浅谈戏剧表演教学中舞台技能阶段——解放天性的重要性

解放天性是指通过灵魂深处的、肢体上的、感觉上的对真实自我的解放,使表演更加松弛,进而实现一种较为模糊的表演效果。很多训练班、文艺团体和大专院校都通过采用各种形式的方法,对演员和学生们的天性进行解放,使其能够对角色的塑造更准确的把握,本文重点探讨了解放天性对培养戏剧表演舞台技能的重要性。

戏剧影视表演教学中形体训练优化策略探究

戏剧影视表演是一门综合艺术,是声乐、形体、台词、表演的融合,是演员通过面部表情、肢体动作、语言表达等组织舞台行动并塑造人物形象的艺术。由此可见,形体表达不仅仅是戏剧影视演员在舞台上、镜头前塑造人物的必备技能,也是戏剧影视表演专业必修的专业课程。形体训练教学内容的优化设计便是提升学生表演技能水平、完善教师教学内容、增强学生审美意识的手段之一。文章从戏剧表演的形体训练的美学内涵“形体之和”“形体之虚”“形体之新”及教学中形体训练的现状入手,分析形体训练教学内容上的缺憾。作者在教学实践研究的基础上,提炼出戏剧表演中形体表达和其他艺术形式的共通性,明确优化戏剧影视表演形体训练的内容对演员(学生)身心体质发展、体态美感素养、音乐音响感受、舞台行动控制能力四个方面的价值,并提出“重塑形体美态、拓展舞台技能、融入形体礼仪、发挥戏曲魅力、强化身体训练”等内容的创新训练,旨在解决学生舞台表演与形体训练内容割裂的棘手问题,提升学生身体、心理素质,为实现中国戏剧表演民族化提供助力。但是,在表演教学中,主课教师无法独自全面输出形体创新训练中所涉及的多样化表达,无法避免内容的表面化,亟须教师在提升自身专业能力的同时,设计体系化的形体训练课程,为提升学生的形体表达水平及戏剧影视表演效果而服务。

勇气与胆略——上海戏剧学院表演系2017级本科西藏班形体教学随想

《舞台打斗技能》是戏剧影视表演专业形体训练科目中重要的一门必修课,它主要学习演员在舞台及镜头前因角色和剧情需要所涉及到的关于摔、打、翻等动作技巧,掌握如何借助动作的借位和身体反应来呈现给观众逼真的打斗对抗效果。上海戏剧学院表演系2017级西藏班的同学们对于这门课所给予的积极、热情和投入,以及最终所展示的教学汇报都是令人瞩目和赞叹的,我们在回顾这个班级教学成果的同时,也借此不断探索和总结,使得该课程在西藏班的成功经验事例基础上能够开发得更加完善。

戏曲专业学生舞台实践技能训练的研究

在戏曲专业人才的培养过程中,如何培养舞台实践技能是关系到专业办学质量的问题。在分析戏曲专业学生舞台实践技能的作用的基础上,从加强青年教师队伍建设、努力搭建舞台实践平台、舞台实践技能训练的评价方面研究戏曲专业学生舞台实践技能训练的路径,以期进一步提高学生舞台表演的水平。

戏剧影视表演中的形体教学刍议

形体教学课是戏剧(影视)表演专业相当重要的基础课程之一。在形体课教学中,结合戏剧影视表演专业课的特点,制定科学、合理、系统的教学内容,是形体教学出成绩的有效途径。通过严格规范的训练,让学员掌握良好的形体技能技巧和表现方法,提高表演素质,充分挖掘学生的形体可塑性和表现力,为今后在戏剧(影视)舞台塑造古今中外不同人物形象打下坚实的基础。