综艺舞蹈节目的创作问题探究——以《舞蹈风暴》为例

随着“影像技术”的发展,以《舞蹈风暴》为代表的综艺舞蹈节目一度成为“爆款综艺”。就其形式和内容而言,该类型节目有悖于“舞蹈本体”艺术,具体体现在影像技术的泛化、大众审美的干预以及身体语言的弱化等几个方面。基于此,文章提出建构舞蹈动作的“身体修辞”、强化文以载道的“审美标准”,以及形成“本土化意识”的综艺理念,以此为标准对综艺舞蹈节目进行规制与优化。

节目特色·技术赋能·人文表达——谈《舞蹈风暴》的破圈传播

湖南卫视舞蹈竞技类节目《舞蹈风暴》以传播舞蹈文化、展现舞者风采为宗旨,注重舞蹈艺术与电视艺术的创新性表达,成为一档现象级舞蹈节目。文章从节目特色、技术赋能、人文表达三个维度对《舞蹈风暴》进行分析,梳理节目的创新特色,剖析节目的传播策略,挖掘节目丰富的人文精神,为舞蹈类节目的发展和创新提供有益的启示。

《舞蹈风暴》的技术创新及其传播策略

湖南卫视的原创竞技类综艺节目《舞蹈风暴》首播就位列全国同时段收视率第一,豆瓣评分第三期达到8.9,"风暴时刻"这一技术创新和围绕它进行的整体概念传播策划是《舞蹈风暴》一炮走红的关键点.所谓"风暴时刻"就是通过120台摄影机的拍摄,对舞蹈动作形成360度环绕的影像定格.这种制造时间静止的旋转镜头在电影《骇客帝国》中就曾使用并得名"子弹时间",但《舞蹈风暴》成功将此摄影技术从电影引入综艺.《舞蹈风暴》将此新技术贯穿所有的传播要素,一方面使节目的所有环节都获得了创新能力,另一方面,新概念的整体传播策略又反过来把"风暴时刻"包装到了极致,从而实现有力的整体传播效应.

结合《舞蹈风暴》分析新时代电视舞蹈编创

新时代舞蹈艺术和电视艺术相结合,打破了舞蹈艺术原本时间上和空间上的局限性,产生了一些新型的电视舞蹈节目。本文从电视镜头视角的空间性、限制的时间性、限定的主题性、舞台场地的特殊性以及针对舞者进行取长补短的规律性五个方面,通过结合电视舞蹈节目——《舞蹈风暴》,来对电视舞蹈的编创方法进行分析。

湖南卫视《舞蹈风暴》的人文情怀

做有温度、有情感、有品质的电视媒体节目一直是湖南卫视(芒果TV)内核的信仰引领。媒体文化艺术盛宴《舞蹈风暴》节目的降临在创新媒体节目制作、繁荣国家文化艺术发展、规范大众审美导向、普及大众审美需求、迎合大众审美期望的同时不仅关注收视率,而且在挖掘舞蹈文化内涵,体现人文情感真谛、发扬民族精神等方面都起到推动作用。

从《舞蹈风暴》看综艺节目技术、模式及内容的创新

2019年10月,湖南卫视推出了新一档中国原创舞蹈电视竞技节目《舞蹈风暴》,该节目首次将"子弹时间"技术作为综艺节目核心环节,实现了国内综艺节目的技术创新;采用新赛事设置,选用四位分别代表舞蹈、表演、音乐、观众视角的"风暴见证官"结合"风暴时刻"进行选打分,进行了模式革新;古典舞、芭蕾舞等不同领域的专业级舞者首次在由"子弹时间"设备打造的圆形舞台竞演,"子弹时间"技术打破了舞蹈在时空上的局限,实现内容创新;《舞蹈风暴》节目成功创新使用新技术,融会贯通多元舞蹈文化,向社会传递正能量。

浅谈综艺节目的创意策划——以《舞蹈风暴》为例

《舞蹈风暴》开创性地用科技革新带来视觉震撼,实现了节目内容从单维度到多维度的立体化呈现,为观众带来颇为新鲜的沉浸式体验。其将单纯的视觉享受与专业艺术审美与科普相结合,为非专业受众的审美与感知提供了专业化的注解,使得高雅艺术形象生动地进一步深入大众视野。本文结合时代背景,从《舞蹈风暴》的创意策划出发,立足于近年来国内综艺节目的市场及特点,对该节目的创意策划、价值体现以及国内综艺节目发展趋势进行分析,为未来电视综艺节目的创意策划提供参考思路。

