舞蹈专业学生对健身运动课程满意度研究——以2020级健身运动选修课程学生为例

本研究主要采用文献资料法、问卷调查法、访谈法等多种研究方法,对舞蹈专业学生对于健身运动课程的满意度进行调查研究。研究表明:音乐与舞蹈学专业学生对于健身运动的了解程度和参与程度还有待提高;学生对于健身运动课程的教授内容、场地器械、教学方式、授课方式都比较满意,但是对于课时安排数量的满意程度不够高。建议:学校应鼓励学生在课余多参与健身运动;学校应扩大健身运动课程的教学场地;学校应丰富健身运动课程的教学器械;学院应增加健身运动课程的课时数量。

高校体育舞蹈专业学生的气质类型及其表现特征探究

通过对高校体育舞蹈专业学生的气质类型及其表现特征进行研究,探讨学生的性别、舞种及训练年限不同的情况下气质类型的分布及其特征表现,归纳出体育舞蹈专业学生气质类型分布的综合曲线图,并且从心理学的角度进行分析,总结出体育舞蹈专业学生气质特征的一般规律,从而为高校体育舞蹈的教学训练及选材提供可参考的心理指标.

高校非舞蹈专业学生的形体训练方法研究

高校中,非舞蹈专业的学生通过形体课训练方法在增强自己身素质的同时,还可加深对舞蹈的理解。本文主要分析高校非舞蹈专业学生的形体训练,阐述了高校非舞蹈专业学生的形体训练方法,对其进行研究。

高校舞蹈专业学生音乐素养提升研究——评《舞蹈表演理论与高校舞蹈教学研究》

音乐与舞蹈具有艺术共通性。在高校舞蹈专业教学过程中,教师除了要针对学生舞蹈技能进行培育之外,还需针对学生音乐素养提升开展教学工作,促进学生对舞台音乐节奏的精准把控,实现舞蹈表演与美妙音乐的配合,进而强化舞蹈表演的艺术效果。基于此,文章将基于高校舞蹈专业学生音乐素养提升的重要性,就具体提升路径展开研究。

地方应用型本科院校舞蹈专业学生舞台实践的重要性研究

舞蹈作为形体表达的艺术,有它独特的表达方法。在高校的舞蹈学习当中,随着我国舞蹈教学体系的不断完善与发展,舞台教学实践成为不可或缺的一门课程,舞蹈表演也越来越被重视,实现舞台实践与舞蹈教学的有机结合,不仅能促进教师的教学工作有效的开展,也能提升学生的心理素质、增强学生的舞台表现力和创新能力。但高校中对于舞蹈专业学生舞蹈实践的相关训练内容较为欠缺,其主要原因是高校对学生舞蹈技术技巧及柔韧性等外在的基础训练比较重视,以至于忽略了关于舞蹈艺术内涵及舞蹈理论与舞蹈实践的结合此类内容的训练。

高校舞蹈专业学生审美能力培养研究

舞蹈是实施素质教育的一项重要内容,准确把握舞蹈教学审美能力的价值是建构合理教学方案,顺利开展教学活动的前提。文章在简要阐述舞蹈教学培养学生审美能力重要价值的基础上,系统梳理了其培养学生审美能力的表现形式,继而提出了学生审美能力培养的策略,以深化舞蹈专业师生对审美能力的认识,为以后更好地开展教学工作奠定基础。

高校体育舞蹈专业学生体能训练现状分析与优化策略——以安徽师范大学为例

该文采用文献资料、问卷调查、访谈和数理统计等研究方法对高校体育舞蹈专业体能训练现状进行研究。旨在了解高校体育舞蹈专业体能训练的现状,进而针对可能出现的问题提出相应的建议,目的是提高体能训练的质量。结果表明:安徽师范大学体育学院体育舞蹈专业的教师专项技术的教授很好,但在体能训练方面,训练内容和方法单一,需要补充相关体能训练方面的知识。此外,由于体育舞蹈专项学生体能训练意识不强,专项技术与专项体能训练的连接还不够紧密,导致体能训练缺乏科学性、系统性、针对性,从而降低了实际中体能训练的效果与质量。建议:优化教师有关体能训练的专业理论知识;制定体育舞蹈体能训练评价制度;丰富体育舞蹈体能训练模式;增加体能训练的时间,但要注意体能训练后的恢复。

