从《艺伎回忆录》看影视作品的群体形象塑造及艺术内涵

一、影视作品中的群体形象塑造 艺伎是植根于日本文化的一类特殊人群，她们服务的对象通常是社会中的达官贵人。培养一个艺伎的成本极高，因此她们的服务费也极高。在从事艺伎职业期间，她们不能结婚以保持艺伎纯洁的形象。

倡优、俳优与侏儒——汉代艺伎考系列之一

在汉代,倡优与俳优同属艺伎,但他们的职业技能又有区别,倡优以音乐表演为主,俳优以言语滑稽逗笑见长。侏儒属俳优中之一种。倡乐则是对倡优、俳优侏儒等艺人娱乐活动的总称。就性别而论,在汉代,倡优艺人男女都有,俳优侏儒艺人则只有男性。就流行状况而言,倡优相比俳优侏儒的流行范围要更为宽广。虽然他们作为艺人都具有一定的才能,但他们却遭到社会流俗的轻视。汉代艺人的性别特征,反映了礼教对女性职业的影响。

服饰与化妆:汉画乐舞艺伎形象塑造的手段

汉画乐舞艺伎,不仅表演技艺超人,而且形象妩媚动人,给人以美的享受,这主要得益于服饰与化妆造型手段的运用。汉画根据乐舞艺伎不同的角色和功能设计不同的衣服和装饰,修饰和打扮不同的色彩和形式,把乐舞伎人刻画得服饰华丽、光彩照人,塑造了乐舞艺伎的良好形象,从而增强了乐舞艺伎表演艺术的感染力。

日本传统文化探寻——艺伎

艺伎这一古老的日本传统文化，随着影片《艺伎回忆录》的播出，这个神秘、有着很大封闭性的行业引起了人们的探寻欲望，本文从艺术的角度对艺伎的身份、艺伎行业的产生、发展以及未来的展望做了有些有益的探索。

艺伎文化中日本人的审美意识探析——以电影《艺伎回忆录》为例

文化传播常常伴随着审美意识的转移,近年来,日本文化以各种手段蔓延向全世界,而其中裹挟的审美意识值得进一步探析与研究。罗伯·马歇尔导演的《艺伎回忆录》是一部描绘日本艺伎文化的影片,通过其叙事手法及环境渲染,向观众传达出了艺伎文化的独特魅力,极具文学价值和艺术价值,成为分析探究跨文化传播和审美意识的重要线索。探析总结电影所表现出的艺伎文化中的审美意识,对于加深对日本人审美意识的了解,加强对跨文化艺术的把握,分析比较中日两国艺术文化差异,认清文化传播的现实意义,丰富自身艺术修养有着重要意义。

《艺伎回忆录》——个由西方制造的东方传奇

随着全球化浪潮的推进,文化间的传播越来越便捷、交流也更加频繁。不同文化之间不可避免地存在着陌生与隔阂,正因为如此,异域文化才显得那么神秘独特,吸引着人们一探究竟的好奇心。以异域题材为内容的影片在西方影坛上呈风行之势,不少西方导演热衷于在银幕上表达和展现这些与西方文化截然不同的奇观异象,《艺伎回忆录》就是这样一部由西方制造的关于东方的电影。

艺伎考——日本艺伎的发展历程初探

艺伎仿佛是日本文化的一种鲜活载体,她们的服饰和表演、举手与投足,处处透露着古色古香的日本特色文化,再加上一个"伎"字的联想,很容易引起人们的探奇心理。然而,艺伎作为一种职业能够留存下来,说明它在不同的历史时期满足了某些特定的文化需求。从艺伎形成的过程出发,浅探其延续的原因,期许获得些许启发。

日本神祇信仰下巫女至艺伎的历时性研究

日本艺伎是日本传统文化活动的载体,其产生的源头可溯于古代社会以前的巫女。文章以日本民族宗教——神道的神祇信仰为切入点,对艺伎进行历时性研究。将艺伎产生、发展分为4个历史时期,即古代社会以前的时代、古代、中世时代、江户时代,据此来考察、分析艺伎在不同时代的雏形。从而探讨艺伎是经巫女、女官、"白拍子"、"アソビメ"、"遊女"、"踊り子"发展而来的。

论20世纪日本艺伎文学形象特征

日本艺伎在正式诞生三百余年后,于20世纪中叶开始逐渐退出历史舞台。但以川端康成、德田秋声、渡边淳一、永井荷风等人为代表的日本作家群体及时发现了这一群体蕴含的独特的文学价值和现实意义,在审美观照的同时并没有单纯地感怀伤物①,而是积极在各自的作品中刻画富有特色的底层艺伎,塑造了一批生动鲜活、富有典型意味的文学形象。

试论川端康成小说中的艺伎文化——以《雪国》《伊豆的舞女》为例

川端康成的小说《雪国》和《伊豆的舞女》成功地塑造了＂驹子＂＂薰子＂的艺伎形象,具有很高的美学价值,包括另类的生命解读,＂物哀＂＂佛禅＂＂风雅＂的东方审美思想,细腻的心理刻画和情感表达以及意识流和新感觉派的笔法。此外,川端康成小说掀起的＂艺伎＂热对缓和美日关系,促进艺伎类影视剧的发展具有很大的价值,对当时和后世的文学家和文艺创作产生了重要影响。

日本的艺伎文化探微

艺伎,作为日本一种特有的社会现象,在发展过程中逐步融入了传统文化,从而成为日本传统文化活的载体。艺伎文化作为日本文化的一个方面,更加突出地体现了日本文化的两大特点—忧伤和唯美。

