基于中原神话元素开发的艺术创意产业发展研究

我国古代神话虚构性强,与人的内心情感有关。先民们把自己的经历写进神话里,流传下来。随着社会的不断发展,人们也会以新的视角重新审视古老的神话。因此,将当代审美特征与人文思想相结合,以现代艺术创意视角对古代神话进行活化、利用和开发,能够让大众从新的角度去理解神话。本文紧扣当前时代的发展特点,研究和分析中原神话元素的意蕴和特点,并将其与当代文化、思想相结合,探析其在创意产业发展中的应用,旨在挖掘深层的中原神话精神,分析探索如何准确把握和塑造中原地区传统民族神话形象,创作出与当下时代美学相结合、与国际市场需求相匹配,能够培养和加强人们对中原地区民族文化认知和理解的神话传说艺术创意产品。

湘西民族艺术创意产业与旅游业融合发展研究

湘西因深厚独特的民族民间艺术及丰富的旅游资源使当地的艺术创意产业与旅游业存在着必然的关联性和融合性。通过对湘西目前两大产业融合发展的现状及问题分析,运用理论与实践相结合的方法,重点探讨两者融合发展的基本模式,并为最终实现深度融合发展,取得双赢的局面提出对策建议。

中国艺术创意产业的现状及其特征

中国艺术创意产业分布极不平衡。从产业布局上看,艺术创意产业主要集中于建筑装饰和工艺品,高度依赖劳动密集型产业以及国家宏观的经济政策;从地域分布上看,艺术创意产业首先表现为北京一地独大,在设计服务、影视文化乃至展演出版等方面均具有垄断性地位。中国艺术创意产业的主导力量分布在中东部"绿三角"地区,但西部"黄色文明"整体黯淡。西部艺术创意产业的兴起,则有赖于打造西部艺术创意产业的支点城市以及中部崛起以改善其外部环境,其自身则需要解决好传统文化资源和农业资源的艺术创意活动两个关键性问题。

湖南艺术创意产业经济发展研究

随着信息技术和文化艺术产业的发展,以创意为导向的消费日趋发达。艺术创意产业作为创意产业的子范畴,在湖南的经济发展中有着极其重要的经济价值。通过对湖南艺术创意产业的现状进行研究,并从经济发展的角度对湖南艺术创意产业发展作相应的探索,试图依托湖南经济迅猛增长的形势寻求发展艺术创意产业的有效途径,从而实现艺术创意产业与经济的互惠与双赢。

成都平原城镇艺术创意产业园建筑边界空间设计研究

当前,在我国城镇化的时代背景下,艺术创意产业在成都平原城镇迅速发展,作为空间载体,艺术创意产业园成为城镇环境中新的建筑类型。本文以建筑边界空间作为研究切入点,基于理论研究和案例分析,试图提出具有建设性的设计策略。

中国艺术创意产业竞争力提升方略探析

中国艺术创意产业在设计投资理念、管理模式、价值评估体系和政府激励机制与发达国家相比存在着较大的差异,而经济结构转型、技术创新增长、人才资源培育等却为艺术创意产业的发展提供了较好的条件,需要在培育艺术创意产业链、创意先锋和先锋创意、创意产业园区、飞雁发展模式、低碳材料和节能技术研发系统等方面来提升艺术创意产业的竞争力。

三维动漫艺术的文化创意产业发展探讨

文化创意产业是以创造力为核心发展起来的一种新兴产业,当今三维动漫艺术创意产业的快速发展,已成为倍受社会关注的潮流。本文在深入调查研究的基础上,为促进中原区域文化创意产业的发展,主要针对目前发展动漫艺术创意产业存在的问题进行了有益的探讨,提出的对策与建议具有一定的科学参考价值。

