肖松小提琴作品《音诗》的演奏问题研究

法国作曲家埃尔内斯特.肖松的小提琴作品《音诗》是一首将浪漫主义风格与印象主义风格特点高度结合的作品,在演奏技巧与音乐性的表达上均具有相当高的难度。文章在“技巧为音乐服务”这个理念中探讨了在《音诗》的音乐表达中极具关键性的一些技巧问题:一、揉音的多角度运用;二、双音及快速连续双音的演奏原则和练习方法;三、右手弓弦接触点、换弓和换弦以及弓杆倾斜度这几方面分析右手技巧难点的运用;四,结合左右手技巧,分析演奏者的歌唱性与呼吸在乐曲的音乐性指导下如何富有生命力地演绎《音诗》这首作品。

肖松《降B大调交响曲》第一乐章曲式分析

肖松的这首《降B大调交响曲》创作于肖松的盛年,也是他创作最辉煌的时期,是集合了所有肖松创作特点的一部作品,淋漓尽致的展现出肖松的创作水平和音乐风格。本文将通过对该曲的第一乐章进行分析,以期呈现肖松的创作手法及特点。

法国作曲家埃尔内斯特·肖松艺术歌曲《蜂鸟》的艺术特征及演唱技巧

"浪漫主义时期"是西方音乐历史上一个充满吸引力和生命力的时期,涌现出了众多优秀的作曲家和举世闻名的作品,更重要的是,这个时期的音乐语言是多元的、民族的、世界的.德、奥、意、法的音乐继续强势发展以及各国的民族乐派异军突起,为这个时期的音乐增添了更多丰富的色彩.其中,法国的音乐发展在浪漫主义中后期更为突出.埃尔内斯特·肖松是一位处在"世纪之交"的法国作曲家,在音乐史上并不为人熟知,但他对于法国音乐的贡献却又是不可忽略的.本文选取了肖松最著名的一首艺术歌曲《蜂鸟》进行分析,力求让更多的人通过本文加深对这位法国作曲家及其作品的了解.

五音专柜

“两部经典法国交响作品的高水准演释，五音公司以SA—CD的格式将每一处精彩细节一一记录。” ——本·霍格伍德（Ben Hogwood），《音乐欧姆》（Music OHM）