活在剧中——浅析曹禺戏剧《原野》中舞台情境预设与人物塑造的关系

曹禺先生作为中国话剧史上的大师,其作品代表了目前中国话剧史上的最高水平,他的剧本不仅是"可以演的剧本",更是"可以读的剧本"。其剧本中的舞台情境安排合理巧妙,景物描写细腻优美,充分突出人物性格的同时也表现了人物的情感,使戏剧环境与人物命运构成了一个有机的整体,融合成一个格外"真实"的生命舞台。

浅析演员如何融入舞台整体创作

戏剧艺术是创造舞台演出形象的艺术,也就是把具体的文学形象创造成为舞台演出形象的艺术。让观众直观感受到具体的舞台情境和在舞台情境中具体进行着行动的任务。这样的既有情境又有行动着的任务的舞台演出形象就必须由导演、演员、舞台美术家、戏剧音乐家等全体舞台艺术创作人员共同创造。

关于戏曲演员如何融入舞台整体创作的思考

戏剧艺术是创作舞台演出形象的艺术,也就是把具体的文学形象创作成为舞台演出形象的艺术。让观众直观感受到具体的舞台情境和在舞台情境中具体进行着行动的任务。这样的既有情境又有行动着的任务的舞台演出形象就必须由导演、演员、舞台美术家、戏剧音乐家等全体舞台艺术创作人员共同创作。

皮蓝德娄与象征主义戏剧

皮蓝德娄作为表现主义戏剧的代表人物,其戏剧理论和创作实践与象征主义戏剧理论主张有着很深的渊源关系,主要体现在其"幻想"的创作思维模式、对"假面"理论的阐释和运用中。同时,其"形象→意念"的创作思路对象征主义戏剧处理"意义和形象"之间关系时的困境具有启发意义。

情境认知理论之于声乐表演教学

传统声乐教学把知识与技术打包(package-able),教师通过系统的设计,把知识的获得、练声、理解作品到演唱,预设性地传授给学生.这使得学生在基础练习与作品演唱之间、背景知识的获得与知识的社会文化背景之间、演唱与实际舞台表演之间相互割裂,获得的知识与技能本身是僵死的,难于应用与迁移,教学在某种程度上也就成了"无效教学".如此等等问题,我们可以从情境认知理论获得启迪.……

文化传播视野下的少数民族原生态歌舞乐剧——以纳西族记录式原生歌舞乐剧《依古纳西》为例

以纳西族记录式原生态歌舞乐剧《依古纳西》为代表的一批有着鲜明艺术特性的少数民族原生态歌舞乐剧,在推动民族文化多元化发展,树立民族文化自信,培养文化自觉意识,以及促进主体传承等方面具有特殊的价值和积极的作用。对少数民族原生态歌舞乐剧的表象特征、构建机理、属性原则进行研究,可以帮助我们全面地认识它,准确地把握它,更好地利用它。同时为了能够更充分地发挥其优势,还需要不断地探索与其他传播方式的融合,以便生成更多的文化传播方式,使这一剧种在中国少数民族传统文化建设中做出更大的贡献。