泉州戏曲舞蹈元素对舞蹈专业学生训练的价值和意义

泉州戏曲做为一种独具地域特征的典型艺术形式,其种类之繁多、风格之独特、表演体系之完整、动作语言之丰富、并与泉州传统民间舞蹈互生共长等艺术特点都是其它戏曲艺术形式所无法比拟的。本文通过对泉州戏曲舞蹈艺术形态的分析探究,并结合舞蹈专业的特殊性,试图进一步阐释泉州戏曲舞蹈元素对舞蹈专业学生肢体语言的开发与挖掘、艺术通感的培养及舞蹈创作等方面的价值意义。

论高校舞蹈专业学生自主学习的重要性

随着国家教育体制的不断完善，培养全面的、高素质的人才已成为当今教育界的共识。通过对高校舞蹈教学理论与实践的学习和研究，发挥学生的主体作用，培养学生自主学习能力，对于舞蹈教育的发展具有非常重要的意义，对于舞蹈专业学生的个体全面发展具有重要的作用。

体育舞蹈专业学生就业取向的现状及影响因素分析

文章应用问卷调查法和数理统计法对当前中国体育舞蹈专业学生的就业取向进行了研究分析。体育舞蹈专业学生就业取向的影响因素为其职业生涯规划和就业指导提供了重要参考依据,借此可为解决了中国体育舞蹈专业学生就业困难问题提高帮助。

对体育舞蹈专业学生舞蹈创编能力培养的研究

近年来随着人民生活水平的不断提高,《全民健身计划纲要》的颁布与实施,我国在大众体育舞蹈普及和竞技体育舞蹈水平等方面取得了举世瞩目的成就。众多高校为适应社会需求,纷纷开设了体育舞蹈专业,在对体育舞蹈专业学生的教学培养中,除了掌握基本功的练习,对体育舞蹈创编能力的培养也显得尤为重要,本文运用文献资料法、专家访谈法和逻辑分析法等研究方法,通过对体育舞蹈专业知识的学习以及结合自身训练和课程教学中存在的问题,找出影响体育舞蹈专业学生体育舞蹈创编能力的培养的因素,并针对如何提高体育舞蹈专业学生体育舞蹈创编能力的培养提出一些合理化的建议,突出创新意识、创编能力和自学能力的培养,发展学生的创新性思维能力,充分调动学生从事体育舞蹈运动的积极性,以适应现代教学及社会的需要。

高职院校非舞蹈专业学生训练策略与方法——以广东水利电力职业技术学院舞蹈社团为例

基于马克思主义认识论原理,从舞蹈艺术本质属性入手对舞蹈实践活动中的人、环境、工具三要素进行分析,借鉴与吸收相关学科的研究成果,探寻非舞蹈专业学生的训练策略和方法。

舞蹈专业学生思政教育中的“教辅合一”研究

如何加强校园思想政治工作,优化学生思想政治教育,是高校管理工作中的一大难题。本文以吉林艺术学院舞蹈学院为案例,研究专业教学老师与学院辅导员之间配合形成的“教辅合一”模式,从而优化舞蹈专业学生思想政治教育工作。多年来,吉林艺术学院一直高度重视艺术生思想政治教育,尝试推行由专业教学老师与辅导员共同负责学生管理、共同完成艺术生思想政治教育的管理模式。本文通过对这一实践的总结研究,以舞蹈专业学生思想政治教育为切入点,分析“教辅合一”管理模式的特点,为艺术类院校校园思想政治工作的优化、艺术生思想政治教育的加强提供参考[1]。

传承舞蹈文化,师范类舞蹈专业学生的成长发展

我国的民族民间舞蹈是我们民族传统文化艺术的富贵财宝,传承民族舞蹈文化,对师范类舞蹈专业学生综合素质的成长发展有着重要意义,它能提升学生的美学修养、丰富学生的情感世界、增长学生的舞蹈技能,对学生综合素质的发展具有重要的作用.因此,在师范类舞蹈专业教学中,应加强对民族民间舞蹈的传承和学习,以促进学生素质的全面成长和发展.

