新媒体时代舞蹈创作的创新与融合——评《新媒体舞蹈概论》

新媒体技术发展迅速,在我们生活的各个领域都可以看到新媒体技术的身影。新媒体技术的发展推动了新的艺术创新浪潮的出现,舞蹈是艺术文化的重要组成部分,在新媒体时代,可以将舞蹈的创作创新与新媒体技术相融合,充分运用新媒体技术来推动舞蹈创作的现代化发展,进一步彰显舞蹈之美。新媒体技术的引入使得舞蹈艺术创作的题材进一步拓宽,也给予了创作人更多的创作空间以及创新路径,在舞蹈创作过程当中,创作者的想象力得以充分发挥,舞蹈的呈现也更具个性。 舞蹈不在局限于舞者的动作表演,创作者可以充分发挥自身的想象力, 新媒体技术融入到舞蹈创作当中,将舞蹈无法呈现的内容运用新媒体技术呈现出来,进一步展现舞蹈的艺术魅力。

新媒体语境下的舞蹈艺术

新媒体舞蹈艺术是一种在传统舞蹈的基础上充分融合新媒体技术,以此增强艺术效果的新舞蹈门类。随着时代的发展,人们对舞蹈的审美不再仅仅局限于欣赏舞蹈所呈现出来的肢体语言本身,而是渴望获得更多元、更丰富的审美体验,“舞蹈在20世纪充分回归身体和人性之后,开始借助工业机械、科学技术以及流行数码,不断发现和挖掘更广泛的可能,包括身体的可能和人性的深度。”[1]笔者在本文中将对新媒体舞蹈艺术的发展脉络进行梳理,并总结其发展特征,列举当今新媒体舞蹈的门类与代表作,分析其艺术特征与审美价值,并对新媒体舞蹈创造的全新观演关系进行透视。

接受美学视阈下新媒体舞蹈节目的品牌塑造策略探究——以《“中国节日”系列节目》舞蹈节目为例

接受美学认为研究文学与文史,必须侧重研究读者的接受过程,著名理论有“潜在读者”“期待视野”和“召唤结构”等。《“中国节日”系列节目》是河南广播电视台推出的系列节目,以中国传统的节日为主要内容,运用“网剧+网综”的形式,采取“优秀传统文化+现代科技”的手法,成功塑造了新媒体舞蹈节目品牌。本文以接受美学理论为基础,从“潜在读者”“期待视野”和“召唤结构”三个角度切入,以《“中国节日”系列节目》的舞蹈节目为案例,探究新媒体舞蹈节目的品牌塑造策略。

新时代背景下新媒体舞蹈的创作方法研究

作为当代舞蹈的前沿领域,新媒体舞蹈融合了舞蹈、科技、视觉艺术等多种元素,呈现出令人惊艳的艺术风貌。随着科技的不断发展,新媒体舞蹈在艺术创新和表达方式上有了巨大变革。对此,文章分析了新媒体舞蹈的定义、特征及发展历史,提出了新时代背景下新媒体舞蹈的创作方法,以期充分发掘技术的潜力,使其与舞蹈艺术完美融合。

数字化视域下新媒体舞蹈的发展对传统舞蹈创新的推动意义

信息技术的发展与进步,为艺术创新提供了广阔的空间与平台。传统舞蹈在新媒体技术的应用下推动了多元化舞蹈创作,丰富了传统舞蹈的艺术内涵和传统舞蹈的创作形式,拓宽了传统舞蹈的传播空间。数字化视域下新媒体舞蹈要持续转变思维观念,坚持创意驱动、美学引领。在舞蹈艺术创编方面要坚持科技赋能、创新融合,不断拓宽舞蹈艺术的表演空间。强化时代观念,为舞蹈艺术创作融入个性化元素,切实做到舞蹈艺术与时代发展与时俱进。学会借助媒体手段,不断拓宽舞蹈表演传播的深度和广度,从而推动新媒体舞蹈在数字化视域下的发展与传承。

新媒体背景下舞蹈专业教学创新——评《新媒体舞蹈概论》

舞蹈是人们情感表达和社会文化发展的重要体现。舞蹈的表现形式和表达内容在新媒体时代发生着巨大变化。在新媒体背景下,舞蹈需要融合时代发展要求,积极探索新的表现形式。在新媒体时代,舞蹈的变化主要体现在内容和表达形式两方面,具有三个特点:技术与舞蹈表达的结合、表现形式和表现手段多样化、立体感和审美维度增加。因此,舞蹈专业教师要从新媒体环境下的舞蹈变化入手,将媒体技术融入舞蹈中,积极创新舞蹈教育方法,拓展舞蹈表演空间,推动舞蹈的发展和教学工作的开展。《新媒体舞蹈概论》一书从舞蹈的发展、谱系、创作、技法研究、舞蹈语境和管理等方面入手,对舞蹈的发展进行了多维度、全方位的概述,为从事新媒体行业和舞蹈专业人员的工作提供了指导。

