谈谈学生的审美观和艺术创作能力的培养

谈谈学生的审美观和艺术创作能力的培养陈国森自古以来，艺术作为所谓的生命的表现，其显著的情感效果和多种的社会功能，用作最有效的教育手段，也有其典型的审美价值，因而始终被人们认为是宝贵的文化财富。所以在学校培养欣赏与艺术创作能力，借以完成一般的教育目的，...

高校版画教学对学生艺术创作创新能力的培养探讨

高校版画是随着版画在实践中具体应用而逐渐发展形成的教学体系,其在培养学生艺术创作创新能力方面发挥重要作用。随着教育体系发展,高校设立美术专业日益普遍,版画教学属于较为关键的美术教育环节,基于此,首先阐述了高校版画教学,其次分析了高校版画教学在培养学生艺术创作创新能力中体现的作用,最后总结了加强高校版画教学对学生艺术创作创新能力培养的要点及高校版画教学的策略,以期为高校版画教学提供参考。

变“废”为“宝”——“废旧纸”创作教学实践及思考

艺术创作的材料并无贵贱好坏之分,重要的是艺术的发现与利用。让学生巧妙运用废旧纸装点美术作业,提高美术作业质量,激发学生兴趣,挖掘学生的创新潜能,从而培养学生变废为宝的艺术创作能力。

高校书法艺术课堂教学散论

高校书法艺术课不是写字练习课 ,也不是字体设计课和楷书艺术课 ,而是要在教学中提高学生对书法艺术欣赏鉴别的能力和艺术创作的能力。

高校美术教育专业加强数字艺术教学的思考

当今读图时代,视觉艺术及艺术媒介日渐趋于数字化,普通中小学普遍采用计算机技术进行日常教学,在提倡素质教育、强调视觉艺术教育应该以提高学生图像阅读、理解与表达能力为宗旨的教学实际需求中,作为中小学美术老师培养基地的高校美术教育专业的课程设置,在保证传统绘画教学的强度之外更应该加强学生数字艺术创作能力和数字手段运用能力的培养,以适应当今时代的教育教学发展之需。

艺术田园中的绿色——记优秀青年演员扈茜茜

扈茜茜1989年从中央戏剧学院毕业,6年来,她坚定地在表演艺术的事业中勤奋努力,在先后参加的50多部影视剧中认真接受每个角色的挑战,从而使自己在艺术实践中和戏剧理论水平上不断地得到提高,逐渐成为合作者信得过、观众喜爱的优秀青年演员。

鉴赏与创作

对经典美术作品的欣赏与鉴析,是提高美术创作能力的重要途径之一.通过剖析经典作品,深刻认识作品的时代背景、艺术风格、表现手法和精神内涵,从而提高艺术鉴赏力,坚定艺术创作的审美理想,丰富艺术的文化底蕴,以达到提高艺术创作能力之目的.本义试从以下三方面加以阐述.

论陈列艺术设计理念的更新

随着时代的发展和科技的进步,打破旧的传统的思维模式,赋予博物馆陈列以新的设计理念,已成为广大文博工作者转变思想观念的当务之急.而只有提高陈列艺术设计人员的综合素质,才能够不断把陈列这门综合艺术推向崭新的层面,进而提升和引导广大观众的文化消费和审美追求.

中国古代帝王图像渊源与表现形式初考

我国先民早在原始社会晚期就已经掌握了相当成熟的造型能力。辽宁牛梁河红山文化遗址出土的女神塑像等许多史前文明的作品均显示出我国原始先民高度发达的艺术创作能力，技术上为后来帝王形象的表现提供了保证。另外，中国古代很早就意识到了绘画的成教化、助人伦的作用。“存乎鉴戒者，图画也。”（张彦远《历代名画记》）“观画者见三皇五帝，莫不仰戴；见三季异主，莫不悲惋。”（曹植）根据传说，黄帝时就曾“画蚩尤之像以弭蠢乱”。

内蒙古美术高校基础教学的现状与改革探索

美术教学不仅是一种技法的传授，更是开启学生智慧之光的人文学科教育。传统的美术教学活动中长期受“重技术，轻理论”教学思想的影响，忽略理论思维的培养。因此，加强人文艺术教育课程的设置，把理论学习有机地融合在专业实践中，教会学生进行艺术思考，使学生在融合中外艺术理论的基础之上，逐渐养成艺术鉴赏和艺术批评的能力。只有使学生理解了艺术创作中内容与形式的关系，掌握了创作的原理和形式语言的要素，才能培养出独立的艺术创作能力的专业人才，而不是只会照抄对象的画匠。

