新媒体视域下华阴老腔传播路径探究

华阴老腔是陕西华阴地区的一种传统戏曲艺术形式,地域文化特色浓厚,具有以说为美的表现形式、人文关怀的情感内涵、以器为行的音乐特质。合理利用新媒体有利于推动华阴老腔的网络传播,提高华阴老腔的知名度,焕新从业者主体传播意识,打造新型老腔团体;融合新媒体、新科技,打造华阴老腔传播新形式;与新媒体平台合作,保持华阴老腔精神内核,使之在新媒体环境下获得新的发展契机,焕发出传统民间技艺的新活力。

渭南市华阴老腔艺术传承教育教学现状

渭南市华阴老腔艺术传承教育始于渭南师范学院大学生老腔艺术团的教学实践,目前已逐步推广至渭南市各地中小学,形成华阴老腔传承“大中小一体化”教育模式,培养了大批华阴老腔艺术人才。教育成效突出,成果丰硕,为华阴老腔艺术的传承发展作出贡献。

流行音乐结合传统民族音乐形式的表现——以《华阴老腔》为例

不同的音乐风格以及音乐形式、音乐元素融入华语流行乐坛中,一度呈现百花齐放的盛景,也诞生了不少令人眼前一亮的作品。这些作品中有的是新生代音乐人原创作品,有的是融合了各种音乐元素之后诞生的新形式,还有一些则是将传统和现代元素相碰撞相融合而产生的全新化学反应。这种作品既有传统文化的厚重感,也兼备了现代流行音乐的亲民属性,并能具有高超的音乐技巧,同时也有强大的感染力。本文针对流行音乐结合传统民俗音乐形式的各方面表现,以华阴老腔为具体案例,针对二者的碰撞、融合、创新、演绎、传承等多个方面展开分析。

“民间情愫”《老腔·影子》的“现代诠释”

由作曲家张旭儒创作的双钢琴与打击乐《老腔·影子》的灵感来源于陕西华阴老腔,作品发表于《音乐创作》2022年第4期。这首作品的创作具有浓郁的民间风情,全曲紧紧抓住“原始+摇滚”的双重审美内涵,用现代视角诠释的方式,赋予乐曲全新的音响感受与艺术内涵。这首作品还重在突出钢琴的“打击乐”特性,在节奏与音色的交织中获取一种老腔在人文精神上的本真一一真诚与直爽。本文通过对作品的文化背景、结构特征和音调与调性特征这三方面进行分析,试图让读者对老腔艺术和这首作品有更深层次的了解。

非遗保护视角下华阴老腔的合唱化研究

华阴老腔是秦东地区的戏曲剧种之一,也是国家级非物质文化遗产。它热烈豪迈、苍劲有力,唱中带吟,吟中有唱,号称黄土地上的摇滚乐。它在话剧和电影中亮相,与流行音乐相结合,在春晚中表演,这些形式的结合使得它的影响力不断扩大,被更多人熟悉和喜欢。华阴老腔合唱化编创是一种崭新的探索,文章通过对经典曲目的研究,将其中旋律、和声、节奏节拍、曲式结构、语言等要素进行梳理,进而阐述华阴老腔合唱化写作的创作构思、写作路径。将华阴老腔的音响和表现形式进行适度的合唱化研究,以期有更多展现的可能,从而对非物质文化遗产的传承和保护产生积极影响。

华阴老腔的音乐形态及传承与发展研究

华阴老腔发源于陕西省华阴市,是一种极具地方特色的皮影戏,也被称为拍板灯影或老腔灯影。老腔灯影传承历史悠久,曲调悲壮古朴,唱腔雄浑沉稳,风格粗犷奔放,音域高亢宽广,无不体现出黄土高原上所特有的民间艺术韵味。本文主要对华阴老腔的音乐形态及传承困境进行简要分析,并提出相应建议,旨在为华阴老腔的传承与发展提供借鉴。

新时代背景下老腔的新发展

党的十八大以来,中国特色社会主义进入新时代,以习近平同志为核心的党中央高度重视文化建设,文化事业的发展呈现良好态势。老腔作为陕西地方优秀传统文化,具有独特的艺术特色和深厚的文化内涵,在新时代也迎来了发展新局面。但在新时代背景下,老腔面临着新的发展困境,需要打破发展瓶颈。

高效利用复杂连通老腔新方法与效果分析

盐矿采盐过程中形成的老腔资源丰富,将符合改建储气库条件的老腔改建成储气库,既可加快我国储气库建设进度,还可以降低盐穴储气库造腔成本。单井单腔老腔改建储气库技术成熟、效果良好,但对井老腔改建储气库的研究几乎处于空白。通过对复杂连通对井老腔地质条件的研究,利用物质平衡法,结合钻井井眼轨迹、声呐检测结果构建了对井复杂连通老腔的形态模型,预测了拟改造老腔的腔体形态和体积;本着充分利用盐腔空间,提高空间动用率等原则,提出在原注水井和采卤井之间新钻一口钻至水平通道的排卤井,实现将盐腔残渣中卤水尽可能排出来增加储气库空间的目标;上述方案通过现场实施,不仅验证了对井老腔形态预测模型的可靠性,也为复杂连通对井老腔腔体的高效利用提供一种有效方法。

