科学技术在设计艺术性表达中的应用与重要性分析

科学技术的发展推动了数字化时代的到来,在三维建模、虚拟现实技术等多样化科学技术的支持下,设计师可以打造出空间感强、科技感强、现代感强的艺术设计作品,用新颖的表达方式增添被设计物品的艺术性,满足人们的多元化审美需求。分析了科学技术给设计艺术性表达带来的挑战与应对策略,探讨了科学技术对设计艺术性表达的重要性,以期对设计从业人员具有一定的参考意义。

化学技术在艺术材料创新中的角色

在人类文化历史的长河中,艺术与科学技术相互交织,共同铸就了丰富多彩的文明。在这种交融中,化学技术对艺术材料的发展起到了至关重要的作用。从古代天然颜料的使用到现代高科技材料的探索,化学技术不断推动艺术表现形式的进化与创新。本文旨在探讨这一领域的历史脉络、现代化创新对艺术表达方式的影响,以及未来趋势的展望。以期为化学技术在艺术材料创新提供新的分析视角。

“设计就是科学技术,而不是艺术活动”--托马斯·马尔多纳多设计观探析

“设计就是科学技术,而不是艺术活动”是乌尔姆设计学院第二任院长托马斯·马尔多纳多提出的设计观。1953年,乌尔姆设计学院在联邦德国的乌尔姆市成立,首任校长是马克思·比尔。学院成立伊始,其教学在很大程度上延续了二战前包豪斯的教育理念,多停留在逻辑思维和纯艺术层面。马尔多纳多出任校长后提出了不同的教育观点,他认为在新的时期完全采用包豪斯的教学理念是不可取的,必须寻找一种与社会、科技发展相适应的设计教育理念。他提出,“设计应该,而且必然是理性的、科学的、技术的,要完全立足于科学的基础之上,培养出科学的设计师”。马尔多纳多倡导的设计教育观点从产生的背景、理念与实践成就来看,对德国战后经济发展起到了重要的促进作用,但是他的观点过于偏重技术和科学,忽视了人们的心理需求,设计风格缺乏个性甚至冷漠,因此具有一定的历史局限性。对现代设计而言,艺术与科技是不可或缺的两大要素,设计既需要科学技术的理性思维,又需要艺术的支持。设计、科学技术与艺术之间是相互促进的关系,基于此,文章从马尔多纳多“设计就是科学技术,而不是艺术活动”的设计观点出发,梳理其设计观产生的背景,阐述其存在的客观原因,并探索设计发展中科技与艺术的关系及作用。

网络艺术——艺术与科学技术的融合

科学与艺术是难以分离的。信息技术的应用、网络的开发就是当今科技与艺术融合的新起点。由计算机艺术发展起来的网络艺术 ,标志着科学技术与艺术在新的文化历史时代 ,继摄影、电影、电视艺术之后又一次从探索人类的两个绝对抽象观念的对立中互相影响、渗透 ,最后走到了一起 。

山西古代壁画中的科学技术——艺术中的科学技术专题研究之一

古代艺术中的科技 ,是科学技术哲学走向社会和现实的桥梁 ,是科学技术哲学开拓新视野的一个可能向度。壁画是古代艺术的重要部分 ,其中蕴藏着丰富深刻的科技内涵。该文是以山西为例的一个初步整理研究 。

艺术学门类学科基础理论与评价标准探究——评《艺术学门类学科专业设置及评价标准研究》

艺术学门类学科基础理论和评价标准是艺术研究和创作的重要基石。对不同艺术学门类的基础理论和评价标准进行探讨,有助于丰富人们对艺术的认识,提升艺术研究与教育的水平。笔者在开展江西省社会科学“十三五”规划2019年度项目“新常态下的江西艺术评价体系研究”(项目编号:19WT117)过程中认真学习了《艺术学门类学科专业设置及评价标准研究》一书,深受启发。该书涵盖了艺术学科宏观理论研究、学科专业设置问题研究以及学科专业评价标准研究三大方面,提出了多个关于中国特色艺术学理论学科建设的观点和建议。