如何培养非舞蹈专业学生的舞蹈表现力

舞蹈是集音乐、美术、戏剧等艺术于一体的艺术表现形式,在舞蹈表演中,舞者的舞蹈表现力会直接影响观众对舞蹈的理解和接受程度。因此,如何培养学生的舞蹈表现力,也成为舞蹈教学关注的重要话题。

舞蹈专业学生自我效能感与归因的调查研究

新课程标准特别强调要关注每个学生的情感,并把情感态度作为课程目标之一,因此,越来越多的研究开始转向学生发展中的情感因素,例如学习动机,焦虑感等,而自我效能感和归因也是学生学习的两个重要情感因素,它们是学习动机的两个重要指标。本文基于班杜拉的自我效能感理论与韦纳的归因理论,探讨了舞蹈专业学生的自我效能感与归因之间的关系,并提出了相应的策略。

人文素养对舞蹈专业学生的作用

人文素养有利于舞蹈专业学生思维模式的创新及创新能力的提升,有利于舞蹈专业学生打破传统的思维模式,而且每一个作品的创作都源自于丰厚的人文素养。现今,人文素养缺乏是一个普遍的现象,提升舞蹈专业学生人文素养的途径就是要让他们认识到人文素养的重要性,改革舞蹈专业课程设置,多增加一些舞蹈鉴赏和分析舞蹈创作的课程,以此来提升舞蹈专业学生的人文素养。

谈普通高校舞蹈专业学生的舞蹈表现力

随着我国教育事业的不断发展,许多高校都开展了舞蹈专业,培养了许多优秀的舞蹈专业人才。但是在发展的过程中,也存在着一些不足,需要在不断的摸索中探寻解决的方法。本文探析了普通高校舞蹈专业学生的舞蹈表现力,首先介绍了舞蹈专业和舞蹈表现力,随后提出了提升高校舞蹈专业学生舞蹈表现力的措施,最后总结全文。

非舞蹈专业学生舞蹈课教学初探——以播音主持专业为例

通过舞蹈课对形体训练和成品舞蹈的学习,让学生能够清楚地了解舞蹈课的特殊性,解决学业生在舞蹈中身体气息的运用,培养学生的动作协调性和舞姿转换的连接性,培养学业生身体的灵活性、能动性、自如性和随意性,从而让学生的外在体形和气质得以提高和培养。本文从四个方面阐述非舞蹈专业学生学好舞蹈课的途径。(一)创设良好的舞蹈教学氛围。(二)运用合适的舞蹈教学方法。(三)合理的设置舞蹈训练课程。(四)积极的参与舞蹈舞台表演。

高校舞蹈专业学生疼痛现状调查

了解浙江音乐学院舞蹈专业学生的疼痛现状,以便为此类学生疼痛的预防与管理提供更多科学依据。方法 于2023年5月至6月,在浙江音乐学院随机选取165名具有3年以上专业舞蹈学习经历的舞蹈专业学生作为研究对象,并对其开展问卷调查,主要涉及学生的性别、舞种、疼痛部位及疼痛发生原因等调查内容,采用统计学软件对所有回收的数据进行整理与分析,分析不同舞种学生的疼痛发生情况。结果 在这165名舞蹈专业学生中,中国民族民间舞学生占比最高,为30.91%;疼痛部位为足踝关节的学生占比最高,发生率达21.21%。共143名学生伴有疼痛情况,总发生率为86.67%,各个舞种学生的疼痛发生率均在80%以上。其中,芭蕾舞学生的疼痛发生率在所有舞种中占比最高,为95.65%,且主要为足踝关节疼痛。按疼痛分级分类,无疼痛学生占13.33%,轻度疼痛学生占26.06%,中度疼痛学生占46.06%,重度疼痛学生占14.55%。在所有疼痛原因中,排名靠前的原因主要为:训练量过大、缺乏自我保护意识、技术动作不规范以及情绪过度紧张。结论 该高校舞蹈生的疼痛发生率处于较高水平,且在各个舞种中均有发生,疼痛部位较多、疼痛程度不一,对舞蹈生的学习、工作及日常生活均造成一定影响。因此,在未来舞蹈专业的教学中,应注意加强对学生自我保护意识的提升,规避潜在风险,进而降低疼痛发生率。