高等教育国际化视野下高校舞蹈艺术人才的创新培养

随着全球化的快速发展,高等教育国际化已成为推动教育改革和提升国家综合实力的重要手段。基于高等教育国际化发展目标,目前高校舞蹈艺术人才的培养还存在一定的不足之处,如教育理念和课程设置有待转变、师资队伍力量不足、实践环节与国际交流机会不够等,使得舞蹈艺术教育效果不理想。对此,文章通过分析高等教育国际化视野下高校舞蹈艺术人才的培养要求,进行了培养对策探讨。

学前教育舞蹈艺术人才需求状况分析

随着社会的发展和时代的变迁,学前教育事业不断发展,无论是家长还是教师都对幼儿教育的关注度越来越高,力求促进幼儿的全面发展,而不再局限于文化知识的传授,艺术教育成为学前教育的重要部分,如舞蹈教育和音乐教育。由于我国学前教育的起步较晚,学前教育的师资水平不高,一个合格的学前教师既要具有多方面的文化知识和良好的职业道德,又要具备唱、跳、画、演等技能,但是当前多数幼师都具备了前者,而在后者做得不够好。本文的重点就是对学前教育舞蹈艺术人才需求状况作分析,并根据社会的实际情况和行业需求,制订出合理的幼教舞蹈艺术培养计划和方案,从而为社会输送更多的优秀幼儿教师。

专业技能比赛对培养舞蹈艺术人才的促进作用

舞蹈艺术在我国源远流长,从古代传承至今也有几千多年的历史了,在传承的过程中更是形成了各式各样的派系和类型。现阶段,舞蹈艺术更是成为我国教育中的一门艺术教育科目,这些都足以说明舞蹈艺术的重要性。在传统的舞蹈艺术教导中,一般都是教师进行言传身教,这种教学方式是有效的。但现阶段,在新型教育理念的指导下,如何运用专业技能比赛实现对舞蹈人才的培养才是主流。下面将对这方面的教学模式进行详细分析,并对"以赛促学"这种理念的促进作用进行分析,从而促进舞蹈艺术的发展。

以高水平艺术实践助推高端舞蹈艺术人才培养 推进“中国舞蹈研创中心”建设

北京舞蹈学院(以下简称学校)作为国内唯一、国际知名的顶尖舞蹈高等学府和北京市“高水平特色型”大学,坚持以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导,以习近平总书记关于教育和文艺的重要论述为根本遵循,学校全面响应并深入贯彻党的教育方针与文艺政策,将立德树人作为教育的根本任务,矢志不渝地肩负起“为党培养时代新人、为国造就文艺英才”的使命。为贯彻学校“十四五”时期发展规划,落实学校第二次党代会精神,推动“中国舞蹈研创中心”等五个中心建设。

“互联网+”背景下音乐舞蹈艺术人才培养模式实践研究

近二十年来,全球互联网技术经历了翻天覆地的变化,技术的腾飞改变了世界经济的发展模式,也改变了人们的生活。得益于互联网科技的进步,我国也迎来了社会发展的新阶段,尤其是近几年来,“互联网+”的概念越来越热,逐渐渗入了人们的生活。与此同时,互联网的飞速发展也给教育行业提出了新的要求,作为人类社会不断进步的主要途径,教育行业如何在“互联网+”的背景下紧跟时代发展的潮流将技术进步融入到教学之中成为学者关注的重点。本文将深入分析“互联网+”背景下加强音乐舞蹈艺术人才培养的必要性,同时结合现状指出现行音乐舞蹈艺术人才培养模式中存在的问题,在此基础上提出“互联网+”背景下音乐舞蹈艺术人才培养模式的实践方向。

情绪记忆透视下舞蹈表演艺术人才培养初探

对于从事艺术创造与表演活动的人来说,情绪记忆是最本真与最真实的情感表达。情绪记忆是学生先天性表演基础,是情感储备的库房,通过后天性的训练,两者结合将是培养舞蹈表演人才最关键的因素。从情绪记忆的特点出发,揭示其表征、特点、表现方式,以期对于培养高、精、尖的复合型舞蹈表演艺术人才起到引导与促进作用。

高校舞蹈艺术教育的实践

随着国民经济的不断增长,社会民众生活水平的不断提升,人们对物质和精神生活提出了更高的要求。舞蹈作为一种深受民众喜爱的艺术形式,受到越来越多的家长的重视。高校在舞蹈艺术教育工作中,要想培养出更多高能力、高素质的舞蹈艺术人才,就必须加强对舞蹈教育的创新和改革,结合大学生实际学习情况和学习需求,优化和创新舞蹈艺术课程内容与教学方式,充分激发大学生的舞蹈学习兴趣和热情,保障良好的课堂实践教学效果。本文将进一步对高校舞蹈艺术教育实践展开分析与探讨,旨在为同行业者提供参考。