传承经典,大胆创新---浅谈“六方石瓢壶”的造型特点与装饰艺术

自20世纪以来,中国艺术界刮起了一阵“中西融合”之风,但是作为中国艺术瑰宝的紫砂壶,始终没有摈弃中国传统文化的深厚底蕴.作为时代的产物,任何的艺术形式都要保持民族形式的生命力,都必须在传承经典的基础上,自觉地融合于其所处的大环境之中,一言以蔽之：传承经典,大胆创新,“六方石瓢壶”（见图1）就是此类艺术创作中的经典之作.

传统建筑装饰材料的种类及艺术特点

中国传统建筑装饰材料是民族传统艺术的重要组成部分,具有独特的民族艺术特点和深厚的文化韵味。传统建筑装饰材料种类繁多,尤其是木雕和砖雕,装饰风格独特,图案造型生动。这些装饰材料极具装饰意味,他的内容反映了人们对生活的态度和对美好生活的向往,体现了人们的精神追求,表达了人们的信仰、心愿、崇拜的装饰内容和审美情趣,形成了隐喻、暗示,象征的艺术表现手法。这些装饰风格、图案造型、艺术表现手法以及所反映出的审美情趣,都是现代设计取之不尽用之不绝的源泉,也是现代设计民族个性化设计的体现。因此,研究中国传统建筑装饰材料的种类及其艺术特点是非常重要的。

中国境内景颇族传统服饰造型与装饰艺术研究

服饰是非物质文化遗产的重要组成部分,对景颇族服饰和装饰艺术的研究,有助于景颇族非物质文化遗产的保护、传承和创新.本文通过对云南德宏和怒江等景颇族聚居地的传统服饰进行实地调查,以详实的材料为依据,按照服饰构成原理,从服装设计学的角度,分别对男子服饰构成体系和女子服饰体系中的各服饰元素进行了造型与装饰特点分析,并对宗教服饰和织花工艺进行了研究.实现了景颇族服饰造型与装饰艺术研究的真实性和完整性.

居室空间中造型设计与装饰艺术的审美特征探析

随着装饰业的发展,人们对于居室空间中造型设计的审美品位非常重视,居室中每一个角落的设计都要求尽心竭力。居室空间中的造型设计不仅能陶冶居住者的情操,而且能体现居住者的性格和心理。现代居室空间的设计特点与装饰艺术即是现代居室装饰的主要审美特征。在这个层面上,家居空间造型设计要从表面的审美到家装功能形成更加准确的定义。因为家居空间不仅是一个休憩的住所,更是一个精神的汇集处,使人们能够放松身心、安顿心灵,这也是设计师展现创造力的地方。

装饰图案造型的艺术特征

“装饰造型”是图案教育学中一个重要的课程内容。随着时代的进步，现代美术教育的普及与提高，装饰造型在设计思想、形式要求上都与以往略有不同。本文从装饰造型的单纯美、平面美、程式美、统一美、想象美及形式美等方面充分论述了装饰造型的美的特征。同时阐述了美的艺术规律、美的法则、美的形式及各种装饰造型的表现方法。

鄂南民间传统造型艺术装饰图案及其在设计中的运用

民间传统造型艺术,不仅蕴含着丰厚的文化底蕴,同时也有着不可忽视的艺术价值以及应用价值,是现代设计领域关注的重点内容。为对传统造型艺术装饰图案进行深入研究与运用,本文以鄂南民间传统装饰图案造型特点分析为切入点,对鄂南民间传统造型艺术装饰图案及其在设计中的运用展开全面探究,期望能够为国内民间传统艺术的研究与应用提供一定理论支持。

论民间美术的造型特点——以土族刺绣图案为例

民间美术作为在一个特定空间产生的艺术样式，在造型上与作家艺术、城市艺术有着不同的风范，体现了百姓的智慧。数千年来，居住在青海的土族人民在与其他民族共同开发这块土地的同时，创造了具有鲜明地方特色和民族特色的灿烂文化。刺绣艺术便是这民族文化百花园中的一枝奇葩。

高台马社火图案艺术的造型特点——评《六盘山社火》

高台马社火是在高台社火(一种静态的造型艺术)、马社火(将人物装扮骑在马上进行表演)的基础上形成的一种民间艺术,是集铁艺锻造元素、戏曲元素、绘画元素、装饰元素、纸扎元素、表演元素等为一体的综合性高空造型艺术,既具有一定造型美、装饰美,又具有一定色彩美、工艺美。其中,蕴含民族文化、反映民族希冀、传递民族象征的图案元素或艺术,是较能表达高台马社火的艺术追求或特征的点。

明代宣德炉的造型与装饰艺术在紫砂壶上的应用

中国的工艺美术历史悠久、工艺精湛,凝聚了我国劳动人民的聪明才智。铜炉是中国工艺品的一个种类,最早的铜炉应为汉代的＂博山炉＂。赵希鹄《洞天清禄集.古铜鼎彝器辨》：＂惟北山炉乃汉太子宫所用者,香炉之制始于此。＂蔡质《汉宫典职仪式选用》：＂尚书郎,女侍史二人洁衣服。

