《伤逝》和《群鬼》的文化批判

鲁迅的《伤逝》受到易卜生《玩偶之家》的影响是显而易见的,但是这个作品从艺术手法到思想内涵都和易卜生的《群鬼》有着耐人寻味的可比性。这两部作品都是通过婚姻家庭题材反映社会问题的现实主义作品,鲁迅和易卜生不约而同地将笔触深入到问题背后。探寻其文化根源,两部作品都有丰富的文化内涵,《伤逝》可以回溯到唐代元稹《遣悲怀》及《莺莺传》,《群鬼》则涵盖了欧洲文化内部诸般的对抗冲突。鲁迅和易卜生各自通过作品对本民族的文化进行深刻而有力的批判。

植根于民族性的经典移建——论《雷雨》对《群鬼》的超越

民族性一直是五四运动以来新文学重点关注的课题之一。从鲁迅开始,作家们对民族弱点的展示和批判未曾稍停。曹禺对民族性的思考和呈现,集中体现在《雷雨》中。在戏剧结构要素、人物群像、对抗性人物关系等三个方面,曹禺进行了审慎的取舍和精心的构思。这种艺术构想,建立在深刻理解《群鬼》和深入洞察中国民族特性的基础上,成就了《雷雨》这样一部新文学戏剧经典。作为五四新文学的戏剧代表作之一,《雷雨》对易卜生社会问题剧《群鬼》的借鉴和移植,带有深刻的目的性。展示民族群体特征,考察民族弱点在五四新时代的顽固性存在,张扬五四个性解放精神,是戏剧家的主要创作出发点。

人本生态观与生存环境——读易卜生《群鬼》及其他

在人本生态观的视野中,自然、社会和文化都作为人的生存环境构成其生态系统。戏剧大师易卜生正是从人本主义出发,将女主人公置于一个肮脏、糜烂、丑陋的"群鬼"环境之中,以强调和放大她所面临的生态危机,呼吁摆脱其生存困境,从而表现出伟大的人道主义精神。

《群鬼》中阿尔文太太的悲剧成因探讨

《群鬼》是易卜生非常重要的一部代表作品,剧中主人公阿尔文太太的悲剧成因,可以归结为她对自己在每个时期的身份定位的不明确性,以及对自己认识的不彻底性。本文旨在阐述《群鬼》中阿尔文太太在不同时期的性格特征和行为特点,以分析其悲剧成因。

《雷雨》与《群鬼》

我国戏剧大师曹禺于1978年在纪念易卜生诞生150周年对说：“我从事戏剧工作巳数十年，我开始对戏剧及戏剧创作产生的志趣、感情，应该说，是受了易卜生不小的影响。中学时代，我就读遍了易卜生的剧作。我为他的剧作谨严的结构，朴素而精练的语言，以及他对资本主义社会现实发出的锐利的疑问所吸引。”

论张爱玲对五四文学的接受——以易卜生《群鬼》对《茉莉香片》的影响为中心

张爱玲的小说《茉莉香片》在主题思想、人物塑造等方面与易卜生的《群鬼》存在颇多共同点。这些共同点的形成与张爱玲深受鲁迅、胡适等人就易卜生戏剧所作阐释的影响息息相关。另外,曹禺的话剧《雷雨》对《茉莉香片》的创作也有一定的影响,而《雷雨》的创作对于《群鬼》又多有借鉴。因此,《茉莉香片》与《群鬼》之间存在的共同点,实际反映的是张爱玲对于五四文学的接受。

《雷雨》与《群鬼》婚恋关系比较

曹禺的《雷雨》和易卜生的《群鬼》在人物关系的设置上,都有对婚姻关系或恋爱关系的描写,在人物之间的基本关系上,两部作品中的婚恋关系的设置有很多相似之处,都揭示出资产阶级青年在封建伦理道德的束缚下的无奈和彷徨,以及社会旧秩序对人性的泯灭。但由于作品所处的社会环境的不同,剧中人物经营家庭的理念和方式也有很多不同之处,在人物的婚恋关系上也就呈现出了东西方文化差异下婚恋观念的差别,也反映出作品主题的差异。

取金丝而织衣——《雷雨》和《群鬼》的比较分析

曹禺被认为是中国现代戏剧成熟的标志,《雷雨》作为曹禺的成名作自然受到了诸多关注。本文以曹禺的《雷雨》和易卜生的《群鬼》为例,从人物形象、剧本结构、象征意象的相似和差异进行分析,说明曹禺是怎样在学习和模仿易卜生的作品的基础上,把作为舶来品的戏剧变成优秀的本土话剧形式,赋予其顽强的生命力,呈现出曹禺化风格的。

易卜生《群鬼》中“鬼”的寓意

易卜生被称作"现代戏剧之父",他的每部作品都包含了丰富的隐含意义,蕴含多重代码。《群鬼》被认为是易卜生社会问题剧的代表作之一,剧作同样含有丰富的内涵和深刻的象征寓意。本文从三个方面,对该剧中"鬼"的寓意进行解读。