信息技术在高校舞蹈教学改革中的应用——评《新媒体舞蹈概论》

新媒体技术的出现,为传统舞蹈艺术设计及表演带来了更多的变化与创新,满足了观众审美高标准的需求,推动着舞蹈艺术品质的提升,也促进了舞蹈艺术的多元化、现代化发展。“互联网+”时代,高校舞蹈教学应顺应时代变化,充分应用现代信息技术,展示出新媒体舞蹈的艺术特色,彰显舞蹈的时代魅力,以培养优秀专业的舞蹈人才,推动舞蹈艺术的长足发展。张朝霞所著的《新媒体舞蹈概论》一书于2012年由知识产权出版社出版,是围绕新媒体时代舞蹈创作发展及教学改革与管理而进行的全面论述。该书探讨了新媒体舞蹈的语境、谱系、创作、技法与管理,内容详尽、论述深入、探究前沿,形成了鲜明研究特色。

舞蹈新媒体初探

舞蹈新媒体的出现,改变着人们对于舞蹈的感知,改变着创作舞蹈的方式。影像化的舞蹈传播,数字化的舞蹈教育,扩充了舞蹈教育的受众,扩充了大众接触和深入了解舞蹈的途径。舞蹈借助数字化技术,凸现出舞蹈艺术本身的游戏性,感应技术的出现,舞蹈游戏从简单机械操作转变为真正的身体参与。多种虚拟技术把经验的,身体的舞蹈艺术推向了另一个极端,舞蹈体验的真实与虚拟,科技和人性的对话,改变人们的审美情趣和体验方式,随着科技的发展,这些都将逐步成为舞蹈新媒体的研究课题。本篇文章是在数字资源和网络资源的基础之上,同时在大量舞蹈多媒体实践当中整理探索出来,同时也希冀能够引发出舞蹈新媒体的学科建设,并为舞蹈新媒体学科提供一些基础性的理论构架。

新媒体舞蹈艺术:构建在3D视界上的审美感知——以《既视感》为例

当代科技的飞速发展,为舞蹈艺术创作提供了更为广阔的创新空间。编舞家不再拘泥于传统的手法进行舞蹈创作,而是与声音、影像等新媒体艺术家们共同合作,从而实现舞蹈艺术创作多样化、丰富化的发展格局。虽说新媒体舞蹈已经成为当今世界创作、表演的主流艺术形式,并有着丰富、多样的形态特征,但它却极大地改变了观众的审美视域。本研究以新媒体舞蹈作品《既视感》为个案,从科技与舞蹈跨域发展、创作,以及审美的视角出发,对“虚拟影像”与“身体”的跨界作进一步概括与诠释,探索新媒体技术与身体跨域所呈现出的审美特征的同时,也力图揭示出其所产生的新问题。

新媒体舞蹈艺术源流与特质研究

新媒体舞蹈艺术是自20世纪以来,舞蹈与媒体技术交互而产生的艺术结晶。新媒体舞蹈艺术是基于新媒体技术的产生而发展出来的舞蹈艺术形式,该种舞蹈艺术形式中,包含着后现代的理念。就该种舞蹈艺术展现形式中的技术应用来讲,新媒体舞蹈艺术是基于影视、网络等新媒体技术创新出来的结果。新媒体舞蹈艺术具有肢体性、传情性、整体性、形态性的特质。随着时代的更迭变化,新媒体在各个领域中得到应用,特别是在舞蹈艺术领域中,新媒体已经占据其他技术难以替代的位置。

新媒体舞蹈艺术的来源与特点

在新媒体时代,传统舞蹈艺术与互联网技术交互成为常态。从艺术形式上来看,新媒体舞蹈艺术是互联网信息技术与传统舞蹈相结合的产物,它能使更多人接触到舞蹈,热爱舞蹈。当前,利用互联网移动设备,人们可以随时随地观看舞蹈相关视频。这种新媒体舞蹈艺术区别于传统的小剧场舞蹈表演等方式,是一种通过网络传播,由个人或团队拍摄的短视频与长视频。

论新媒体背景下舞蹈艺术的特点和风格

当下,信息技术蓬勃发展,融合了信息技术元素的新媒体舞蹈有了广阔的发展前景。新媒体舞蹈打破了现实和虚拟之间的界限,同时也打破了舞蹈艺术在身体、时间、空间上的壁垒,在传播中不断突破各门类及传播媒介之间的隔膜,同时也有着剧场舞蹈、电影艺术所不具备的优势。但与此同时,新媒体舞蹈还有很大的进步空间。因此,要想新媒体舞蹈艺术能够继续发展,就要对新媒体舞蹈进行创新,从新媒体舞蹈内涵的艺术性质和实际价值以及在保留舞蹈艺术性的同时加入新媒体应用这几方面来让新媒体舞蹈永葆生机与活力。

论新媒体下舞蹈艺术的发展

当舞蹈艺术遇到新媒体技术之时,舞蹈艺术已经不仅仅停留在原始的形式上,一种生动、有趣的视觉效应出现在人们的视野中。一种新的舞蹈艺术形式,也是一种新的传播方式。本文就新媒体下舞蹈艺术的形式进行了探讨,并且阐述了这种新媒体舞蹈艺术的价值和发展趋势。

