非遗传统舞蹈在高校舞蹈教学中的保护与传承

近年来,高校舞蹈教学对培养舞蹈专业人才,促进中国舞蹈发展,弘扬民族舞蹈文化等方面具有重要且积极的作用。非遗传统舞蹈与高校舞蹈教学的融合,既是保护非遗传统文化的重要途径之一,也是有效保护、传承和发展非物质文化遗产的重要渠道。因此,高校舞蹈课程教学与非遗文化的融入是时代发展的必然趋势,也是当前高校舞蹈课程教学改革的重要命题。

艺术院校舞蹈教学实践体系构建研究

实践环节是艺术院校舞蹈教学的重要环节,其对于舞蹈知识和技能的掌握和学生的就业与个人发展起着决定性作用。然而长期以来,受诸多因素的影响,艺术院校实践环节的建设一直未能取得实质性进展,成为专业建设的瓶颈。对此我们应真正认识到实践环节的重要性,尽快构建实践体系,使其特有的价值和意义得到充分发挥,培养出真正为时代和社会发展所需的优秀舞蹈人才。

新文科视角下高师院校学前教育专业舞蹈教学改革研究

2020年11月3日教育部新文科建设工作组召开新文科建设工作会议,发布《新文科建设宣言》。对新文科建设作出了全面部署。新文科强调多学科知识融合教育,以岗位为导向,以学生的专业能力培养为出发点,在教学内容、方法上有新突破。但当前高师院校学前教育专业舞蹈教学方面存在培养目标不够科学、教学方法单一、教学内容陈旧、教学评价不科学等问题。应按照新文科理念和要求推动学前教育专业舞蹈课程改革,坚持以学生职业发展为中心,构建适应社会和行业发展需求,体现知识能力素质有机融合,按照人才培养方案明确培养目标、丰富教学内容、创新教学方法、科学评价方式。力求从多角度,全方面发现问题和解决问题,提升高师院校学前教育专业舞蹈教学效果。

中华优秀传统文化融入学前教育专业舞蹈教学的策略研究

中华优秀传统文化的发展历史悠久,内涵丰富,是创编舞蹈的主要素材来源之一。中华优秀传统文化融入学前教育专业舞蹈教学,有助于丰富舞蹈教学内涵,提升学生审美能力,弘扬中华优秀传统文化。文章通过分析中华优秀传统文化融入学前教育专业舞蹈教学的意义,针对教学中存在的问题,提出中华优秀传统文化融入学前教育专业舞蹈教学的策略,以丰富学前教育专业舞蹈教学内涵,全面提升学生艺术素养,推动学生主动继承和弘扬中华优秀传统文化。

审美教育背景下舞蹈教学现状及创新方案分析——评《高校舞蹈教学研究》

所谓审美,泛指人对美的事物、现象、情感进行审视并给予一定分析、评价、领会的行为,也就是说,审美的主体是人,“审”是人主导的行为过程,“美”是人获得的感性体验。需要明确的是,审美中的“美”不同于直觉中的“美”,它属于美学范畴,实则包含直觉维度的美和丑两种内涵,对于审美主体来说,某种客体是否蕴含美的属性,主要取决于它是否能促进和谐发展、使人感到愉悦。

舞蹈教学中音乐与舞蹈的关系和运用

音乐和舞蹈作为两种不可或缺的艺术形式,彼此之间存在着深刻的共鸣。音乐是舞蹈的灵感之源,也是舞蹈表达情感和意义的媒介,还能为舞者提供灵感和创造力。舞蹈和音乐在舞蹈教学中不可分割。在舞蹈教学中,舞蹈教师可以引导学生分析音乐的节奏、旋律和结构,使他们更好地理解音乐与舞蹈之间的关系。教师还需要深入了解音乐与舞蹈之间的关系,以便更好地指导学生,提高学生的音乐感知和音乐理解能力。

高校舞蹈教学中学生艺术素质培养探析

在高校舞蹈教学中培养学生的艺术素质有益于提升学生的审美修养。教师只有将艺术素质培养教学内容有机融入舞蹈教学活动当中,才能有效激发学生的审美意识,提升学生的艺术素质。本文从教学实际出发,分析了艺术素质的内涵与艺术素质培养教学的原则,同时从提高教师综合素质、推进教学改革工作、组织多样教学活动、完善教学评价体系四个层面提出具体教学建议,希望为进一步提高高校舞蹈教学质量、培养高校学生艺术素质提供教学参考。