电影《艺伎回忆录》的改编

二战前夕，时年9岁的渔家女坂本千代（后为艺伎新田小百合），由于家庭贫困，被卖到了日本京都的新田艺馆。在那里，她体味着与自己生活的乡村迥然不同的城市风情，追寻着一段或许永远不能兑现的爱情，见证着一代代艺伎由盛及衰的心路历程。

身着和服的“东方灰姑娘”——以《艺伎回忆录》为例

《艺伎回忆录》根据阿瑟·高顿的同名小说改编而成,可以说是美国的导演、日本的故事、中国的演员。在好莱坞的西方视野下,阿瑟·高顿用美国男人的视角去讲述日本艺伎的一生,罗伯特·马歇尔又用好莱坞的"他者"满足机制来表现这一神秘行业。本文从后殖民批评角度对《艺伎回忆录》进行剖析。

浅谈日本艺伎妆容之解析

艺伎是日本传统文化的一个重要组成部分，对日本的文化发展有着深远的影响，它不仅对日本的文化繁荣起到了重要的推动作用，而且也在人类文化发展史上留下了炫彩夺目的一章，有的学者甚至称艺伎文化是日本传统文化遗留下来的奇迹，可见日本艺伎文化地位之高。随着斯皮尔伯格导演的电影《艺伎回忆录》的上映，El本艺伎迅速吸引了众多人的眼睛，日本艺伎浓厚的妆容，独特的气质，多才多艺的表演，无不引诱着人们的探知欲。虽然目前人们对艺伎评价的争论跌宕起伏，没有统一的见解，但是，日本的艺伎文化自有时间的见证和历史的评判。基于此，本文笔者将从艺伎的妆容对艺伎文化经行有益的探索。

恶所盛开之花——《艺伎回忆录》中的人物形象与“意气”

电影《艺伎回忆录》改编自阿瑟·高顿的同名小说,它揭开了艺伎的神秘面纱,深入艺伎生活,不仅道出了她们背后的故事,还揭示了其神秘美感的来源。艺伎与普通妓女的区别在于,比起肉欲满足,她们更多是为提供给服务对象精神欲望满足而存在的。在精神恋爱中,氛围的营造极其重要,这造就了艺伎的神秘美感。影片中真美羽便是如此。她认为“我们营造一个神秘的世界,一切都美不胜收”。对艺伎来说,为给客人提供舒适的氛围,对其身体的“媚态”以及两性交往规则的训练必不可少。这种承载于身体及生活中两性交往的美感,随着现代西方“身体美学”的建立及日常生活审美化问题的提出,逐渐受到重视。《艺伎回忆录》塑造的四位艺伎形象从不同侧面展现了她们的美。这种美如何产生?被称作恶所的“游廓”的审美价值如何体现?四位艺伎的不同结局究竟代表怎样的审美价值判断?对于以上问题,应在孕育艺伎文化的日本文化中寻找答案。

《艺伎回忆录》中折射出的美国女性形象

美国作家阿瑟·高顿的长篇小说《艺伎回忆录》于1997年出版,一经出版就迅速登上《纽约时报》畅销书排行榜。然而,热销欧美的这本书却没有得到日本人的认可,他们认为阿瑟·高顿所描写的艺伎与事实不符,因此《艺伎回忆录》中小百合的原型岩崎峰子写了一本《真正的艺伎回忆录》来加以反击。文章通过对照两本回忆录,分析并找到了阿瑟·高顿在小说人物身上投射的美国元素,他所创作出的艺伎并不属于东方,而是西方人想象中的艺伎。

从美学角度看日本艺艺伎文化的传播现象——以电影《艺伎回忆录》为例

艺伎作为古典审美趣味的代表，具有很高的审美价值。她们画着短而粗的娥眉，盘着高高的发髻，身着精美华丽的和服，四处散发着女性独有的柔美和美感。艺伎文化之所以区别于其他女性文化就在于它的神秘性和追求女性美的极致性。本文将以电影《艺伎回忆录》为例，从美学的角度分析日本艺妓文化的传播现象。

艺伎成为明治维新的“功臣”

日本三百多年艺伎的发展史上曾经出现过许多著名的艺伎，她们中的一些人更是对日本的历史进程产生过重要影响，享有“勤王艺伎”美誉的中西君尾便是其中的代表之一。

浅谈《艺伎回忆录》中的光与影

像是江南烟雨笼罩的水墨画般的影片,大量顶光,侧光,逆光的使用使整幅画面的光影对比是强烈的,但给人的感觉却是暗淡、朦胧的……乌云密布的天空;在风雨中摇摇欲坠的小渔屋;阴暗的,光影闪烁的置屋小巷;烛火摇曳、烟雾缭绕的酒坊茶肆;氤氲着雾气的袛园;还有戴着雪白面具,涂着鲜红嘴唇,在黑暗中矜持跪坐的艺伎们……

浪漫美艳日本艺伎

不一定貌美惊人，却风情万神：不一定身材窈窕，却能歌善舞——这就是在外人眼中始终笼罩着一层神秘面纱的日本艺伎。从她们浓妆的脸鹿几乎看不出喜怒哀乐。她们在客人面前保持着委婉而坚决的矜特，与生惧来的天赋扣上后天的艰苦训练，艺伎把自己塑造成了想象中的完美女人，她们是日本文化与艺术的缩影，这也是她们引以为傲的。