美术跨学科主题学习:内涵特征、现实困境与深化策略

《义务教育艺术课程标准(2022年版)》中明确强调美术教学须设置跨学科主题课程。学科交叉是综合育人的必要举措,也是落实核心素养时期“立德树人”根本任务的重要途径。通过美术跨学科主题学习,可以增强学生对学习内容的概念性理解和实践性应用,更好地促进学生人文素养和美术素养的全面提升。深化美术跨学科主题学习的探究,需要不断挖掘美术的本体价值和工具价值,避免机械地套用跨学科学习模式,防止其流于表面和形式化。

核心素养理念下的高中美术跨学科融合教学

在当今教育更注重培养学生核心素养的背景下,跨学科融合教学方式的价值日益凸显。本文聚焦高中美术跨学科融合教学,探讨其重要意义、具体方法、面临的挑战及应对策略。高中美术跨学科融合教学具有多重价值,不仅能丰富学生知识结构,让其在美术学习中学习多学科知识,还能增强创新思维,将不同学科知识和思维方式融入创作,使作品丰富多样,更能提升综合能力,增强团队合作能力,培养学生的合作意识与团队精神。在教学方法上,美术与音乐融合能丰富教学内涵,激发艺术灵感,与历史融合能通过介绍历史背景、分析历史事件和比较历史文化,帮助学生理解和欣赏艺术作品,培养审美和艺术素养。然而,这种教学模式也面临诸多挑战,如教师跨学科素养不足、学科整合难度大、教学资源匮乏、学生基础和兴趣差异等。对此,需要加强教师培训、建立协同备课机制、开发教学资源、关注学生个体差异和完善评价体系等,以促进高中美术跨学科融合教学的发展,为学生综合素质培养贡献力量。

“智力美”跨学科美术教育课程开发与实施研究

跨学科美术教育的课程开发过程中不仅需要有国际课程改革发展的视野，而且首先需要关注基层学校的美术教师主动跨出自己学科的领域，与其他学科的教师共同开发、审议和实施跨学科课程的行动研究，这是美术综合课程的“原始性资源”。依托课程的原始性资源，我们开发了《美术与物理》、《数学与美术》