论艺术可赏质--艺术公赏力系列研究之三

本文探讨艺术公赏力概念内部的艺术可赏质问题。认为艺术可赏质是当艺术品遭遇公共领域中信任危机时凸显出来的新问题,已呈现一般公共事务特点。中国古代和西方都有对艺术可赏质的研究传统。今天需要在以往艺术品层次论、品级论等基础上引入艺术体制、艺术分众和社会生活情境要素,从客体要素与主体要素的交融中综合分析艺术可赏质。艺术可赏质是指艺术体制、艺术分众和社会生活情境条件下公众所感发到的艺术品的特定价值品质。它有如下五个层面:媒介可感质、形式可兴质、兴象可观质、兴味可品质、活境可衍质。对艺术可赏质的认识可以帮助我们重新认识和理解当代艺术在创作和接受等方面有待辨别的问题,如兴味蕴藉和公民艺术素养等。

艺术电影“现象”与艺术院线建设的冷思考

"现象电影"一词生发于2013年的诸多电影相关学者对当年《小时代》一类影片"落差反馈"的提炼概括。而2016年的《百鸟朝凤》在具有了2013年"现象电影"种种表征的同时,更显示出自身"艺术电影"的独特定位。当然,对这一另类"现象电影"的深入分析和探讨将必然涉及对"艺术电影"以及"艺术院线"的分析和探讨。在肯定电影"艺术性"层面及其多重意义的基础上,如何捍卫"体制下"的"艺术电影",又将捍卫怎样的"艺术电影"以符合当下社会的"生活情境"且能够尽可能满足复杂的"艺术分众"需求便成为一个亟待解决的问题。