艺术史的可能性及其路径

陷入质疑的艺术史学科急需探究其可能性及路径。随着中国艺术学理论下艺术史学科体制的确立和持续运行,被质疑的悬而未决的艺术史有可能逐步开放其学术空间或可能性。从美术史专家自觉面向艺术史开放和拓展的事实,可知中国式艺术史学科的可能性及其路径正在打开。可建立多层面艺术史研究构架:普遍性视野中的单类型艺术史、多种类型艺术史观念比较、两种类型艺术史比较和跨类型艺术史整合。还可形成不同艺术院校环境中的艺术史学科特色差异:单科宽厚路径、学科群内通路径、全科综合路径和艺文综合路径。北京大学艺术史学科可寻求宽厚人文视野及跨学科综合视野下艺术史现象的个案分析或打通分析,其四条路径已初现端倪:实地调查与纵深分析汇通、艺术观念思考与艺术家作品体验汇通、文化史与艺术史贯通、跨国艺术史比较研究视野。综合大学艺术史学科可自觉追求其学科特色:跨学科贯通、多种类型艺术史通串、独到的史家见识和独特的史家个性。

艺术作品存在,它们何以可能?——对卢卡奇艺术可能性问题的深层解读

艺术作品存在,它们何以可能?青年卢卡奇以康德式的提问道出了他对艺术存在可能性问题的探讨。艺术为什么能够存在?它又以何种方式存在?通过其日常生活理论,卢卡奇揭露了艺术存在的基本特征:自律与他律。而卢卡奇对艺术本质的探讨,展示了艺术存在的可能性:正是艺术体现了个体与类的统一,艺术作品才成为可能并得以世代留存。本文试图从卢卡奇的日常生活理论与艺术本质理论来对其艺术可能性问题进行深层解读。

艺术家的可能性及其当代范例——以韩美林艺术创作为个案

韩美林艺术大展提出艺术家的可能性问题。其艺术创作体现以视觉为主而又实现多门类和多媒介交融,古今中西雅俗纯实等多重价值打通,跨地域、跨性别、跨族群的普遍人道精神,亦儒亦道亦禅的外圆内方的文人心态等特点。这应主要来自于他以陶瓷创作为基础而生发的对整个中国古典艺术家传统及其精神的传承,更与中国艺术心灵传统自身在其民间艺术心灵层面的涵濡相关,在当代是要重新服务于中国艺术心灵或艺术精神本身内含的"藏修息游"等多维度交融的需要。得益于中央工艺美术学院以艺术门类贯通性和实际生活装饰性为特征的学院艺术生态,韩美林方能以陶瓷艺术为基业而涵濡成绘画、雕塑、书法和装饰等多门类贯通和富有装饰性和美化意向的艺术风格。韩美林艺术创作的目的应是与普通公民分享基于古典传统和民间智慧的实际生活美化方案并提供具有艺术公赏力的艺术品。当前有必要为韩美林式艺术家的新的生成和发展创造合适的社会文化生态。

问题与方法:海外中国艺术史研究的三种路径及其可能性

近几十年来,海外中国艺术史研究路径的演变,已然形成了一个相对完整的艺术史学科的观念模型,并对艺术史研究的方法论问题有了一定程度的反思。本文从“汉学与艺术史”之争谈起,通过对二战后到当下海外中国艺术史研究影响至今的汉学学派、艺术史学派,以及汉学与艺术史融合的三种研究路径的梳理,探究不同学派转型过程中所出现的各自不同的研究方法,管窥其各自不同的研究路径及其悬而未决的问题可能性,同时也将汉学与艺术史分界与融合的演变历程清晰地呈现出来,以期对当下尚处于探索阶段的中国艺术史亟须的范式建构与路径选择提供一定的方法论意义和研究启示。

对类型电影的认识

类型电影成为当下中国电影发展的一个重要话题。美国类型电影成熟的生产体制和深入的类型研究都是中国类型电影创作和理论研究的一个重要的参照系。本文主要从理论的层面探讨类型电影的一些基本问题,包括类型的划分界定、类型中的真实性问题、类型电影的艺术可能性等问题,对本土类型电影的创建提出理论参考。

读者反应与1990年代先锋诗歌的价值估衡

读者截然不同的阅读反应,折射出1990年代先锋诗歌丰富、复杂的真相:"老问题"与"新困惑"纠结,经典诗人诗作稀少、精神孱弱,时而滑入形式主义的泥淖;同时,先锋诗歌也在可能性的寻找中提升了艺术品位,以"及物"的写作路线加强了诗与现实的关联,创造了个人化写作的奇观,为新世纪的诗歌升温奠定了坚实的基础。