中华优秀传统文化融入幼儿舞蹈教学的策略研究

素质教育背景下,我国教育部门更加关注幼儿德、智、体、美、劳的全面发展。舞蹈教学活动是其中重要的组成部分,舞蹈既能够培养幼儿的审美观念,也可以让幼儿受到美的熏陶,形成积极向上的审美情趣。中华优秀传统文化是我国十分宝贵的文化元素,教师可以将中华优秀传统文化与幼儿舞蹈教学有机融合,丰富幼儿舞蹈教学的内容和形式,提高幼儿舞蹈教学水平。文章首先分析了中华优秀传统文化融入幼儿舞蹈教学的意义,探究了中华优秀传统文化融入幼儿舞蹈教学面临的困境,基于其中的问题,提出了相关解决策略以期促进中华优秀传统文化在舞蹈教学中更好地融入。

舞蹈教学中的创造性教学方法研究

舞蹈艺术的传承和教学一直是舞蹈学界和教育学界关注的焦点。传统的舞蹈教学模式,即老师传授技巧和动作,学生模仿学习,摒弃了学生的个体特性与创造性思维,使得舞蹈教学陷入了一种刻板的模式。然而,舞蹈本质上是一种创造性艺术,鼓励和培养创新思维是提升舞蹈教学效果的关键。基于此,本文主要围绕舞蹈教学中的创造性教学方法展开研究,并提出了具体的实施策略,以供参考。

幼儿舞蹈教学中民间舞蹈的传承与发展探究

在当前我国教育改革深化的背景下,人们愈发关注幼儿教育中的素质教育。传承与发展民间舞蹈是深化落实素质教育的关键举措。本文以民间舞蹈基本内涵为切入点,探讨了民间舞蹈在促进幼儿发展方面的重要意义,研究了幼儿舞蹈教学中民间舞蹈的传承,重点分析了幼儿舞蹈教学中民间舞蹈的有效发展策略。

互联网时代高校民族民间舞蹈教学改革与实践--评《当代高校舞蹈教学的路径探索与研究》

随着当代社会的发展,互联网技术的应用渗透到文化艺术各个领域,为传统艺术形式带来了深刻影响。作为中华民族文化瑰宝的民间舞蹈,包含着中国各民族丰富的“动作语汇”和“身段韵律”,在互联网时代也面临诸多机遇与挑战。一方面,新媒体技术为民族民间舞蹈提供了全新的表演载体和传播渠道,能够丰富舞蹈的“音乐语汇”和“视觉语汇”,实现多样性的创新。另一方面,新生代年轻人的审美趣味变化也对民族民间舞蹈的传承提出了新的要求。如何实现民族舞蹈“传统语汇”和“现代语汇”的有机融合,使其既传承优秀传统,又符合时代发展,是舞蹈教育者需要深入探讨的内容。在这一背景下,王珊老师撰写的《当代高校舞蹈教学的路径探索与研究》一书,对民族民间舞蹈教学进行了深入研究。

新时期高校体育舞蹈教学的创新思路研究

新时期,高校体育舞蹈教学作为新兴的艺术形式,既能够锻炼学生身体,又能够发挥娱乐作用,促进学生间相互交流,广受学生群体欢迎。同时,体育舞蹈教学中,多样化的训练方式和丰富的教学内容可以有效满足学生个性化发展,具有丰富的功能价值。为进一步优化高校体育舞蹈教学,创新教学模式意义重大。本文分析了高校体育舞蹈教学的重要价值以及新时期高校体育舞蹈教学存在的不足,重点研究了新时期高校体育舞蹈教学创新思路,希望能够对相关工作提供一定帮助。

高校舞蹈教学理论与教学模式探析——评《高校舞蹈教育教学新模式研究》

舞蹈作为一门具有深厚历史和文化底蕴的艺术形式,在当今社会中扮演着愈发重要的角色。随着社会的不断发展和文化的多元融合,高校舞蹈教学也面临着新的挑战和机遇。《高校舞蹈教育教学新模式研究》一书通过对相关文献的综合研究和分析,试图揭示高校舞蹈教学的规律和内在联系。在当今信息化和全球化的时代背景下,舞蹈教育不仅仅是传承传统文化的手段,更是培养学生创新思维、审美情趣和团队协作能力的有效途径。

高职舞蹈教学中对学生“舞感”的培养路径探索

作为培养舞蹈专业人才的重要阶段,高职舞蹈教学旨在通过教育和培训,使学生提升舞蹈技巧、理论知识和艺术表达能力。其中一个重要目标是培养学生的“舞感”,即对舞蹈的敏感度和感知能力。然而,在实际教学中存在着一系列问题,如舞蹈理论与实践的不平衡、教师角色的局限性和舞蹈教学资源的匮乏等。对此,本文将对当前存在的问题展开深入分析,通过阐述在高职舞蹈教学中培养学生“舞感”的意义,探索出有效的培养路径,从而提升学生的舞蹈艺术素养和表演能力。

