传统文化元素在动画概论课程教学改革中的创新应用——色彩服饰设计及民族元素融入

动画是一种独特的视觉艺术创作模式,兼具理论性、创造性和实践性,也是弘扬民族文化和艺术特色的重要媒介。本文将我国传统文化元素(如刺绣、剪纸、服饰设计及民族元素等)注入动画概论课程的教学改革中,结合互动式学习和反转课堂模式,对传统文化元素在动画创作中的创新应用进行深入探讨,强化动画创作的民族性和创新性。引导学生深刻体验传统民族艺术的独特魅力,推动教育实践的持续发展和创新,为动画教学提供可借鉴范式。

“服装与服饰色彩设计”课程的教学改革

色彩是服装设计三要素中最为直观的要素,也是当下服装品牌经营中的营销利器。“服装与服饰色彩设计”课程的主要任务是培养具有优秀色彩审美素养、服饰色彩搭配技巧和品牌色彩规划能力的服装设计人才。通过三种代表性教材的比较,发现现有“服装与服饰色彩设计”课程对色彩与理念、色彩与文化、色彩与技术、色彩与材料的紧密关系关注不足。根据“四个创新”的思想,从中国文化导入、艺工文结合的技术创新和市场需求引领的品牌色彩规划创新三个方面对“服装与服饰色彩设计”课程教学进行改革,以提高课程教学效果。

服饰色彩与图案设计课程思政的实践

在国家关于高校政治思想工作的政策引导下,高校开展了一系列的课程思政的建设。通过服饰色彩与图案设计课程思政建设与实践,从定位目标、实践内容、途径载体、考核等方面作以论述,希望能为类似课程思政建设与实践以借鉴。

把握颜色的性格与表情——浅谈服装设计中色彩运用

五光十色、绚丽缤纷的大千世界,色彩使宇宙万物充满情感,显得生机勃勃。色彩作为一种最普及的审美形式,它无所不在。如果人类离开色彩而能生存的情况,是不可想象的。服装这面时代的镜子,从其特有的角度,映照出人类社会物质及精神文明进步、发展的面貌;而服装色彩,更是鲜明、强烈地给人的视觉以"先声夺人"的第一印象,从而成为服装中重要组成部分。随着人类的发展,不同时代对服装色彩赋予不同的理解,它的产生就有着社会象征性、审美性和实用功能性的特点。本文从色彩与服装两者之间的关系出发,简述色彩自身的情感因素对服装的影响、服装中色彩之间的搭配组合以及色彩与服装设计的关系。