从《舞蹈风暴》看电视舞蹈节目创新方向——基于国内电视舞蹈节目的对比分析

本文以国内电视舞蹈节目的创新方法为研究目标,通过对电视舞蹈节目《舞蹈风暴》及其同类节目的对比分析,从以下三个方面挖掘国内舞蹈电视节目的创新方向:第一,舞蹈电视节目的技术创新;第二,舞蹈电视节目的内容创新;第三,舞蹈电视节目的策略创新,从而展望国内舞蹈电视节目未来的发展方向及发展前景。

中国艺术类综艺节目的符号消费与身体审美化——以《舞蹈风暴》为例

在消费社会中,艺术类综艺节目运用独特的双层符号系统构建的方式促进符号消费.在这个过程中,受众在符号打造的"拟态的艺术真实"中建立起"获得了艺术鉴赏能力"的伪认同感.而以身体美学为初衷的某些符号呈现却只是身体审美化的表现,无法达到审美共生的效果.于是,以身体图像为主的各种符号充斥节目全程,艺术在电视节目中渐渐偏离原本的艺术内涵与精神,沦为一场符号的狂欢.

媒介融合背景下舞蹈艺术的跨媒介影视传播:创新与局限——以湖南卫视《舞蹈风暴》为例

舞蹈艺术本质是一种传播活动,在媒介融合背景下舞蹈艺术产生了跨媒介传播的迹象,它融合了不同介质使其内里发生改变,后又通过不同的传播路径将此呈现,产生新的社会价值整合。《舞蹈风暴》作为舞蹈艺术的跨媒介影视传播的案例,具体表现为技术对肢体的重构、光源对空间的置景以及舞蹈元素的多维融合。舞蹈艺术在创作手法更多元,呈现效果更精美的同时也出现了局限与不足。

舞蹈类真人秀节目的创新之路——以《舞蹈风暴》为例

由湖南卫视新推出的一档舞蹈类真人秀节目《舞蹈风暴》。一经播出就受到观众的热捧,并且拿下了同时段卫视节目收视率第一的好成绩。与此同时,它还登上了各大新闻头条、微博热搜等。《舞蹈风暴》的爆红,让舞蹈再一次走进了观众的视野,让小众的舞蹈艺术成为公众热议的话题,对舞蹈的推广贡献了巨大力量。该节目的创新之处可圈可点,本文将着重对舞蹈类真人秀节目发展的现状以及对《舞蹈风暴》的创新之处进行分析,从而探讨舞蹈类真人秀节目的发展道路。

综艺节目满足受众视听需求的策略探析——以《舞蹈风暴》为例

湖南卫视的原创竞技类综艺节目《舞蹈风暴》首播就位列全国同时段收视率第一,受到众多观众喜爱。本文从表现形式、媒介技术、内容叙事等方面,探讨了《舞蹈风暴》如何满足观众的视听需求,以揭示该节目所具有的传播价值与创新之处。

从《舞蹈风暴》中观舞蹈艺术的综合发展趋势

舞蹈是一种表演艺术,综合性是其最主要的艺术特性。一个成功的舞蹈作品,不应仅限于舞者本身的肢体动作,它在道具、布景、灯光等方面也有独特的表现方式,也能体现其人文内涵。近期风靡的舞蹈类综艺节目《舞蹈风暴》,不仅为观众带来了舞蹈肢体美的震撼,也从中诠释了舞蹈艺术的综合性之美。本文以《舞蹈风暴》夺冠之夜的作品为例,进行具体的阐释。