年轻人创业成功的关键

案例一：加拿大多伦多Spin·master玩具公司的创始人是3位年轻人，拉比28岁，哈拉里27岁，瓦拉迪29岁。学绘画专业的哈拉里和拉比，在招贴画创作上非常有创意。一次校园活动中，他俩的一张招贴画卖了5美元。数目虽小，却让他俩意识到，自己除了有艺术创作能力外，还具有一定的商业能力。大学毕业后，他俩用卖招贴画所挣的1万美元开了家玩具公司，推出一种独特的玻璃头饰，上市后即大受欢迎，一个月的销售额就达数十万美元。

行进中的湖南女画家群体

从“释放·2012”到“呼唤·2013”到“律动·2014”，尽管只是短短的两年时间，对于湖南的女画家而言却是整整地走过了半个多世纪。女性的发展是社会进步的标志。建国以来，湖南女画家兢兢业业工作在我省各个文化、教育和出版等领域，并创作出了一批优秀的有影响的美术作品，她们的艺术创作能力和人文情怀令人瞩目。

初中美术教学的过程性与体验性

根据学校特色创建的需要,我们每年都会利用美术学习的时间,让学生去制作书签。我们接受这一任务时就意识到,这不仅是美术教学的事情,也是培养学生艺术鉴赏能力、艺术创作能力的需要。一个小小的书签,可以承载美术教育的很多价值追求,过程性与体验性就是其中重要的两个方面。现在笔者就以书签的制作为例,谈谈美术教学实践与反思。一、过程性,奠定学生的体验基础根据现代教学理念,人们普遍认为在初中美术教学中,

促进我国三维动画产业快速发展

我国三维动画产业既要＂提质＂,又要＂增量＂。＂提质＂,一方面要提高这支队伍的艺术创作能力,另一方面还要提高这支队伍驾驭应用高新技术的能力,从而提升三维动画作品的总体质量;＂增量＂,一方面要使这支队伍不断壮大、人才辈出,另一方面要使优秀的三维动画作品不断涌现、效益倍增。1995年,由美国迪士尼公司与皮克斯公司合作的三维动画故事片《TOY STORY》（《玩具总动员》）在全球上映,影片获得巨大成功。此片是第一部在全球上映的三维动画电影。从此,三维技术在影视产业中强势登陆,

年轻人创业成功关键是什么

案例一 加拿大多伦多Spinmaster玩具公司的创始人是3位年轻人，拉比28岁，哈拉里27岁，瓦拉迪29岁。学绘画艺术专业的哈拉里和拉比，在招贴画创作上非常有创意。一次校园活动中，他俩的一张招贴画卖了5美元。数目虽小，却让他俩意识到，自己除了有艺术创作能力外，还具有一定的商业能力。大学毕业后，他俩用卖招贴画所挣的1万美元开了家玩具公司，推出一种独特的玻璃头饰，上市后即大受欢迎。一个月的销售额就达数十万美元。后来，学国际商贸的瓦拉迪的加盟，使玩具公司如虎添翼，接连推出魔棍橡胶水玩具、空压动力玩具飞机等产品，风靡欧美。如今，这家靠1万美元起步的小公司，年销售额达到420万美元。

幼儿园多元美术教学策略

随着教育体制的不断深化和改革,儿童美术教学也逐步向前推进.儿童美术教学的意义在于从基础培养儿童的创新能力、思考能力、想象力以及拓宽审美视野.因此,探索多元化的美术教学,不仅有利于儿童美术教学目标的实现,也为从小培养儿童绘画基础,提高其艺术创作能力打下坚实的基础.在多元美术教学过程中,教师应该抓住儿童绘画心理,注重基础知识的教学,不断探索和创新教学方法,以此提高儿童美术创作能力及综合素养.

当代愚公李双良

我的画：人物画创作一直是我的主攻方向。人物画是最直接反映现实生活的画科,我把在企业工作生活的经历和艺术磨练,用自己扎实的造型能力,通过手中的画笔表现出来。对花鸟画和山水画的研究,在我的人物画创作中有着很大的影响。由于在画院,我获得更多的时间和精力进行创作,艺术创作在不断地改进和在创新中发展。

美国“艺术推进”课程述评

在20世纪80年代,美国艺术教育出现了不容乐观的状态:各级艺术教育都只注重培养学生的艺术创作能力,而忽视发展学生的艺术思维能力,忽视了学生艺术外围知识等方面的培养.同时,对于艺术课程在美国学校中到底应该占什么位置,是属于核心课程还是属于边缘课程,艺术课程究竟发挥着什么作用等,人们还存在很多的争论.

如何培养美术教师的审美情趣和审美能力?

美术教师培训属于职后教育，目前存在着一个误区：将培养美术教师专业艺术创作能力等同于培养健康的审美情趣与审美能力。审美教育是对美的感受力、鉴赏力和创造力的培养，对教师的心理结构完善、人生态度变化和人格全面构建具有重要意义，也为美术教师培训改革提供了新思路。