浅析晋剧小生翎子功——以《小宴》为例

晋剧历史悠久、文化底蕴深厚、独具表演特色,是一个古老的剧种。它有许多令人惊叹的绝活,像翎子功、帽翅功、椅子功、髯口功等,这些绝技在全国戏曲大家族中,都是耀眼的明珠,并广被借鉴运用。《小宴》中的吕布是展现翎子功最具代表性的角色。

翎子

戏剧舞台上常见一些演员头上插有两根翎子,亦称雉翎、雉尾,用作象征人物身分,刻画角色性格,抒发情感,

略论蒲剧翎子功的表演特点和传承发展

蒲剧,俗名叫'乱弹',其最鲜明的特点是火爆奔放、刚健大方、舒展明快、含蓄细腻、注重做工,擅于用特技表现人物,有不少难度较高、观赏性极强的表演技巧,仅特技绝活就有三十余种,帽翘功、翎子功、鞭子功、椅子功、扇子功等表演绝技在全国享有盛名。

我的潮剧梦

本人从小便是彻头彻尾的潮剧小"粉丝"。从16岁入行到现在,一直追逐着自己的潮剧梦。

突围的表演

20世纪在人类发展史上是令人难忘的,在这个世纪里,连续发生了两次世界大战,给人类带来过深重的灾难。 20世纪在世界戏剧发展史上,却是辉煌灿烂的,它不单产生了一大批戏剧艺术大家,如卓别林,斯坦尼斯拉夫斯基,史楚金,梅兰芳,周信芳,赵丹,

四川方言与川剧

川剧是我国较大的地方剧种之一,也是四川最有影响力的民间文化形式。由于川剧有广泛而深厚的群众基础,川剧中的一些行话便自觉不自觉地被用到了日常生活中,并被赋予了更为丰富和深刻的含义,大大丰富了四川方言的表现力。 打杂师·下手 过去的川剧舞台上,常有一位既不穿戴戏装,也不粉墨的普通人,他不时穿插在演出之中,或安置舞台陈设,或为演员递送所需道具,

论京剧小生的五子登科

京剧小生要文,也要武,文武不能分开。没有武的基础,文的演不好,相反没有“文的素养”武的也帅不了。小生分雉尾生、武小生、扇子生、官生、穷生等各种类型。为了塑造、刻画、体现各类小生艺术形象,除掌握唱腔表演之外,在技巧上还得添上“帽子”、“步于”、“褶子”、“把子”等“五子登科”的基本功。 演员一出场,观众必然“从头到脚”地注视你。所谓“帽子功”讲得是头上带的盔头。雉尾头、武小生常带紫金冠上的两根翎子学问不小。有单、双掏翎、一手掏双翎、交差掏翎、单双咬翎、吻翎、涮翎等等。地方戏中还出现一根翎于抖动,另一根不动的“绝活”。头上许多技术用于体现人物性格的表演。美妙的程式布局和纯熟的技术表现了某种意志,可以酿造也个性化和程式化的特质。

美的魅力——赞美王芝泉的武旦艺术

王芝泉的表演,深得戏中三昧,以气韵、情感、艺技浑然一阵,臻于美的境界.诚谓艺中上品.美的魅力无穷。 美在充实与独创:她的表演身段动作有力度,性格形象有厚度,情感意趣有深度,因此她以武且艺术进行的角色创造。

戏曲基础知识(十)

●舞台笑功七大种类 欢畅喜悦的笑;凄苦烦恼的笑,愤怒气恨的笑;冷漠鄙视的笑;空虚轻狂的笑,虚情假意的笑;歹毒阴狠的笑。 ●戏曲常用笑形 由于“笑”功能有助于刻划人物性格,因此,演员十分重视笑功。舞台上一般的笑形有:含笑、微笑、媚笑、痴笑、讪笑、暗笑、憨笑、默笑、大笑,狂笑、怒笑、冷笑、怪笑、奸笑,惨笑、假笑、讥笑、嘲笑、狞笑、嗤笑、耻笑、取笑、醉笑、疯笑、苦笑,鄙笑、

浅谈潮剧人物角色如何演活

作为一名潮剧演员,在表演时要演活一个人物角色并不容易,如何能够演活剧中人物角色,就要演员自己熟读剧本,融入剧中人物,深入人物内心世界。在表演程式上的帽翅功,翎子功,唱功,念白下功夫,通过真情的表演,将其人物角色演活。

国剧身段谱(续)

国剧身段谱（续）齐如山第三章（节录）第一节论袖（七十二式略）第二节论手（五十九式略）第三节论足（即步法）（一）正步［命名］原即名曰台步，今名曰正步。［释义］即美术化的走路，亦即舞式的步法。［姿式］各有不同，分论如下。［老生］姿式须要方正，迈右足时，须...

惊人艺从苦中来——京剧表演见闻录(一)

我一生爱好京剧,曾从事戏曲编写工作。30年代及40年代,曾与友人在天津创办过《游艺画刊》和《旧剧集成》(戏考)。得工作之便常看戏,且与当年许多京剧演员过从甚密,耳闻目睹诸多前辈名家学艺、献艺的奇闻轶事。今就记忆所及,撰写本文,不当之处,尚希有以指正。 徐小香能让“翎子”说话 清朝同治、光绪年间,京剧表演团体三庆班每到年终封箱前,总要公演一次36本连台的《三国志》。