寻找迷失中的自我——《群鬼》的社会生态伦理视角

《群鬼》是易卜生的名著,国内外都有评论家对它进行过评论,但基本上都是从伦理道德的视角进行解读。然而若从社会生态伦理的视角对该剧的主要人物进行分析、讨论,则可得出:由于社会生态伦理的失衡,剧中人物都处于自我迷失状态。他们想要找回迷失的自我主体性,可往往走错了方向,离开自我主体性越来越远。其结果是,使得人物原本光明灿烂的心理状态逐渐瓦解,取而代之的是黑暗笼罩的破碎心灵,冰冷而寒碜,不断地发出阵阵祈求的呻吟:"太阳。太阳。"

《雷雨》与《屏风后》与《群鬼》

话剧,本是“舶来品”。对我国话剧影响最早最大的莫过于挪威戏剧家亨利·易卜生了。早在中学时代,曹禺就在易卜生的戏剧中担任角色,《雷雨》受易卜生戏剧、特别是他的名剧《群鬼》的影响,是人所共知的。但我们认为,《雷雨》还受到我国著名戏剧家欧阳予倩的《屏风后》的一些影响,而这一点却被人们所忽略。其实,欧阳予倩也受到易卜生的巨大影响,他译他的戏,演他的戏,“一脑门子易卜生”。(欧阳予倩:《自我演戏以来》)欧阳予倩的《屏风后》早《雷雨》四年发表。

原始而强悍的批判——从《群鬼》看易卜生的政治观

易卜生有多部戏剧在他的那个时代引起争议，其中以《群鬼》为最甚。对这部作品的反对意见很可能反映出当时的政治、宗教、道德和审美观念，本文所要讨论的就是《群鬼》所涉及的政治问题。所谓政治问题，并不仅指十九世纪挪威社会中被广泛关注的问题，还包括更深层次的、本质的政治问题。

群鬼肆虐的夜晚——读易卜生《群鬼》小议

《群鬼》是易卜生的名作之一，写的是挪威的一个普通却不太正常的家庭的故事。初看标题会以为该剧写的应是群魔乱舞狂欢玩闹的故事，读后却发现该剧是一部条理清晰、情节简单却让人着实感到沉重的剧作。

《雷雨》和《群鬼》的时空艺术比较

《群克》与《雷雨》在时空艺术处理上有许多相似之处，两者之间有明显的姻缘关系．但《雷雨》有独创性，有中国特色，其艺米价值远胜于《群鬼》．

论曹禺《雷雨》对《群鬼》回溯法的革新

对比曹禺的《雷雨》与易卜生的《群鬼》,可以发现,《雷雨》对于《群鬼》中的回溯法既有继承,也有明显的创新。无论是在回溯情境的设置、回溯方式的创化,还是在回溯对象的选择、回溯幅度的控制等方面,《雷雨》较之《群鬼》都有很大的突破。《雷雨》对《群鬼》回溯法的发展,作为一次成功的创化典范,对于今天的剧作者很有启发意义。

当代舞剧创作的多元视角 试析舞剧《群鬼》的创作理念与艺术表现

被誉为“现代戏剧之父”的亨利克·易卜生一生共创作了26个剧本,《群鬼》是其“社会问题剧”系列中的一部重要著作。2014年,挪威国家芭蕾舞团根据同名戏剧作品改编创作的舞剧《群鬼》在当地首演后,得到国际舞坛的好评。2018年,适逢易卜生诞辰190周年,挪威国家芭蕾舞团携舞剧《群鬼》来到第20届中国上海国际艺术节。

借取东邻丝 巧织锦绣衣——论《雷雨》对《群鬼》的借鉴与超越

曹禺先生曾自谦地说过:“我是一个忘恩的仆隶,一缕一缕地抽取主人家的金线,织成了自己丑陋的衣服”。他说:“外国剧作家对我的创作影响较多的,头一个是易卜生”,而对其影响最直接、最突出的,当属易卜生写于1881年的《群鬼》。

人生长恨水长东——《群鬼》的生态伦理解读

从生态伦理的视角讨论挪威著名剧作家易卜生的三幕剧《群鬼》,其剧中人物内心世界都是病态的、扭曲的,因为他们生活在一个社会生态伦理失衡的浮躁世界。《群鬼》里所呈现出来的"社会生态伦理失衡",是指剧中人物的实在栖息地和精神栖息地以及与其相关的支持系统因为人的欲望的持续膨胀而发生断裂、毁损,变得荒废起来。《群鬼》里的"社会生态伦理失衡"解构了传统的伦理道德和意识形态,使剧中人物不断陷入迷惘、焦虑,挣扎在痛苦的深渊。

易卜生《群鬼》生态环境之危机与困境

无论什么生态学,归根到底都是"为了人"和在通过"人"的统一中确立人类的生态主体地位,因此,我们不妨把它称为"人本生态观"。也无论什么生态学,都是为着人类摆脱生态困境即对人类本体实现终极关怀为根本出发点。人本生态观首先肯定人的存在和生成的生态性,即人是"自然——社会——文化"的生态产物。

哭泣的“天使”——从《群鬼》中的阿尔文太太看易卜生的女性主义形象批评

易卜生《群鬼》中的阿尔文太太为丈夫和儿子付出了一生的努力,她属于西方文学史上天使型的贤妻良母。然而,她像文学史上的同类女性一样,一生充满了痛苦和辛酸。这个痛苦的天使形象及其最终的结局,对当代社会中的女性有一定的启发意义。