京剧中“膛音”的科学发声与探究

"膛音"是一种用秘传的通过一些步骤练声来达到锻炼咽部肌肉的目的,传统方法的锻炼是通过咬字来调整舌部的动作来调节共鸣腔,间接的锻炼了咽部肌肉,现在笔者通过科学研究和观察可以很具体的直接锻炼咽部肌肉来达到发高音的目的。戏曲行当"膛音"成份较浓的是花脸、花旦、老生、青衣。笔者业余时间研究并阅读了几百部声乐著作,通过自己的实践练习发声和通过喉镜观察声带机能动态进行科学研究和探索创造了更快速有效的方法。笔者通过研究观察发现,发不同的声音及机能动作来观察声带变化,涉及的领域包含了音响学、物理学、解剖学、生理学等多种学科知识,通过研究不同方法的气息来研究喉咽部肌肉动作以及声带的闭合动作,通过锻炼咽部不同的肌肉来观察声带在不同肌肉的动作作用下是如何工作的。

“唱腔”:表达人物情感的一把钥匙

中国戏曲最具魅力的是其独特而富有韵味的"唱腔"。不同的剧种,重要的区别在于唱腔的不同。流行于江汉平原的荆州花鼓戏,声腔分主腔、小调两大类,主腔有高腔(悲腔)、圻水(败韵)、四平、打锣(还魂腔),小调有单编牌子、专用小调、插曲等100多种。戏曲唱腔的唱法按照演员的嗓音条件和剧中人物性格分为"边、本、堂、苍、泛"五大类别。老生的唱腔多用本嗓,以"膛音"或具有俗称的"云遮月"嗓音为最佳;青衣唱腔要求发音圆润饱满,行腔柔婉、明亮;

试论声乐教学中的吐字归音

吐字归音是传统说唱艺术常用的术语,也有叫"吐字收音"或"出字收声",就是指台词发音清晰,收音完整,嘴上有力的技巧方法。中国传统分析音节的方法,是把一个音节分成声和韵两部分。

唱念表演的用气(上)

气在歌唱中的重要性 “气”在歌唱中的作用占首要地位。歌唱念白时,声带、喉腔、口腔诸部虽是发声发音的器官,而“气”却是发声发音的动力。“气”包括呼吸系统、循环系统与中枢神经各器官的功能。

夜无痕

漆黑的夜,风雨交加。忽然,肖竹翎发现,窗外隐约显出个头影,正在朝她微笑……顾凯?不,好像是个陌生人。她像是被魔法控制,身不由己起身,掀开被子下床,轻脚朝窗前走去……他是谁?潜意识告诉她,可能是个陌生人。然而,仅仅走了两步,玻璃上的影子瞬间消失……她苦笑,笑自己怎么会想到陌生人……这一笑,她把自己笑醒了。窗外墨黑一团。风携雨像疯子,哗哗哗,啪啪啪,一阵阵,一波波,猛烈敲打着玻璃,似鬼哭狼嚎。肖竹翎的想象顿时变得天马行空。楼下的树。

我和《罗成》

《罗成》一剧是我师父——著名京剧表演艺术家叶盛兰老先生的拿手好戏,早在五十年代就蜚声全国了。由于我自幼酷爱小生这一行当,特别是看了师父的《罗成叫关》一折后,罗成这一艺术形象,便深深刻印在我的脑海之中了。但由于自己从小学艺,忽视了文化学习,对罗成这一人物缺乏深刻理解。1960年在我师父家学戏时,大多是师父怎么教,我就怎么唱,依样画葫芦。

教学相长 多出人材

我1965年毕业于中国戏曲学校,留校教学已有二十余年。1979年我拜张君秋老师为师,开始专门学习张派及从事张派艺术的教研工作。数年来我边学,边教,边实践,边总结,不仅学会和教授一定数量的张派剧目,更主要是集中研究了张派演唱艺术的发声、吐字、口形、用气、技巧及表演感情,并用以指导教学。多年来,我摸索出了这样一套较为有效的教学方法:

戏曲唱法与美声唱法比较

戏曲唱法和美声唱法相比,是一种独具特色的民族声乐学派,它有一套与美声唱法风格不同的演唱方法,这种方法是扎根于民族的土壤之中,根据民族的语言特点、民族的审美标准、民族的欣赏习惯和传统的表现形式,经过历代演唱家的研究探索,逐步积累而成的。它在呼吸、共鸣。

朗诵能使人健美

朗诵与人的健美并非风马牛不相及,而是息息相关、相辅相成的,可一举两得。一、朗诵能促进呼吸朗诵要用腹式呼吸,即主要用胸横膈膜控制气息。吸气时膈膜下降,两肋开张,大、小腹外凸,呼气时反之。朗诵者由于"气量"的需要,会自然地加大呼吸的容量和力度,不用练多久就会无师自通,当然在有人指导下进行训练则掌握得更快。腹式呼吸可以达到肺活量的极限。

谈谈京剧小生的唱念

著名京剧表演艺术家姜妙香同志(一八九○年至一九七二年),系中国共产党党员,原中国戏曲学校教授。他热爱党、热爱新中国的戏曲艺术事业,在艺术上刻苦钻研,勇于革新,在京剧小生演唱方面造诣深湛。姜妙香同志品德高尚,律己甚严。