晚清社会心理与京剧老生“前三杰”之流派艺术

晚清由于受"天朝中心"、"华夷之辨"社会认知的影响,社会认识及判断还停留在易代换朝的"乱世"层面。因此,农耕文明固有的"乱世出英雄"、"忠君报国"等观念,随着社会危机的加深成为这一时期主要的社会心理诉求,京剧老生"前三杰"艺术流派,无论是英雄历史剧目、士人君子形象,还是沉郁刚健艺术风格,都适时地契合、回应了呼唤英雄的社会心理,体现了特定时期人们的审美趣味和审美理想。

低到尘埃,寂寞花开——让“国粹”京剧在课堂上生根发芽

很有幸前段时间参加了京剧进课堂的培训,说实话开始时没有多大的兴趣,因为在这之前我对京剧一直都是敬而远之,在电视上偶尔浏览到这个节目时随手就会换到其它频道,我只知道京剧与中医和国画并列为中国三大“国粹”,是让我们民族感到骄傲的艺术,但从没有真正了解其艺术的特点,没有感受到京剧艺术的魅力,对于京剧的确是很陌生的。

梨园贤辈清如许

戏曲是以表演为中心的舞台艺术,它的兴衰与演员关系极大。华夏戏曲所以独具魅力、经久不衰,是与许多优秀演员的杰出演技分不开的。元代戏剧散曲盛行,出现了不少女演员,其中较为著名的有张怡云、珠帘秀、顺时秀等。这些演员各有自己的绝活儿。

咸丰年间的京师梨园生态探微——以《王钟霖日记》为中心

《王钟霖日记》是一部尚未披露的戏曲史料丰富的抄本日记。王钟霖于咸丰八年至咸丰十年间在京师任职,他好观剧且喜记日记,对京师戏班之变化、名角之生平多有记载。对《王钟霖日记》中的戏曲史料进行辑录和考释后可以知晓,咸丰年间皮簧腔已占据京师剧坛盟主之位,梆子腔开始复兴,而昆弋腔则趋于衰落。"老生前三杰"中,余三胜演出频繁,程长庚虽然名动天下,但是演出较少;张二奎于咸丰十年去世,去世前基本不再登台,"老生后三杰"之一的"小叫天"谭鑫培则开始展露头角。张二奎以票友身份下海唱戏,名利兼收,由此引发了大批票友如张子久、袁复堂等人下海唱戏。此现象可称为"张二奎现象"。

梅兰芳与中国京剧形态的完成

京剧形态自有其生命,经历成长和定型;中国京剧自徽班进京的1790年起始,至1930年梅剧团到美国演出,前后经历时间140年;在近一个半世纪的京剧形态形成过程中,先后经历了余三胜、张二奎、程长庚“老三鼎甲”和孙菊仙、汪桂芬、谭鑫培的“老生三杰”,京剧至此完成了以生行为主体的艺术创造,是为京剧的“古典时期”;1927年以梅兰芳为代表的“四大名旦”完成了旦行的艺术创造,是为京剧的后古典时期,至此,京剧由生和旦为主体建构的行当体系完备,京剧作为一个完整形态就此定型,不再发展也无须发展;1930年梅兰芳带领梅剧团演出于美国华盛顿、纽约等城市,京剧登上世界戏剧舞台。

国粹,京剧

法国荒诞戏剧家让·热内曾赞誉"京剧的主题、结构、表现手法之精妙绝顶",英国著名戏剧理论家和舞美设计家戈登·克雷也曾表示,"中国京剧已经比西方任何其他戏剧更加成为一种独立而优秀的艺术形式。"1790年秋,为庆祝乾隆八旬寿辰,扬州盐商江鹤亭(安徽人)受诏在安庆组织了一个名为"三庆班"的徽戏戏班,由艺人高朗亭率领进京参加祝寿演出。