高职舞蹈教学中如何培养学生的创新能力的探讨

“双创”理念对学生的创新能力提出了要求,学生只有具备创新能力才能具备较强的社会适应能力。高职舞蹈教学凸显了高职应用型人才的培养特点:注重舞蹈技能训练和学生的职业适应能力,但是,对学生创新能力的培养不足,影响了学生的长远发展,因此,高职舞蹈教学应该进一步创新教学模式,加强引导,培养学生的创新能力,把学生培养成创新型的舞蹈人才。

新媒体平台视角下艺术学院舞蹈教学模式的研究与实践

舞蹈是艺术教育领域中的重要专业之一,是表现肢体情感的一种艺术形式。舞蹈对学生艺术综合素质的提升具有重要的意义。随着综合院校舞蹈课堂教学改革的进一步推进,学生舞蹈表现能力的培养越来越受到高校教学工作的重视,在满足日常的课堂教学后舞蹈教师在课堂教学中应该重点培养学生的舞蹈作品创新能力,促进学生的健康成长。新媒体平台是开展素质教育的重要途径,同时也是培养学生创新能力的主要方式之一。舞蹈艺术教育正逐渐向培养学生舞蹈核心素养的方向转变。教学中需要将教学理念和教学实践完美结合,应用现代教学手段强化舞蹈节奏与舞蹈表演训练,以此丰富学生情感、陶冶情操,不断提高舞蹈课堂教学的有效性和丰富性。本文探讨了新媒体平台在艺术学院舞蹈教学中的运用优势,并分析了课程开展中存在的部分不足之处,最后结合教育要求提出了具体教学策略。

甘孜踢踏在民族高校舞蹈教学中的育人功能探析

在素质教育全面推进、高校课程“大思政”与“四新”建设的背景下,民族高校舞蹈教学中对育人功能的探索更显紧要。甘孜踢踏,是甘孜藏族自治州康巴藏族一种独具民族特色的舞蹈表演形式,舞蹈中展现出强烈的节奏美、动作美与原生态民族之美。本文通过对甘孜踢踏的发展脉络与衍生过程进行概述,以甘孜踢踏的艺术特质为研究基点,从舞蹈形式、民族元素、情技相合三方面探索甘孜踢踏在民族高校舞蹈教学中对专业素养、审美教育、文化自信多角度育人功能的影响,并对新时代下甘孜踢踏在民族高校中的可行教学路径与创新应用进行探讨。

论钢琴伴奏在舞蹈教学中的作用与钢琴伴奏专业素养

开展舞蹈教学活动时,钢琴伴奏将成为舞蹈音乐形式,和舞蹈是相互依存、互相成就的,对于伴奏就是由一件或者两件以上的乐器进行演奏,随着乐器演奏者或者歌唱者开启器乐演奏。在舞蹈中的钢琴伴奏属于舞蹈教学和艺术表演中的重要构成部分,该部分可以在韵律、动律、节奏、动作以及呼吸等方面的衔接处发挥重要的引领作用。基于此,对舞蹈教学中的钢琴作用与伴奏专业素养进行深度研究,这对于舞蹈教学质量而言有着促进作用。

高职学前教育专业多元化方式融入舞蹈教学的路径研究

改革探索高职学前教育专业舞蹈教学融入多元化方法的路径,让学生深入了解学前教育专业的舞蹈教学内容,帮助他们更好地培养个人综合素质,在教学过程中增加与他人的沟通和互动,进一步沉浸在多元化的舞蹈课程中。本文通过对高职学前教育专业在多元化教学中存在的问题进行分析,反思将舞蹈教学融入高职学前教育专业的重要性,探索将多元化教学融入高职学前教育专业舞蹈教学的有效途径。

职业能力导向下高职院校学前教育专业舞蹈教学开展研究

职业能力是幼师从事学前教育工作的根本,是幼师在岗位竞争中实现自我价值的根基。因而,高职院校学前教育专业的人才培养,也应紧密结合职业能力塑造进行全面的开展。舞蹈教学能力作为学前教育专业人才的基本能力之一,应在与时俱进的教学改革中进行不断的调整和完善。所以,本文从职业能力导向的研究视角出发,深入探讨了当前高职院校学前教育专业舞蹈教学中的一些弊端,并提出了相应的解决策略,以期促进舞蹈教学体系的改革与完善,有效提升学生的舞蹈教学能力,为学生的职业发展奠定坚实的基础。