试论京剧老生唱腔的传承及创新

老生是京剧艺术中一种流派,它有着独特的魅力,深受人们喜爱。随着人们生活水平提高,对中国传统文化的追求也越来越高,而京剧作为我国传统文化之一,要想更好地继承和发展京剧老生艺术,必须立足社会和市场,加大创新。本文就京剧老生唱腔的传承及创新进行了相关的分析。

浅谈京剧老生唱腔的传承与创新

京剧中的老生一直是大众所喜爱的行当,老生唱腔凭借自身独特的魅力得到人们的追捧,大量的京剧爱好者都投身到老生唱腔的学习中。随着时代的进步和发展,京剧老生的唱腔也在进行着改革与发展,唱腔在继承传统的基础上不断进行创新与变化,进而让老生唱腔更加符合现代人的审美价值观。本文在对京剧老生唱腔的历史进行阐述之余,还对京剧老生的唱腔进行了创新,希望以此可以让更多的人认识并喜欢上老生行当。

余派老生唱腔伴奏特色探究(下)

(接上期)在余叔岩的十八张半唱片中,后两次录音的六张唱片是由朱家夔和王瑞芝伴奏的,其中朱家夔伴奏了1932年长城公司灌制的四张唱片,计有《捉放宿店》《打鱼杀家》《失街亭》《摘缨会》《乌龙院》《打严嵩》等。朱家夔的伴奏风格延续了李佩卿的路子,也是注重套子拉法,简洁、稳重、规整,听上去比较规矩中正。

老生短谈

听到京剧时,喜欢听老生戏。原本以为这是我一家之好,后来发现不少同学,其中很多是对京剧接触很少的人,也表示'老生唱的好听'。读一些文章,也发现一个戏迷爱上京剧很容易走了这么一条道路:幼年时对热闹的武戏感兴趣,而后是听老生戏过瘾,最后终于可以接受乃至喜爱旦角的唱腔。由此想到,老生唱腔的吸引作用在京剧的推广中实是举足轻重的。老生唱腔易接受,受欢迎,可能是由于他不必象旦角那样用假嗓子,因而就好学一点,——当然这是从一个初入门的人的眼光看。老生唱腔的节奏也相对较快,更容易使观众'听下去'。听老生戏,感到他用唱揭示人物的内心活动,是那么得体,似乎一个人身处此境。

京剧老生[反二黄]声腔艺术特色分析——以《碰碑》“叹杨家”唱段为例

京剧艺术集中国戏曲之大成,是中华文化与中华美学的缩影。京剧艺术讲究“四功五法”,其中“唱”字当先,为“四功”之首,是京剧艺术的审美核心。唱腔研究由来已久,本文以京剧老生唱腔中的[反二黄]个案研究为例,以期为京剧声腔教学研究提供借鉴和模式参考。

浅谈京剧中的余派老生

京剧是我国的国粹,是国传统艺术继承和流传最广泛、最广为人知的艺术形式,在发展历史进程中,由于老生这一行当的确立,京剧衍生出了多种流派,其中,谭派经发展衍生出了余派和杨派,余派老生更是老生发展史上浓墨重彩的一笔。基于此,本文主要对京剧余派老生概况入手,简述与余派的创立、发展以及唱腔发音,针对余派老生发展现状和传承提出几点对策,以供相关人员参考。