对表演教学的思考与探索

在现代戏剧艺术发展的进程中,表演教学如何适应并推动其发展,这不能不使我们认真思考,并进行新的探索。一、表演教学的单一性与戏剧艺术的多样性我国话剧表演教学的内容与方法是根据苏联五十年代的教学大纲制订的,它对我国话剧表演教学的系统化、规范化和培养话剧表演艺术人才,发挥了巨大作用。但由于历史的和社会的原因,这种教学内容与方法,从纵向看,基本上是“三十年一贯制”。从横向看。

表演基础教学的做法和体会

程慰世的《表演基础教学的做法和体会》,着重总结了在表演基础教学中,如何解决好从小品过渡到片断的舞台形象创造的经验。这些文章谈的都是教学中的实际问题,内容都比较充实具体,是亲有体会和感受的经验之谈,虽然深浅程度不一。

回到伟大的起点:还斯坦尼表演体系更完整更真实的面目

本文将我们熟知的“斯氏”体系放在20世纪广阔的理论视野中进行考察,认为它既是西方现实主义幻觉剧场发展的高潮与终结,也是20世纪现代表演学的起点与先锋。其理论特征是心理现实主义,理论结构是通过心理和形体技术等理性的方法达到无意识的创造。“斯氏”体系具有浓厚的心理主义倾向,特别是关于有机天性创造秘密的预言与揭示,为西方现代表演学指出一条广阔的发展道路。本文试图以新的视角对“斯氏”体系进行梳理,还其更完整、更真实的面目。

体验与表现的一致性

关于戏曲表演的"体验"与"表现"的关系,在戏曲界内部,也是一个长期争论不休的老问题了.但是,问题并不因为它"老"就失去了它的现实意义.……