传媒艺术学学科人工智能转型的趋势与路径研究

人工智能时代,技术从底层走向端口,各类艺术形态趋于传媒化的互相兼容,并融汇成跨学科跨领域联通的知识体系,驱动传媒艺术学学科驶入新一轮“大航海时代”。纵观传媒艺术发展历程,可以看到技术在机械、电子、数字、智能等方面,由隐性到显现地作用于传媒艺术,深刻影响其形态和传播方式,尤其是生成式人工智能为传媒艺术带来新质生产力,也推动了学科知识体系及其内涵的重构。在此变革下,自觉把握这一学科“地理大发现”的挑战与机遇,尽早预判和发现传媒艺术学学科“新大陆”,从人才底层厚植中华优秀文化基因,反拨可能出现的学科“殖民”现象,在已来的未来技术情境中开掘传媒艺术学学科建设的路径,对中国传媒艺术在人工智能时代的创新发展具有非常重要的现实价值和战略意义。

设计:科学技术与艺术的统一与整合

技术与艺术是紧密结合在一起的。不仅实用艺术与技术有着密不可分的关系,纯艺术与一定的技术也有着密不可分的联系,这种联系的历史与艺术的历史一样久远。技术发展到一定阶段时总是需要更高层次的艺术观念来引导和互助,这样才能使技术融入艺术之中。科学技术与艺术的结合是在不断发展的层面上开展和提升的。随着21世纪高科技的日益发展,两者的结合表现得更加紧密,并走向新的整合。设计艺术将以艺术与科学的结合为己任,并以之为手段和工具来创造为人所用的一切产品,它能够克服两者之间的不协调和矛盾,并将两者有机地整合与统一。

论科学技术的发展与设计艺术的关系

20世纪以来,科学技术得到了迅猛发展,使得科学与艺术的关系,进入了一个崭新的阶段,促使人们重新思考科学与艺术的问题。文章通过阐述科学与艺术的内涵及工业革命后科学技术与设计艺术的状况,说明科学技术与设计艺术始终是相互影响、相互渗透、相互作用的关系,并认为在工业社会向信息社会转变时期,科学技术的发展推动着设计艺术的变革。

协同创新理念下高校艺术学研究生培养路径优化研究

现实世界的复杂性和系统性决定了学科的协同性要求。传统艺术学研究生培养不仅在学科建设上不注重研究生综合能力、跨学科能力和应用能力的培育,遏制了艺术学学科的发展,而且沿用传统专一型、直线式、传授型培养路径,忽略了综合型、交叉型和应用型人才等现实目标的实际要求,导致路径与目标出现矛盾。协同创新理念旨在协同多方主体及其优势资源,从学科协同、高校协同和产学研协同三个维度共同培养创新型研究生,以提高其综合能力和应用能力,从而优化高校艺术学研究生培养路径,具有较强的借鉴作用与指导性意义。

艺术设计专业英语文本语境分析教学法探析

在艺术设计专业院校中,专业英语课是专业课的一部分。而长期以来,其教学模式与专业的关联性不强,教学内容相对单一,学生的获得感弱。让专业英语课与艺术设计专业紧密结合,突破传统英语技能教学模式与应试思维,是专业英语教学改革的重点和难点。以为艺术设计学专业本科生开设的专业英语课为例,教学设计思路借鉴“价值形成模式”,形成以艺术文献为统摄、以专业术语为中心,以“印象―文本―语境―思辨”为内生逻辑的教学方法,以期有益于艺术设计学专业英语课程教学模式创新与改革。

图像学视域下徽州祖容像的文化阐释与艺术价值建构

徽州祖容像因用于徽州民间祭祀而出名,基于图像学视角,对现存的徽州祖容像从文化和艺术两方面进行分析,发现徽州祖容像包含徽州文化的显性基因和隐性基因,同时借助仪式空间与视觉符号展现文化内涵与历史价值。徽州祖容像在艺术价值建构中主要体现在三个方面,一是对传统技法进行了沿用与提升,二是受新安画派的影响与理论支撑,三是区别于皇家祖容像作画技法。

元宇宙艺术学学科建构价值论

新质生产力的发展推动人类元宇宙生活方式的转变,具有数智特征的元宇宙是新质生产力发展的土壤,是未来社会发展的重要方向。面对当前社会变革的复杂背景,艺术学科需要结合现实,面向未来,建设新范式。从中国特色艺术学“三大体系”建构视角而言,元宇宙艺术学学科探索的必要性越发显现。元宇宙艺术学学科建构应该在坚持党的领导与本土理论逻辑基础上,筑牢中国学科底色;以推进中国式现代化的实现为目标,探索艺术学科发展新方向;以“四新”建设为契机,打造中国元宇宙艺术学学科特色与体系,围绕元宇宙时代的艺术本体新事项以及艺术所面临的相关外延交叉问题展开系统研究。面对元宇宙时代的未知,极具创新与创造意义的艺术学科必将以全新姿态贡献学科智慧。