旅游发展视角下陕西华阴老腔的现代性展演与地方性表述

以陕西华阴老腔为研究对象,通过长期的融入式观察与深度访谈,分析老腔在展演中地方性保持与现代性适应的问题。研究认为:旅游发展背景下,华阴老腔的现代性展演与地方性表述呈现结构化过程,该过程介乎于旅游者、旅游活动与旅游业之间,是旅游内生悖论的必然;也是华阴老腔在全球化条件下保持地方性的权宜之策,是现代性与地方性相互嵌入和转换的过程。具体包括:主体上,地方文化精英对官方与民间几方面力量的协调;动机上,自我意识和自我呈现通过旅游凝视对他者认同的响应;内容上,日常生活的符号化与符号化导致的非日常展演;结果上,由时空移植导致的地方性异地表达与非地方展演之间的妥协。

盐穴地下储气库对流井老腔改造工艺技术

国内盐矿存在的老腔主要为对流井老腔,但目前国内外暂无对流井老腔改建为盐穴地下储气库的案例。为了充分增加盐腔的有效体积,在对比不同改造技术的基础上,提出封堵原有两口老井并钻新井,在通道中间打一口排卤井与原水平通道对接的对流井老腔改造工艺技术,并采用该工艺技术对国内某对流井老腔进行了改造试验。研究结果表明:①在水平通道中间打一口连接井的技术切实可行,可最大限度地利用盐腔下部残渣中的孔隙体积,并且改造后的盐腔能够满足储气库注采运行的要求;②在不溶物残渣中卤水排出20%~40%的情况下,试验井可增加腔体体积13.94×10^4~27.88×10^4m^3,增加工作气量1763×10^4~3526×10^4m^3。结论认为,该对流井老腔改造技术可充分排出对流井老腔不溶物残渣中的卤水,大幅度提高盐穴腔体的有效体积,可推广到类似对流井盐腔的改造实践中,具有广阔的应用前景。

论华阴老腔的艺术风格及其审美意蕴

华阴老腔作为一种源远流长的地方戏曲,深深地植根于关中的地域文化之中。它不仅是对华阴、秦东乃至关中地区风俗民情的一种原生态展示,而且是秦东人民文化个性的一种深情表达。此外,华阴老腔还体现着老腔艺人对生存意义的追问与对生命价值的关怀。

华阴老腔文化在华山旅游纪念品设计中的应用研究

旅游纪念品作为旅游业的副产品,对地区旅游业的经济与发展有着决定性的作用。华山作为五岳之一,占据陕西旅游产业举足轻重的地位,有着丰富的自然景观和文明的历史文化,但旅游纪念品市场相当落后。本文从旅游纪念品概念入手,分析华山旅游纪念品市场的现状,提出具有华阴老腔文化特色的华山旅游纪念品设计策略。

华阴老腔与时腔关系之探微

老腔与时腔都是以皮影形式演出的戏曲剧种,共同生长在华阴这片土地上。两者在调式、表演形式、乐器的使用等方面表现出惊人的相似,但在唱腔上却风格迥异。笔者从音乐形态方面入手来分析两者的异同,试图从中发掘出两者的内在关系。

华阴老腔的传承与创新--以《华阴老腔一声喊》为例

华阴老腔是流传于陕西关中东部的稀有剧种。以谭维维演唱的《华阴老腔一声喊》为例,阐释华阴老腔在传承和创新过程中,如何适应新的时代和环境,不断提高其艺术欣赏力。如何结合现代化的音乐元素以及表演形式,进行传承与创新。进而从音乐元素的创新、音乐节奏的变化、舞台整体效果的设计等入手,诠释华阴老腔在传承与创新中所展现出的一系列尝试与探索。

华阴老腔的“蝶变”与“流播”及其启示

老腔从华阴传播开来,走向西安、走向全国、走向世界,与其背后的从乡村走向城市、从地摊走向舞台存在着密切的关系;在这种"流播"的背后隐藏着的是老腔的现代化之"蝶变",老腔的"蝶变"与"流播"之路具有重要的学术价值和实践价值,给予传统艺术现代转型以重要启示。

论老腔剧本人物语言的性格化及其韵律特征

老腔的剧本不仅结构完整,人物语言性格化,而且其句式整散相间、长短相谐、错落有致,其韵律也严整工巧、和谐精妙。老腔的押韵主要有四种情况,即偶韵、三句韵、排韵和转换韵。其中,以三句韵最为普遍。

华阴老腔的音乐形态及传承与发展研究

华阴老腔是首批入选中国非物质文化遗产项目的民族财富,是中国最古老的摇滚乐。本文对华阴老腔的音乐形态、演出形式等方面进行研究,并对华阴老腔这一非物质文化遗产的传承与发展进行探讨。

老腔皮影探源

华县老腔皮影能被列为全国非物质文化遗产是因为它有其固有的特征。主要体现为传承的封闭性;艺术表现的张扬性;音乐风格的自律性以及演出的多样性与灵活性,同时独特的板腔体剧种在全国民间戏剧中也是独树一帜。

浅谈现代语境下华阴老腔之创新

中国的祖先通过其智慧与劳作为后辈留下了丰厚璀璨的文化遗产,这些文化遗产与当代文化交相辉映,形成了中国独有的文化氛围。在经济大发展的时代背景下,提高国家软实力尤其是提高以创意为核心的文化实力则显得更为重要。因此,文化遗产的传承发展也应当以新颖的创意为前提。华阴老腔与当代摇滚乐的创新性结合也说明在当下环境中,文化遗产只有以创意为基石与核心才能得到有效的利用与广泛的传承并实现可持续发展。

论老腔的文人文化特征(一)

尽管老腔植根于华阴乃至秦东的民俗文化土壤之中,但它仍具有一定的文人文化特征。不仅老腔的形成与完善深受文人文化的影响,而且老腔的发展变革也深受历代文人欣赏趣味的影响。