韩兰魁二重奏作品《雪》中的十二音技法研究

十二音技法作为二十世纪西方重要的作曲技法之一,引领着一批作曲家抑或是一个时期的音乐创作导向。十二音技法不仅在西方作品中占有重要的比重,在中国的音乐作品中也得以继承及创新,与我国的民族五声音调,音乐风格、民族特征相融合。在《雪》这部作品中,作曲家韩兰魁将自由十二音与十二音序列与我国民族五声音调相结合,体现具有民族风格的十二音作品。

析施尼特凯《第一大提琴协奏曲》音高结构手法

本文试通过对施尼特凯《第一大提琴协奏曲》中音高结构写作技法作总结式分析,对这位20世纪中后期重要作曲家的创作风格、作品中所体现的创作技法给予论述,进而认识作曲家在作品中对自由十二音技法运用的具体体现。自由十二音的音高结构方式所具备的灵活性使其成为20世纪中后期具有代表性的音高组织手段,本文所关注的这部作品,在具体运用上体现出的多样性恰是对自由十二音结构运用的多元诠释。本文就是论证其中是如何将多种材料、材料的多种变化结合并多样地发展手段从而统一到一个密不可分的整体当中,阐述"变化"与"统一"这二者的辩证关系。

里姆三首管弦乐作品音高组织分析

音乐历史上存在同一作曲家在不同时期创作风格的完全转变,如斯特拉文斯基的"新原始主义"、"新古典主义"和"序列音乐",勋伯格的"晚期浪漫主义"和"十二音技法";也有作曲家坚持一种作曲技法并将其发展,如韦伯恩的"序列主义"和"点描主义";更有作曲家以一种标志性的作曲技法闻名于世,如里盖蒂的"微复调"、拉赫曼的"音色音乐"或是鲁托斯拉夫斯基的"有控制的偶然"等。德国作曲家沃尔夫冈·里姆与他们的不同之处在于,他从未发明过一种新的音高组织方式,音乐语言看上去也没有任何标志性的特点。而他的特点恰恰是"自由"使用那些已有的、公认的、成为历史的或是回避标志性的,包括传统音乐在内的任何音乐语言。甚至在他的同一部作品中,我们可以看到多种音高组织方式并存。而这种"自由"并非是随意的、不具备理性思考的结果,而是完全出于对音乐段落中张力、情绪、形象表达的深思熟虑。本文通过不同时期的三首弦乐作品"Dis-Kontur——für gro?倝es Orchester"(1974)、"Spur——Orchesterskizze"(1984-1985)和"IN-SCHRIFT——Orchesterkomposition"(1995)的整体音高结构的分析,归纳总结其中出现的所有音高组织的方式以及结构意义,以求从音高方面证明里姆"多元化"、"音乐性"的创作核心。

歌剧《荒山狐乐》中的自由序列写作

由日本作曲家伊玖磨创作的歌剧《荒山狐乐》于1975年在日本首演,他的歌剧创作以日本人的感情表达和戏剧结构向音乐结构升华为目标,在作曲技法的现代风格与东方特色等方面进行了有效探索。本文选取其中两首运用现代自由序列写作手法创作的分曲进行分析,探寻团伊玖磨如何对其进行创造性地组织与运用。

《圣路加受难曲》中的音乐本质、政治隐喻与宗教言说

波兰作曲家潘德列茨基的首部大型作品《圣路加受难曲》创作于20世纪,在音乐史上具有不可忽视的地位。这首作品是作曲家创作生涯的重要转折,完成于特殊的历史时期,在新音乐、宗教文本及广大听众的审美之间架起桥梁。《圣路加受难曲》的创作生发于欧洲尤其是波兰20世纪60年代对抗的社会语境,其中的张力不仅经由作品之文本、音乐和角色形象间的对峙因素得以表达,而且通过“十字架七言”和“上主动机”的超越性因素得以化解,从而传递出对宽想与和解的诉求。作品中的人道主义关怀之于作品、潘德列茨基、受难曲体裁及时代皆有深刻意义。

浅析鲁契亚诺·贝里奥《Sequenza XIV》的艺术特征与创作启示

本文旨在探寻意大利作曲家鲁契亚诺·贝里奥(Luciano Berio,1925—2003)的《Sequenza XIV》有何特征,与另外十三首《Sequenza》有何异同,这部作品对我们的创作有何启示。

“现代”和“民族”的探索与实践——试析郑冰《第一二胡协奏曲》的创作技法

自20世纪80年代始,随着我国改革开放形势的发展,音乐创作亦出现了令人可喜的崭新局面。一批有为的青年作曲家,满怀发展和繁荣我国音乐创作的豪情,毅然大胆地闯入了过去几十年来一直被视为危险禁区的领域,进行了积极地探索与追求,取得了成功而宝贵的经验,使一批令人耳目一新的成功之作源源问世,从而为我国音乐创作技术开拓出更为广阔的新园地。我国青年作曲家——郑冰,就是这批年青有为的佼佼者之一。他所创作的《第一二胡协奏曲》。

梅西安的《兰色鸫鸟》和鸟类题材作品

梅西安的鸟类题材音乐创作概要 ;《兰色鸫鸟》的音乐内涵、大体结构及其主要写作技法特征“有限移位调式、不可逆转的节奏”之简介 ;所谓世界性的音乐语言同民族性、地域性音乐文化的关系 ,不容颠倒 ,后者是“根” ,前者是“根”上开出的“花”、结出的“果”。

晨雾中的苍山洱海（钢琴独奏）

晨雾中的苍山洱海（钢琴独奏）梁冰［乐曲说明］乐曲运用民族五声性的自由十二音与音响性的旋律、和声技法，并以中国古琴音乐与现代数列化音乐的结构为参照．描绘了云南大理苍山洱海美丽的晨景。作者试图在民族特色与时代感之间，在技巧性与可听性之间寻求某种平衡。［作...

豪尔《Nomos》OP.2赋格乐章分析

本文通过豪尔《Nomos》OP.2赋格乐章的分析,对作曲家偏离规则的创作手法进行抽离,进而更为深入的理解和探讨这部作品在当代复调音乐中所具有的音乐学价值和意义。

罗忠镕艺术歌曲《牵牛花》分析

在罗忠镕的创作生涯中,艺术歌曲的创作始终贯穿其中。本文以《牵牛花》为例,从自由十二音作曲到无调性中调性化思维、整体调性分布艺术,词义与和声紧张度的对应布局、核心音型的设计与变化使用,乐曲的结构艺术等不同角度,进行较详尽分析,认为罗忠镕的艺术歌曲是中国五声风格和西方现代技法相结合的典范。