戏剧表演特点对舞蹈剧目课的借鉴价值研究

戏剧表演能够丰富舞蹈剧目的内容,通过人物塑造、情节发展等手段,增强舞蹈作品的故事性和艺术感染力。为培养学生舞台上自信而出色的表现力,本文首先阐明了戏剧表演特点在舞蹈剧目课中的应用优势,然后分析实际应用中存在的问题,最后结合舞蹈剧目课的教学实际,提出戏剧表演特点在实际教学中的应用要点,以此为相关人员提供实践参考。

舞蹈剧目课创新能力的培养对策探析

随着我国舞蹈教育事业的发展,在为舞蹈剧目课程教学活动指明发展方向、带来创新发展助力的同时,也对舞蹈剧目课教学活动提出更高要求,要求针对学生的创新能力展开有效培养。基于此,本文分析舞蹈剧目课在舞蹈专业人才培养方面的重要性,并且提出借助舞蹈剧目课培养学生创新能力的实践策略,供广大教育界同仁参考。

浅谈舞蹈基础训练教学与舞蹈剧目教学的互动

基础训练与剧目是舞蹈教学中非常重要的内容,两者既相互独立,也存在着十分紧密的联系。基础训练目的是使学生掌握舞蹈的基础技巧,并应用到舞蹈表演,提升舞蹈表演的感染力。剧目教学是一项将表演、文化修养以及艺术体能融为一体的整体教学活动。在该过程中,表演者可以展示自身的舞蹈技巧,观众通过观赏舞蹈技巧等方面评价舞者自身的表演水平。从整体上看,剧目教学和基础训练二者之间相互促进,使学生在学习过程中可以有效掌握舞蹈基础知识以及表演技巧,明显提升学生的表演水平。本文针对舞蹈基础训练与剧目教学开展研究,首先分析舞蹈剧目与基础训练教学的相关内容,然后探讨舞蹈基础训练教学与剧目教学的互动,最后论述舞蹈基础训练与剧目教学融合的作用。

舞蹈调度在舞蹈剧目中的艺术呈现方法探究

在舞蹈剧目表演的过程中,舞蹈调度是一种很重要的呈现方式,同时也是重要的舞蹈语言载体。对于整个剧目来说,舞蹈调度的有效性会直接影响其艺术品质。所以,应该做好舞蹈调度工作,针对调度中存在的问题采取有效的解决措施。在剧目编创过程中,不仅要将音乐作为核心,还要呈现主题思想和情感,通过力量、空间、节奏等多种艺术元素来增强表演效果。

多媒体技术在舞蹈剧目排练课中的应用

多媒体技术应用是指利用计算机将剧目排练课的相关教学内容进行综合性数字化处理,并将其整合在一定的交互式界面上,通过建立合理的逻辑关系与人机交互作用,使电脑具有交互展示不同媒体形态的能力,在舞蹈剧目排练课中有机引入这门技术,对于达成舞蹈教学过程中舞蹈剧目排练课教学目的具有良好的促进作用,其衍生意义也就不言而喻。

云南省第十三届新剧目展演舞蹈剧目综览

云南曾经为全国的文艺舞台提供过美不胜收的民族歌舞。即使到今天,由于种种原因,云南民族歌舞的创作创新成为了新的难题,但此次第十三届新剧目展演的全部作品也仍然呈现出了其他地区作品无法与之相比的丰富多彩、斑斓多姿。云南的舞蹈作品,无论是舞剧,还是舞蹈诗类的,应该追求它的云南味,还是追求现代感?在目前或者今后相当长的一段时间内,"云南味"依然应该是我们需要着力追求和保持的方向。因为这关乎云南在全国乃至世界文化中的辨识度。尤其是那些在民间具有原生形态的舞蹈形式,它是有其独特的生命状态的,具有文化的自足性,如果随意用解构、变形的方式处理,日久天长,我们可能每届新剧目展演都一部一部搞些新作出来,可是几十年下来,民族的传统舞蹈风貌就消失殆尽了。综览整个展演的舞蹈类作品,值得反思的问题一是民族舞蹈语汇的量度和尺度在哪里?二是舞蹈诗意归何处?尽管有这样那样的遗憾、缺陷和不足,但是,云南的文化艺术事业仍在征途上不懈地跋涉,仅就新剧目展演这项活动已举办到第13届而言,足以证明云南是有毅力、有决心、有底气再铸辉煌的。