新媒体语境下舞蹈的发展与传播——评《新媒体舞蹈概论》

新媒体变革了信息传播和信息交互的技术、渠道和平台,也改变了信息的具体形态和审美取向,在舞蹈艺术的发展与传播领域中,新媒体让舞蹈艺术突破了传统的表演和传播形式,并逐步成为现代舞蹈艺术发展中不可或缺的一项重要技术类型,让生动鲜活的数字化视觉效应将舞蹈艺术进一步融入大众文化的传播教育之中,并以此获得了前所未有的巨大突破。张朝霞编著的《新媒体舞蹈概论》(2016年6月知识产权出版社出版)一书即是在新媒体的语境下全面概述新媒体舞蹈的创新发展与传播,以及新媒体语境下舞蹈艺术的变革与创新,对新媒体环境下舞蹈艺术的教学方式、舞蹈表演、舞蹈创作、渠道传播、新平台打造、互动交流等都进行了相应的阐释、说明与指导。

后现代舞蹈表演艺术创新与实践——评《新媒体舞蹈概论》

新媒体具备形象生动的特点,且具备极为丰富的信息量,将其应用于舞蹈表演艺术中,能有效提升舞蹈表演艺术的大众化程度,促进形成更为丰富的舞蹈表演教育体系。在新媒体技术的支持下,舞蹈表演艺术也相应出现了激光舞、全息剧场舞、荧光舞等各类日趋多样化的创新,使观众在欣赏舞蹈的过程中的视觉体验更为丰富。

新媒体舞蹈与传统舞蹈创作要素的差异

新媒体技术的飞速发展,为艺术创新提供了空前广阔的空间。时至今日,单纯的舞蹈记录或背景式的舞台视频设计已不能满足艺术创新的需求;各国舞团、高校和媒体等文化机构实施的诸多＂舞蹈与媒体技术交互＂项目,推动了多元化新媒体舞蹈创作的发展。从纷繁复杂的艺术实践中,总结新媒体舞蹈创作的基本经验和规律,是一项具有重大理论价值和现实意义的课题。本文对＂当代舞蹈艺术创作中的思维观念、舞蹈语汇以及时空转换和音乐,＂这四个要素的归纳与总结,以求对今后在与媒体技术交互的新舞蹈艺术的创作中有所助益。

新媒体舞蹈背景下中国民间舞蹈的海外传播研究

当前,随着新媒体技术的不断发展创新,舞蹈与新媒体技术也开始结合,这赋予了舞蹈更多特性、推动了舞蹈内容与形式的创新,让舞蹈以更为立体化的形式呈现了出来,实现了舞蹈的跨界传播。中国民间舞蹈承载着中华民族的文化属性,在全球化格局下,中国民间舞蹈的海外传播也是当今“讲好中国故事”的重要部分。因此,本文从新媒体舞蹈背景下中国民间舞蹈的发展为切入点进行简要探讨。

不被“挟持”的美学“革命”——论新媒体舞蹈“重构美学”的视觉思维

从视觉艺术领域的现代主义创新浪潮中,数字化"革命"为各个门类的艺术形态带来了美学思维中的重大转型。新媒体艺术的兴起与发展,不论从其创作形式、语言体系、美学理念、视觉思维等方面,都在这门古老的艺术——舞蹈中渗透着。舞蹈的美学思维已经开始与新媒体艺术的美学思维相互融合,新媒体在广阔的"艺术田野"里燃起了"星星之火",其艺术魅力的鲜活,为舞蹈创新提供了更大的"舞台"。本文从新媒体舞蹈的具体实例为支点,分析其"重构美学"[1]中视觉思维的转型,并探讨新媒体与舞蹈融合的创新与发展之未来新路。

新媒体舞蹈诗中新媒体艺术的意象解读

随着艺术领域的不断融合与数字技术的快速发展,新媒体舞蹈诗成为了一种新型的艺术形式制点。新媒体艺术的发展将传统的舞蹈诗融入了数字技术所制造的光影后展示了舞蹈诗本身难以表达的意象与韵律。在新媒体与舞蹈诗进行融合与交互时,更加凸显出新媒体自身的诗意美学特征。无论是形式上的视觉震撼,还是技术层面的创新,新媒体艺术所传达的艺术理念都是形式与内容的和谐统一。新媒体艺术作为一种新的独立的艺术形态,自身产生了明显的复调维度与意象解读,从新媒体与舞蹈诗的结合来看,新媒体艺术自身的意境自创,对其诗意的阐释能促进其与其他更多的艺术形式进行交互与完美融合。

浅谈新媒体舞蹈在大型晚会中的应用

随着新媒体技术的不断发展,广泛应用到各个领域。大型晚会的编创不单单是传统意义上的舞台、剧场、体育馆等现场演出,更广的应用到了电视转播、拷贝碟片等新媒体传播中,而且在现代大型晚会编排中的新媒体艺术已经形成主流趋势,在中情况下新媒体舞蹈的应用值得我们深思。本文从什么是新媒体舞蹈;新媒体舞蹈的创编途径;新媒体舞蹈的应用三个方面进行阐述。