艺术与文化创意产业在中国宏观经济调控政策中的行为影响

艺术与文化产业同市场经济条件下的价格行为一样,在对改革开放后的中国宏观经济调控中,与社会经济消费指数,社会消费结构,以及平衡社会储蓄率都存在着价值行为和影响。在经历了1997年的东南亚金融危机,2007年席卷全球的美国次贷危机,中国现有的宏观经调控政策已处于了体制转型期,GDP的高速增长放缓,储蓄额居高不下,人均消费水平还是处于初级阶段,进出口以及对外贸易形势也不容乐观,为应对各种危机的挑战,作为全球重要的经济体大国有必要也必须做出调整。文章从艺术与文化的角度,对当前社会中国经济总体特征的成因分析,重点关注社会消费群体,文化产业企业和政府分部门的创意产业规划以及国民收入的份额比重在宏观经济调控中向消费转向的影响,从开放的视角对艺术产业行为影响以及有效社会消费率到资本积累再到高经济增长宏观经济机制进行探讨。关于中国目前的文化创意产业的行为特征现状和影响的分析,则主要运用宏观经济学内外平衡理论和调控政策分析法,结合艺术与文化产业的特色,分析经济运行的变化与经济政策的联系。

一条街的一个艺术创意产业园的生长

出租车停在黄桷坪街道的路边，李伟翔拉开车门，把简单的行囊扔了进去，他没有急切地钻进车里，反而从兜里抽出一支烟，点燃，静静地观望着一切：501艺术仓库的线条依然兀自坚硬，涂鸦墙上的大怪物继续张大着嘴巴，远处电厂的两根大烟囱一如既往地冒着青烟，川美教学楼墙上的人物雕塑，还在执著地向上行走……一切似乎都还和从前一样，一切又似乎都在变化之中。

文化创意产业对地方经济增长的效应评估模型

针对现有的经济评估模型还无法正确的评估艺术文化创意产业对地方经济增长的实际效应。本文提出了一种基于HNUGE的艺术文化创意产业对地方经济增长效应评估模型。首先借助直接消耗系数、初始投入系数以及中间投入系数等指标进行行业关联性分析,然后引入HNUGE模型,采用两层嵌套分析生产指标,采用Klein-Rubin效用函数表示需求指标,根据商品流通量以及流通消耗系数决定流通消耗指标,用固定价格弹性的向下倾斜曲线描述出口需求指标,并构建长短期闭合条件。通过实例仿真表明,艺术文化创意产业的发展有助于地方经济的持续增长。

艺术产业品牌视觉形象研究--以798视觉形象分析为例

798视觉形象传递了艺术发展的重要信息,因而艺术产业视觉形象应受到人们的重视,找到提升视觉形象的方法,更好地为艺术产业发展提供更有观赏价值和审美意义的设计方式。

数字媒体艺术在浙中地区创意产业发展中的推动力研究

作为21世纪最先进的生产力之一,数字媒体已经成为经济高速增长的引擎,并引领当前创意产业发展的新方向。以影视、动漫、游戏、网络、电子出版、广告、服装等为主要内容的数字媒体产业正在带动传统产业升级换代,它极大地推动了创意产业的发展,创造出惊人的社会经济价值。

数字媒体艺术与文化创意发展的关系

数字媒体艺术属于新兴产业,是技术、艺术共同结合的产物,数字媒体艺术的发展推动了文化创业产业不断进步。文化创意的自身附加值非常高,对于资源的消耗也很少,具有广阔的发展前景。正是在这种背景下,探究数字媒体艺术与文化创意发展之间的关系具有现实意义。数字媒体艺术与文化创意产业的特性数字媒体艺术的特性。(1)媒体集成性:数字媒体艺术与传统艺术作品有很大的差异性.

文化园区发展的社会文化因素——以北京市为例

公共领域理论研究在20世纪末的中国达到一个新的高潮,而这一时期艺术公共领域的一种现实形式——文化园区的出现、发展以及异化,暴露出文化园区在其发展过程中一直面临着的本土文化缺失的问题。借用公共领域理论研究的成果与经验,作者认为,首先将文化园区作为培养市民参与艺术文化活动的公共场所,在当前市民社会逐步成熟的基础上,借由国家的政策推动以及学者、艺术家的协助,通过艺术园区内的一些艺术文化活动,提高市民艺术审美能力,增加市民在城市空间营造以及文化发展中的参与机会,为本土艺术发展创造理想的文化生态。