“以情带舞”在舞蹈剧目教学中重要性的研究

随着时代的发展,舞蹈已经成为现代世界不可或缺的艺术门类。对于舞蹈表演者而言,“以情带舞”理念的运用,能够在提升舞蹈观赏性的同时,为观众带来更多美的享受。本文分析了情感与舞蹈的关系,以及“以情带舞”在舞蹈剧目教学中的重要性,进而阐述“以情带舞”在舞蹈剧目教学中的实际应用,以期有效提升我国的舞蹈教学水平。

高校舞蹈剧目排练课教学策略的思考与探析

舞蹈作为一种艺术形式,运用肢体动作来传达故事内容、表现人物的思想感情。在舞蹈艺术的教学活动中,剧目排练课能够提升学生的表演能力、综合运用能力、想象能力、创造能力、鉴赏能力以及文化修养,让学生离舞台表演更近了一步。但是随着舞蹈事业的不断发展,剧目排练课面临的困境也日益显现。本文主要针对剧目排练课存在的问题进行思辨,并从课程设置、教学内容、教学原则、教学观念、教学方法等几个方面给予相应的优化策略。

哈萨克舞蹈剧目《天鹅》编创与师生综合能力提升

舞剧《天鹅》是新疆艺术学院舞蹈系青年夫妻教师编创的一部呈现哈萨克族民间故事的原创舞剧。作为毕业展演剧目由新疆艺术学院舞蹈系大四和大一年级学生共同演出。通过剧目教学、舞台实践、课程建设的改革尝试,为舞蹈专业师生教学相长、提升学生综合能力和教师个体专业发展提供了积极的平台。

舞蹈剧目表演情感的抒发与运用

舞蹈剧目表演是一种能在视觉和心理同样获得享受的艺术形式,观众在欣赏舞蹈作品的过程中能感受到舞台形象的各种情感。因此可以说,表演者肢体动作的表现只是舞蹈剧目表演的一个特征,其更重要的是将作品中蕴含的情感进行表达,使观众身临其境的感受舞蹈。本文首先围绕着舞蹈剧目表演和情感表达之间的关系展开研究,之后在舞蹈剧目表演中怎样更好的对情感进行表达,进而使观众与舞蹈作品在情感上产生共鸣展开分析,希望能带来一些可行性建议。

普通高校舞蹈在线开放课程与信息化教学改革——以《舞蹈剧目》课程为例

当前,在线开放课程建设与应用受到了重点关注,高校舞蹈信息化教学改革也迫在眉睫。基于此,本文以普通高校舞蹈剧目课程为例,分析了普通高校舞蹈在线开放课程建设的意义与现状,阐述了引入“资源库+直播平台”建构模式和“线上+线下”混合式教学模式等在线开放课程建设优化策略,并提出了基于在线开放课程的信息化教学设计改革方案。

从舞蹈剧目中解读艺术作品的本源

在这个世界中,只要我们找到事物的经验,发觉它、表现它,任何事物都可以成为艺术。本文结合舞蹈剧目,通过分析艺术的本源是物,阐释海德格尔的哲学理论——艺术的使命就在于揭示"人是诗意的栖居在大地中"。

基于职业能力培养的高职“舞蹈剧目”课程建设

高职院校课程建设工作是高职教育改革的一项重要内容,通过对"舞蹈剧目"课程的建设实践活动,确定了以能力培养为核心的课程目标,设置了以突出实践技能训练为主的教学内容,提出适合课程发展的教学模式,构建了职业化和多元化的评价标准,将"舞蹈剧目"课程建设成精品课程。

体育题材舞蹈剧目内涵表征及价值诉求

在体育艺术的发展过程中,体育题材舞蹈剧目作为2001年后的新兴学科逐渐成为体育与艺术融合中的一道靓丽风景。采用文献资料、录像观察、调查等方法,以全国体育艺术节专业展演中优秀体育题材舞蹈类作品为例,深入探索体育题材舞蹈剧目内涵的表现特征及价值诉求。