中国式现代化进程中的艺术学理论建设思考

中国式现代化厚植于中华文明,伴随着历史实践和文明变迁不断深化和拓宽。在中国式现代化进程中,中国艺术多个领域彼此之间的相互认同和激励,形成了独特的中国本土艺术。在此语境下,需要对中国的艺术学理论进行反思和探索,在兼收并蓄基础上对独有的中国式发展,以及理论建构进行观照。需要辨析的是,对于中国的“艺术学理论”而言,面临着如何处置西方“艺术理论”和人们预想中的中国式“艺术学理论”,探讨如何妥善处理进而开拓艺术学理论的独特性问题,以回应时代之问。

组织行为学理论在艺术类高校班团建设中的应用研究

习近平总书记强调全党要关注、关心、关爱青年,倾听青年的心声,做青年朋友的知心人、青年工作的热心人、青年群众的引路人。习总书记的讲话表明了国家重视青少年培养工作及关心、关爱青少年健康成长。如何引导高校艺术类大学生,使其身心得到健康成长,良好的班团建设是十分重要的。运用组织行为学理论,通过组织文化分析、建立有效的组织结构、探索实施过程的优化策略,这三方面进行系统结合、理性分析,提升艺术类高校班团建设育人效果,最终实现引导艺术类大学生自我教育、自我管理及自我服务能力,促进班团建设稳固发展。

科学技术现代化与艺术体操发展

通过综合理论分析,论述了科学技术现代化对艺术体操运动技术水平、训练过程管理水平、艺术体操科研水平的提高,以及杜绝艺术体操运动训练和竞赛中的不良行为、促进艺术体操运动发展的作用。

马克思艺术生产论视野中的科学技术与文学艺术

针对当今中国文艺学界盛行的质疑、否定甚至批判科学技术的思潮,笔者认为应该回到马克思的艺术生产理论中去,在这一理论的基本框架下探讨科学技术与文学艺术的关系。这一视角可以将我们引导到对物质生产和艺术生产辩证关系的深入探讨中,这一辩证关系是探讨现代科技与文学艺术关系的前提和基础。这一视角也有利于我们把科学技术以及它们在艺术生产中的具体体现技术、技巧、手段、方法等凸显出来,使科学技术与文学艺术的关系得到充分的关注。通过这样的探讨,我们得出马克思对现代科技与文学艺术关系的较为辩证的看法:现代科技和文学艺术可能在局部上、短期内、表面上存在着差异、矛盾和冲突,但是在长远上、整体上、根本上具有内在一致性,存在着统一、和谐、共生的一面,而且这在文学艺术的整个历史发展过程中处于主导地位。相应地,现代科技也对文学艺术主要地起着积极的推动作用。对此我们应该充分肯定并且推动这一作用的充分发挥,以实现当今中国文学艺术的健康发展。

论科学技术对声乐艺术的影响

科学技术在促进声乐艺术进步和发展的同时,也带来了一些意想不到的副作用。本文从声音美容、模仿替代两个方面分析了现代科技对声乐艺术的影响,然后指出了其负面作用。在此基础上,对于避免其负面作用的对策与措施进行思考。

科学技术与建筑艺术的关系

建筑艺术与科学技术既互相依存又互相制约与促进,一定的建筑形态应有一定的科学技术作保障,而一定的科学技术必定具有与之相适应的建筑形态作支撑。人类的建筑史也是科学技术的发展史,只不过传统的科学技术进步比较缓慢,因而当时的建筑发展也非常缓慢。而现今科学技术的发展日新月异,促进了建筑发展与变革的加速,科学技术也不得不跟随建筑的高速发展而产生或进行一些革命性的变革。

艺术史研究中的图像学方法及其应用

图像学是艺术史研究领域重要的理论与方法。自出现以来,图像学不断发展完善,被逐渐运用在美术、文学、绘画、音乐、建筑等众多领域。该文以汉代画像石、北宋山水画与淮阳民俗舞蹈“担经挑”研究为例,阐述图像学方法不仅能帮助研究者有序、有据地理解绘画、舞蹈等艺术,而且能提示研究者通过艺术作品中细微的变化,思考其风格的转变与思想史发展的内在联系。图像学理论能在一定程度上帮助研究者理性、系统、深入地观照艺术史,提高个案研究的可行性与可信度,弥补文献的不足,但也要避免穿凿附会而陷入本末倒置的窠臼。