漫谈粉彩陶瓷的装饰艺术特点与发展

“粉彩”是我国最著名的釉上彩装饰种类之一。是陶瓷美术宝库中的一颗璀璨明珠，也可以说是陶瓷工艺美术品中的一朵奇葩。 粉彩瓷历史上最光辉的一页，要数雍正王朝。由于雍正皇帝的爱好和皇室极大的需求，景德镇御窑厂大量烧制粉彩器，因此，粉彩瓷无论从技艺还是从釉料上都有了飞速的发展，继康熙五彩瓷后，出现于康熙晚期的粉彩瓷至雍正朝达到了历史上的最高水平，就像五彩瓷被称为“康熙彩”一样，粉彩瓷又被称为“雍正彩”。相对于五彩瓷的强烈明快，华贵深凝，粉彩瓷艳丽清逸，色调柔和。粉彩瓷是在五彩瓷的基础上，由珐琅彩衍生出的一个新品种，它是在五彩所用的色料中掺以俗称“玻璃白”的氧化铝、硅、砷的化合物，利用其乳浊作用有意减弱色彩的浓艳程度，使用纸本绘画的渲染和没骨画法涂饰花纹层次，色阶繁多，色调温润柔和，因彩色出现浓淡凹凸的效果而有明显的立体感。所绘花鸟虫鱼形态逼真，其精者甚至到了“花有露珠，蝶有茸毛”的程度，充分反映了雍正时期制瓷工艺的精致细美。雍正彩以绘画为主，兼用刻、印、划、堆塑和镂雕工艺。

建筑装饰中的瓷砖艺术

建筑是集人们的生活环境、工作环境、娱乐环境和行为方式于一体的空间,住宅、商店、学校、剧院等都属于建筑的范畴。不同社会层面和不同的知识结构的人对建筑有不同的诠释:"建筑是空间的组合"、"建筑是凝固的音乐"、"建筑是居住的机器"、"

剪纸装饰与陶瓷艺术

陶瓷与剪纸都是具有民族特色的艺术形式。将剪纸作为陶瓷装饰,有着独特的审美价值。本文论述了剪纸装饰的方法。

产品造型设计的装饰性

产品造型设计作为一种现代设计的理论与方法,不仅包括产品功能、结构、材料、制造工艺以及产品的形态、色彩、表面处理、装饰工艺等,同时还包括与产品有关的社会的、经济的以及生理的、心理的等各方面因素,尽可能地给使用者带来高效、舒适、美观的享受,最充分地满足人们的物质和精神需要.……

象征形式与装饰风格——读《川剧舞台美术》图集

戏曲舞台美术,作为纯粹表现东方古典美学神韵的一种独特的艺术表现语汇,对于戏曲舞台人物和景物的艺术造型,有着神奇的功效。它那富有的描画脸谱的象征手法和对色彩的强调、突出,以及在服饰穿戴和砌末形制中体现出来的装饰风格和虚实相生的美学原则,无疑是戏曲艺术表现得以完成的主要手段和基本构成原理。近读《川剧舞台美术》图集(由四川省川剧艺术研究院组织编绘,四川美术出版社出版),这种认识更为深刻。可以这样说,川剧的脸谱、头帽。

装饰艺术的空间美及其教学方法

在装饰艺术教学中,对于形式美法则的理论以及具体教学方法研究是极其重要的。而在形式美的法则中,空间美的法则至关重要。对于从事装饰艺术设计的学生来说,建立适空造型的能力尤为重要。本文就装饰艺术的空间美进行阐述,同时,说明了通过两种课程使学生建立适空造型能力的教学方法。

浅析陶瓷花鸟装饰特点

在传统的陶瓷装饰中,花鸟画是重要的创作题材,在中国陶瓷史上有着十分重要的地位,也是世界工艺美术中的一朵奇葩。所谓花鸟画它所描绘的是富有生机而又灵动的自然生物和植物,自然界中的花草、树木、飞禽、走兽、游鱼、鸣虫等都是陶瓷花鸟绘画艺术的创作范畴,因此作为花鸟绘画的创作者,作品表现得好否关乎到创作者的文化修养、艺术修养以及对自然界的观察。

试论剪纸艺术中的现代装饰美

民间剪纸艺术是中国最具代表性又最喜闻乐见的传统民间艺术。没有区域和国界限制,它历史悠久,风格独特,深受国内外人士所喜爱。它寄托着人民的爱与恨,抒发着人民的情与美,伴随着喜庆节日出现在门窗、墙壁、橱柜、灯笼上,同时也与各种饰物如刺绣、印染、金银器物、陶瓷装饰、木工雕花、建筑等有着密切的联系,是中国多种民间美术的造型基础,与现代图形设计有着千丝万缕的联系。

汉画像石艺术中的民间美术特性刍议

文章从汉画像石的题材内容、造型艺术特点、创作思路与创作意识以及其中所蕴含的精神观念四个方面进行分析,阐释汉画像石艺术中所独具的民间美术特性。

中国古代雕塑的艺术特点分析

中国古代社会的制度、文化、哲学与宗教，都不同于古代希腊。中国远古时期重礼教，尊鬼神，艺术重心倾向于工艺美术，在礼器、祭器上发挥艺术天才，并且同样也形成传统，影响深远。从陶器、青铜器、玉器及漆器等工艺品发展出以装饰功能为主的实用性雕塑，在历代都占有主流地位。中国有中国的历史和文化特殊性，也有其艺术的特殊性。综合上述分析我国古代雕塑艺术作品特征表现在如下几个方面。