舞蹈演员作品表演中情感表达的重要性探究——以《舞蹈风暴》中《追光者》《九儿》两段舞蹈为例

舞蹈是要求人体的各个部位按照一定的规律和节奏进行的一种表演方式,经过不断的发展变化形成了一种独特的舞蹈语言。舞蹈演员通过肢体动作和面部表情,塑造出独特的人物形象以及所要表达的情感世界。情感表达在舞蹈表演中具有重要的艺术价值,是整部作品中最重要的部分,演员需要考虑将情感表达如何与肢体动作完美结合。舞蹈作品中的情感表达,往往决定了表演的失败与否,舞蹈演员在抒发情感时与观众产生的共鸣,使得观众更好的了解作品的内涵,引发对生活的思考。以《舞蹈风暴》中的《追光者》《九儿》两段舞蹈为例,对舞蹈演员作品表演与情感表达的关系进行研究,能够让我们以一个较新的角度去探讨情感表达在舞蹈作品中的作用和重要性。

《舞蹈风暴》中大众美学的传导机理探析

《舞蹈风暴》节目是图像时代舞蹈与电视结合的产物,其中大众美学的传导机理从“生成-介入-转化”三方面体现。首先审美主体从舞者身体的“呼吸”与“线条”中生成对身体美的共通感;其次将舞蹈作品情节与大众熟知的先验剧情相融合,实现主体的审美介入经验;再次从舞蹈作品中的身体“美”向立意“善”的转化。对《舞蹈风暴》中大众美学传导机理的探析,在新时代艺术文化工作的构思与实践中具有现实意义。

中国当代舞蹈作品的多视角赏析——以《舞蹈风暴》中舞蹈作品的艺术特色为视角

2019年10月,湖南卫视推出一档名为《舞蹈风暴》的全新舞蹈综艺节目,节目一经播出,在舞蹈界便引起了强烈反响.通过电视节目的方式,让亿万电视观众认识舞蹈、了解舞蹈,走近了舞蹈这种小众化艺术形式.同时,节目中的舞者均为该舞种专业领域的佼佼者,具有一定的代表性和影响力,他们全情投入的表演也使更多观众提高了对舞蹈的审美要求和价值追求.本文从舞种融合趋势、舞蹈内涵表达、舞蹈素材运用等多个方面分析《舞蹈风暴》中作品的艺术特色,并结合时代发展趋势,提出对当代舞蹈发展和传播的认识与看法.

从传播仪式观看舞蹈综艺《舞蹈风暴》中的“仪式”构建

《舞蹈风暴》节目凭借良好的口碑收获了无数观众的喜爱,也由此树立了电视转播舞蹈比赛的新标杆,其背后是对传播仪式观的正确升华。本文以《舞蹈风暴》第二季为研究对象,从传播仪式观的角度对舞蹈类综艺节目展开分析,由此研究文化类舞蹈综艺的仪式建构和文化价值。

论图像时代下舞蹈与话语的狂欢——以网综《舞蹈风暴》为例

《舞蹈风暴》(下文简称《舞蹈》)作为一档现象级网综,内含了丰富的语图关系网。《舞蹈》与文学话语的异性相吸作用既凸显了二者在形式结构方面的相似性,又在各自艺术魅力的基础上实现了内容与情感互补的双效收益。此外,《舞蹈》也是图像时代下融合了文学、音乐、绘画和现代科技元素的产物,其艺术呈现中也包含了不同社会权力话语体系,而每一体系背后都有特定的情感诉求。因此,有必要对《舞蹈》中潜藏的图文关系进行深入地研究。

身体美学视域下电视舞蹈类综艺的审美价值研究——以湖南卫视《舞蹈风暴》为例

镜头语言是电视节目的呈现形式,身体是舞蹈艺术的载体。电视媒介和舞蹈艺术相互作用下诞生的电视舞蹈类综艺,利用电视节目的各类特点,帮助舞蹈的身体美学最大化呈现。这类综艺的出现,为舞蹈文化的传播提供了重要的平台,也促使受众对舞蹈文化形成正确的认知。

优秀舞者的综合素养——以《舞蹈风暴》节目中的舞者为例

舞者是舞蹈表演的主体,其艺术表现直接决定着舞蹈作品所能达到的高度。一个优秀的舞者具备让舞蹈表演“形神兼备、身心合一”的能力,能够实现技术与艺术的完美融合。如何培养一名优秀舞者,一直是专业院校和院团面临的课题。本文以《舞蹈风暴》节目中的舞者为例,分析优秀舞者需要具备的综合素养,探讨优秀舞者的培养途径与方法。