文化的积淀与中国民间舞的模态构成(下)

与上篇和中篇相关联,文章分析了铜鼓舞蹈文化区的广西壮族、云南傣族和贵州苗族;花鼓舞蹈文化区的本质特征是“稻作文明”;千姿百态的“扭”法形成了北方“秧歌”的丰富多彩;北方秧歌“街场子”“大场”和“小场”的模态构成。下篇除在有机关联中认知中国民间舞“模态构成”的中观“共情”外,还在微观的动态风格层面去把握其动态成型的根由。

文化的积淀与中国民间舞的模态构成(上)

中国民间舞“模态构成”的研究,指的是对既往“自然舞蹈”研究的宏观及中观把握;对一些决定“模态构成”的微观要素,也会加以分析和研究。本着由宏观、中观而微观的认知思路,本文的上篇由世界舞蹈格局与“舞蹈世界”模态、中国舞蹈格局中的舞蹈模态构成,延伸到民族民间舞蹈模态构成的“云南分类”与“西藏风范”,为中篇和下篇的中观及微观把握做好逻辑关联的梳理。

文化的积淀与中国民间舞的模态构成(中)

本文主要从历史文化的积淀来考察中国民间舞的模态构成。与上篇相关联,本篇分析了“从古氐羌、凉山彝族到云南彝族繁多支系的舞蹈”“渝东南、鄂西、湘西土家族舞蹈的关联与流变”“安代舞、顶灯舞、萨吾尔登三位一体的蒙古族舞蹈”以及“‘丝绸古道的风韵’决定了西域舞蹈文化的底色”,为下篇的微观把握做好逻辑关联的梳理。

对中国民族舞蹈学的解析——以于平主编的《中国民族舞蹈学》为例

文章以我国著名的舞蹈博士、教授、博导于平主编的《中国民族舞蹈学》为中国民族舞蹈的研究主体,通过多维度梳理了民族舞蹈学的定义和中国学派的民族舞蹈学当代建构,从集成性的角度对中国民族舞蹈的发生学、美学、集成学、田野研究等舞蹈与跨学科进行了探讨,通过共时性和历时性的方法分析了中国古代史与民族舞蹈学的联通共洽。具体从民族舞蹈学的范畴界定、特点和学科构建,分类和艺术表现形式,集成思维构建中国民族舞蹈学新模态等方面来理解中国民族舞蹈学。