街舞元素在师范类高校舞蹈剧目课程教改中的影响

街舞元素走进师范类高校舞蹈课堂是一个创新性的课题。将街舞元素与民族舞传统剧目进行融合创编,对师范类高校的舞蹈剧目课程的教改,是一次新的开拓。高校舞蹈剧目课程的课改,对高校舞蹈学科建设有着一定的教学意义。从教学的实际出发,探究分析具体的教学实情,合理的整改和创编剧目课程,也对师范类舞蹈学生的舞蹈表现力及适应能力的提高起到一个重要的作用。笔者在鲜活的教学实践中,不断促进舞蹈剧目课程的改革,用街舞的元素碰撞出新的舞蹈教学模式。

从舞蹈剧目作品中看传统文化在民族舞蹈中的传承与发展

中华文化,博大精深,中华历史,源远流长,经久不息。我国是一个具有五千年文化历史的民族文化大国。民族文化的向心力,凝聚力,多样性,包容性在中国文化与和各民族传承当中体现得淋漓尽致。因此,进行民族文化的继承与发展不仅是当下时代发展的需求,也是历史渊源的必然指向。拥有一个具有如此长历史的大国,必然会有教育与文化传承事业与其相匹配。我国的民间舞蹈文化就是中国浩瀚文化瑰宝当中重要的一支分流。为了进一步创新传承民族艺术舞蹈文化,我国教育工作者都为此奉献出了许多的尝试与努力。从近些年流传在社会舞台上各大舞蹈剧目作品当中就可以看到传统文化以其新鲜的形式,与时俱进的传播方法源源不断然后到当下时代的主潮流。本文立足于传统文化在民族舞蹈中的继承与发展现状。进一步分析如何将传统文化更好地融入民族舞蹈的传承与发展中。

浅析戏曲作品与舞蹈剧目表演、欣赏之差异

戏曲和舞蹈作为中国文化中的艺术瑰宝,在历史长河中,两类艺术形式相互融合,优劣互补,经过一代又一代人的演绎,自成格局,最终形成了各自的艺术形式。戏曲艺术与舞蹈艺术相辅相成,舞蹈的动作丰富了戏曲作品中角色的表演内容;戏曲的训练模式奠定了古典舞对教学、训练、表演的基础。戏曲作品和舞蹈剧目,两者既有艺术形式上的差异,又有内涵及动作范式上的雷同。

舞蹈剧目的社会价值

舞蹈是最古老的艺术形式之一。早在远古时代,我们的祖先就用"手之舞之,足之蹈之"来表达他们最激动的思想情感。那时的舞蹈几乎渗透到人类社会的一切领域:劳动、狩猎、战争、祭祀、娱乐,可以说,没有一项重大的活动能离开舞蹈,没有任何一族人群没有舞蹈。所以,舞蹈是一种社会现象,和其他艺术一样是一种特殊的社会意识形态。

plie在舞蹈剧目中的重要性

舞蹈这门艺术是随着历史发展过程中社会的不断发展、前进形成的。人们用舞蹈来表达自己心中的情感,并用以寄托感情以及愿望。舞蹈演员往往通过日常专业基础课的学习以及肢体技巧的练习,来夯实自己的基本功。在舞蹈剧目中要给观众带来舞蹈肢体表演上的震撼,不仅需要舞蹈演员高度的专业素养以及舞台表现力,同时还需要舞蹈演员扎实的基本功。

舞蹈剧目选材的重要性——以《看球》为例

舞蹈艺术具有悠久的历史文明,随着时间不断的改变与创新,舞蹈剧目的发展也越来越趋于大众化,时至今日舞蹈剧目的发展越来越好,不同的舞蹈剧目种类代表着不同的艺术文化,让人们所传承,为人们所歌颂。选材是舞蹈剧目创作的重要组成部分。选材的背景,意义,风格,形式,处处影响着舞蹈剧目的创作,立意是舞蹈剧目的灵魂,影响着舞蹈剧目的整体性,完整性。编舞是在选材的前提下进行的,可舞性是为舞蹈形象奠定了基础。在选材的同时要注意选材不可过于宏大要因人而宜,要积极向上。结合舞蹈剧目作品《看球》来进行分析选材对舞蹈剧目的重要性。