《年轻肖邦风格的钢琴协奏曲》No.2第一乐章的演奏处理分析

在肖邦的原作中,几乎没有钢琴与乐队形式的作品适合低段年龄的孩子来演奏,而让孩子从小在与乐队的合作中去感受肖邦音乐的风格无疑又是无比有趣和有益的事情。鉴于此,日本亚洲肖邦国际钢琴比赛组织方特邀波兰作曲家M·Gorecki创作了两首"年轻肖邦风格"的小协奏曲。作为一种满足孩子的非常需要的学习形式,作为一种具有特定形式的肖邦音乐,这两首《年轻肖邦风格的钢琴协奏曲》的确具有无可替代的价值。本文仅对《年轻肖邦风格的钢琴协奏曲》No.2第一乐章的演奏音乐处理做一浅显的分析。

从降b小调谐谑曲看肖邦的钢琴演奏

降b小调谐谑曲集中代表了肖邦的风格特征。本文从对作品的实践演奏与写作技法的剖析中,体会并解决肖邦作品的技术难度、深刻感悟浪漫主义音乐的特色,再加之对作者生活背景的了解及与其他作曲家的比较,从多层次、多角度总结如何演奏肖邦的钢琴作品,从而达到对其理性认识。

浅析19世纪浪漫主义时期肖邦钢琴作品中的音乐美学思想

本文通过肖邦音乐美学思想来探讨这位用高度完美的艺术形式至今仍激动着人们心灵的浪漫主义大师在音乐美学方面的造诣。从音乐美学的角度来理解独特的"肖邦风格"。本课题主要从肖邦音乐美学本质特征,音乐法则以及社会功能和内容等方面内容进行阐述。

论斯克里亚宾早期音乐创作的基本特点——以《Op.20#f小调钢琴协奏曲》为例

亚历山大·斯克里亚宾(1872-1915)是19世纪末至20世纪初最重要的作曲家和钢琴演奏家之一,他的早期音乐作品以钢琴为主,并受到肖邦的影响,创作了很多类似于肖邦风格的作品,从《Op.20#f小调钢琴协奏曲》可以分析其早期音乐创作的基本特点。

想象中的波兰

肖邦十八岁前往巴黎,直至三十九岁去世都未能回国,他自然没有像后来匈牙利的巴托克那样深入研究民间音乐。他没有这样的机会,可能自身也并没有多大的兴趣。巴托克从事的采集工作让他的部分音乐像是在摄影,力图将尚存的一切在行将消逝或变得难以辨认之前记录下来。肖邦风格的易辨程度几乎不输任何民族民间音乐,那诚挚的哀伤出自一个缺乏归属感的漂泊者.