理

民间美术不仅是艺术领域里一个不可或缺的组成部分,也是我国优秀传统文化中的重要组成部分。弘扬我国传统文化的方式有很多,即便是在美术领域,也有许多不同的表现形式,如民间剪纸。民间剪纸是初中美术校本课程开发的主要内容之一,如何将民间剪纸的知识、技巧及文化元素更好地渗透进校本课程中,是我们要研究的重点。下面,笔者将对民间剪纸在初中美术校本课程中的应用进行探讨。

追求美是高中美术课更高的价值

高中美术教学包含着丰富的核心素养内容,但在实际教学中,一些教师往往更注重美术技法的教学。《走向人文关怀的高中美术校本课程开发》一书可以给我们更多的启发。《走向人文关怀的高中美术校本课程开发》深入探讨了如何开发凸显人文关怀的高中美术系列校本课程。