风神灵秀藏高格 线性流美出清真——读吕章申书法

近日,负暄闲坐时,读章申先生新创作的书法作品,只觉清气拂面,神采奕奕,然操笔假墨,既规矩有则,又任情恣性,虚怀而空灵,激赏之余,不觉动了品评一番的念头。清刘熙载云:"写字者,写志也",即书法可以用来感发自己的情志。

东晋、南朝、唐代对王羲之书法艺术的评论

王羲之书法真迹,至南宋已经极少,现在是一纸亦不可得。因此,古人对王书的评论,其含义云何,正确与否,都无法与实物相对照。不过,唐、宋高手临摹和拓刻之作,有的“只下真迹一等”,还可以从中窥见、体味王书的大体风貌,从而理解前人对王书的评价。

构思是成功的关键及其他

水墨漫画作为一个专门的绘画品种,历史非常短暂,还处在一个发展的初级阶段,但其前景不可限量,原因是它植根于中国传统的国画艺术,在形式和内容上适应了我国人们的审美习惯。水墨漫画教学是让少年儿童感受中国文化的一个最有效、最有趣的形式,可以让孩子在笔墨的实践中积淀一个中国人的审美情趣。

戏曲脸谱与书法的美学同构

从文化发生学的角度看,任何艺术形式都经历了从自发到自觉、从衍生到固定的生成过程。当一种艺术形式“骨丰肉润”

心与书的结合——华人德先生临《礼器碑》

“由于华人德背负了沉重的‘文化’包袱,所以在其创作上,我们极易看到的是一种反表现的倾向,迟滞的笔触与疏落的平面分割,视觉上显得松懈无力。他似乎要在书法中述说一个远古迷离的故事,弹奏一曲缥缈悠扬的古筝曲。”当代书界评论家梅墨生先生对华人德先生的书法有如此评价。窃以为这种评价是一种潜在唯美的评价。

谈书法审美情感

一、书法的审美情感状态书法是表现艺术,书法可以表现人的丰富多彩的情感,这是多年来占主导地位的书法本质观。人们在抒情表现的总体范畴下,肯定了书法传达具体情感、明确的喜怒哀乐心境的功能,并且举出众多古代书论与创作实例为之论证。我认为,此说忽视了书法的特殊表现功能,未能把握书法特有的情感内容。

临帖是一个递进的过程

初学临帖,往往字形较像,通篇却生硬呆板。成熟书家的临帖整体很像,局部,尤其是用笔个性倾向明显。可以看出,初学者模仿技巧,表现为记忆形状,不善于记忆帖给予的感觉、意的传达,在临帖中强化意的倾向性是关键。而成熟书家是在运用技巧。

松雪道人书《道德经》

元代赵孟頫,字子昂,号水晶宫道人,晚号松雪道人。著《松雪斋文集》十卷(附外集一卷)。诗文妙邃奇逸,情致超凡出尘,读之使人有飘飘欲仙之感。世传小楷《道德经》即为其真迹之一。赵氏书法,各体兼工,尤精小楷。书法圆转道丽,人称“赵体”。松雪道人有《道德经》、《玄妙观重修三门记》等书迹,善结道缘。小楷真迹《道德经》,写于延祐三年间(1316)六十三岁时,松雪道人的小楷。

寿

书之妙道,神采为上,形质次之,兼之者方可绍于古人。以斯言之,岂易多得?必使心忘于笔,手忘于书,心手达情,书不忘想,是谓求之不得,考之即彰。乃为《笔意赞》曰:剡纸易墨,心圆管直。浆深色浓,万毫齐力。先临《告誓》,次写《黄庭》。骨丰肉润,人妙通灵。