从音乐的联觉角度论印象主义钢琴作品的演奏处理

音乐的联觉反应是理解音乐作品必不可少的方式。对于钢琴音乐而言,声音的音色与控制是表现音乐作品最为重要的问题。例如手指尖触键的控制以及对作品整体层次的把握,这样才能更好的去描述音乐主题的形象并得到更好的整体音响效果,使听众由声音联想出作曲家想要表现出来的画面。本文以印象主义钢琴音乐创作为例,分析音乐联觉的创作手法以及演奏技巧如何表现音乐的联觉反应。

音乐是情绪的艺术——《蓝色狂想曲》中联觉思维方式的探究

人有喜怒哀乐,同样用音乐也能表达这些情绪,比如:压抑的情绪往往人们都会感受到,可是具体用音乐怎样去表现呢?思乡的的情绪,我们又如何演出出来呢?用联觉的心理表现规律来解决在音乐表演实践中遇到的表现性问题,表演者的表现,是在作曲家规定的音响结构之上进行的二度创作。作品的音高和节奏相对规定的是比较死的,留给表演者的余地并不多,而力度速度及音色的余地比较大。

刍议初中音乐欣赏的分层教学

音乐欣赏分层教学必须由浅入深。笔者结合周海宏教授的一系列讲座,结合初中音乐教学,对初中生欣赏音乐作品分层教学进行探究,培养学生的审美情趣,深入体验音乐的艺术魅力。

接受式音乐治疗在中小学音乐课堂中的应用探究

接受式音乐治疗属于音乐治疗理论体系中的一种,其理论运用是通过音乐手段去干预聆听者,使之受到各种刺激来调整自我认知和心理。这种手段通常使用在医疗领域,对存在心理疾病患者进行药物外的辅助性使用,但在教育领域中,特备是对中小学心理健康教育环境下,笔者认为此理论亦可运用,且可以音乐课堂为载体,达到对学生群体心理健康辅导以及情感体验教学的多种效果。

用二维谱渐进解析中外曲目

在掌握一种键盘乐器演奏技能和音乐基本理论的基础上,键盘通识法可使学生在较短的时间内通过运用二维谱的独有优势,快速掌握钢琴、电子琴、手风琴等键盘乐器的简易伴奏技能。二维谱的出现势必成为一种新的读谱方式,它对乐曲的解析更加清楚直观、简洁明了,能够直接反映乐曲的含义,引领听者的联觉反应。

二维谱对欧洲经典曲目的解析

随着社会的发展和文化的进步,数字谱和五线谱已经渐渐不能满足人们欣赏音乐的需要,二维谱的出现,势必成为一种新的读谱方式,它对乐曲的解析更加清晰直观、简洁明了,能够直接反应映乐曲的含义,引领听者的联觉反应,它的普及和应用将成为人们了解音乐、欣赏音乐的直接途径。