地域特色的城市公共建筑设计研究——以平凉市工艺美术馆设计为例

城市化进程促使城市建设如火如荼地进行,同时,城市面貌同质化问题日趋加重。城市公共空间逐渐失去地域特色,市民对城市的归属感和认同感降低。文章通过分析城市地域特色缺失的问题,以平凉市工艺美术馆为例,挖掘城市地域文化,以编织、山石等理念,进行美术馆设计。对城市公共建筑提出具有地域特色的设计策略,以延续城市地域文化和历史文脉,为城市公共空间设计中的地域特色表达提供可借鉴的思路和方法。

当代美术馆设计中的场所精神研究--以武汉琴台美术馆为例

建筑的场所精神在某种程度上代表了地域文化特色,其形成的场域意志对当地的经济、文化、生活产生极大的影响。美术馆建筑作为场所精神的载体,能通过其自身的文化性与艺术性创造出良好的感知场所,构建人与场所的交互关系,从而营造美术馆的场所精神。研究分析场所精神在美术馆设计中的意义与营造原则,重点探讨其在武汉琴台美术馆的环境、外观及内部空间中的具体应用。

董寿平美术馆设计

在晋祠兴建的董寿平美术馆,建成后反映良好。本文从环境、功能和形成三方面叙述了该建筑的设计构思——力求不负晋祠环境,符合功能要求并表达三晋文化的优秀风貌。

宜兴博物馆美术馆设计创作

宜兴博物馆美术馆是宜兴文化中心四个项目之一的首期工程,布置在剧院、科技馆和图书馆之间,文章探析该馆的基地环境、总体布局、空间构成和绿色建筑策略等方面的问题,尤其对美术馆的空间构成的功能应用、流线分析、立面造型相关协调设计作了较详细的说明。

基于美术馆设计的策略探讨

当今时代,美术馆不仅向大众展示了美术产品、美术的创作理念,而且使美术作品与艺术家的关系也逐渐被大众所了解,大众与艺术的关系也越来越密切。这也是美术馆在当今公众生活中的角色发生转变的体现。提到美术馆就不得不提到美术馆的设计,美术馆的建筑应具有浓厚的艺术底蕴与文化内涵,这对促进大众与艺术交流有积极作用。因此,在美术馆的设计不仅要具有美感,更要具有文化内涵,满足大众对艺术体验的需求。

黑白灰的空间变奏曲——泰康美术馆空间设计

以泰康集团大厦一、二层裙房的室内空间改造为例,设计尝试探索新的艺术展览模式,突破通常的白盒子展览模式,将现代艺术展示空间同中国传统园林空间意蕴相结合,创造与日常生活交互的可能。

当代美术馆空间设计趋势研究

在今天一个多元化的时代语境下,美术馆的艺术展现形式及与观众的交流形式都发生了巨大的变化,促使当代美术馆空间形式多向度地探索与实践,同时呈现出一系列的迭代演变趋势。其中,将美术馆融入城市、历史和社会的整体性趋势尤为引人注目。当代美术馆更多地倡导“功能复合化”设计理念,旨在将建筑融入生活,强调艺术与日常生活的融合。在空间设计方面,弹性化的趋势更为显著,允许根据具体需求调整和组合空间结构,以灵活适应不同规模和类型的展览。文章分析了当代美术馆空间设计的趋势性发展脉络,以期为今后的美术馆空间设计研究提供一定参考。

面向艺术教育的高校虚拟美术馆的设计研究

面向艺术教育的高校构架虚拟美术馆,其目的是以高校艺术类院校为对象,对其发展展开了丰富的研究,针对虚拟现实技术的背景进行有效说明,从而对其开展的内容进行研究的意义的分析,针对虚拟美术馆概念设计问题及虚拟美术馆为研究对象,从而更加利于艺术方面内容的传播,对艺术内容进行有效的保护,为后续虚拟研究提供方向,并就有关内容做了具体说明,仅供参考。

浅谈艺术设计在美术馆中的运用

文章针对美术馆在展品陈列、灯光设计等方面存在的一些主要问题,提出了美术馆相关设计应与艺术设计相结合,将单一的展品陈列方式演变成综合性艺术表现形式,采用视觉和听觉共同传递展品信息的新方法,运用艺术手段弥补灯光设计方面的不足,激发起观众对展品的兴趣,进而提高观众的科学文化素养,实现美术馆传播中华民族文化的历史重任。