艺术商品论

本文试图以经济学的方法和理论来研究与探讨艺术现象及艺术规律。艺术品作为商品是社会分工的必然产物,一旦艺术被作为谋生和获取社会财富的手段,它必然要表现出商品的客观形态和发展规律,我们也必然把它当做商品来经营和操作。然而,艺术商品又是用来满足人们精神需求的劳动产品。跟一般商品相比,它又有许多独特的地方:一是艺术商品的形式和内容呈现游离状态,即它的“形”与“核”是分离的;二是艺术的消费过程是一个从物质到精神的转换过程。在把艺术同商品相联系的过程中,同时也要处理好几个关系,只有这样,才能正确把握艺术商品。

论艺术品与艺术商品的价值

艺术品与艺术商品是相近且又相异的范畴,具有各自鲜明的特征。艺术品成为商品,对于社会经济、文化与人的发展均具有积极的意义。由艺术品转化为艺术商品,须经由不同的渠道,呈现出十分复杂的景象。对于艺术品及艺术商品价值的判定,不同于一般物质产品,其间会受到各种因素的影响。准确把握艺术商品的特质,在各个环节努力创造和实现艺术商品的价值,是推动艺术创作和繁荣艺术市场的应有之义。

浅谈艺术商品化

艺术商品化现象在商品经济高度发达的现代社会中并非艺术的异化,在某种意义上可视为艺术之价值和功能的更加充分的实现,它是艺术的解放;是艺术史上的一个巨大的历史进步;是社会进步的表现。本文从金钱对艺术的正负两面影响来浅谈艺术商品化。

艺术商品价值形成原理探索

本文首次提出了艺术商品价值形成的理论依据,以及实践中的定价依据与策略,指出艺术商品的商业价值的基本内涵是凝结在产品中的抽象劳动,艺术商品的生产是一种特殊的复杂劳动,其复杂性由生产者的地位和知名度、产品的复杂性等确定。产品的价值中枢由五大因素决定。

艺术商品价值规律的特殊性研究

艺术商品与一般商品相比,在使用价值、价值形成、价值转移、价格变化等方面都具有自己的特殊性。

艺术商品的价值表现

在艺术市场中,艺术商品具有丰富多元的价值表现形式,艺术市场的存在正建立于此多元价值之上,而呈现出独特的结构模式和价值实现的独特途径。有鉴于此,我们须探讨一个问题,即艺术商品到底具有哪些价值表现形式?

艺术商品使用价值特点分析

艺术商品的使用价值主要体现在4大功能上,即:审美功能、教育功能、娱乐功能、实用功能。艺术商品的质量分为载体的质量和内容的质量,内容的质量可以根据其4大功能的大小来判断。在艺术商品的买卖中,其使用价值的所有权一般不会全部转移,而只是部分从卖家转移到买家手里。

非实物形态艺术商品的定价及其销售策略

非实物形态艺术商品有其独特的特性,它的定价在一定程度上受到成本的限制和供求的影响,年代因素和稀缺因素对于定价起重要作用。非实物形态艺术商品应寻求多渠道的投资途径并把握清晰的市场定位.在销售上可以采用价格歧视、两部价格等方法。

戏剧艺术精品转化为艺术商品的思考

新时期的文艺舞台呈现出一种繁荣景象，戏剧剧目繁多，戏剧题材广泛，一批有影响的剧目选人国家戏剧“精品库”。这些可喜的现象是戏剧发展的主流。同时我们看到，这些精品并非全部是叫好又叫座的，有些甚至是曲高和寡，如何使艺术精品同时成为市场的宠儿，是每一位戏剧工作者应当考虑的问题。

齐齐哈尔市嫩江玛瑙艺术商品化研究

通过对齐齐哈尔市嫩江玛瑙艺术商品化研究,探索齐齐哈尔市嫩江玛瑙艺术商品化研究发展之路。本文将齐齐哈尔市嫩江玛瑙的文化内涵与齐齐哈尔市嫩江玛瑙艺术商品化进行结合,提出齐齐哈尔市嫩江玛瑙艺术商品化的发展进程策略方案。进而更好的促进齐齐哈尔市嫩江玛瑙艺术商品化在本地艺术家和市政府的合力作用下快速发展。

传统艺术商品“微拍”营销调研与分析

传统艺术商品所包含的文化艺术成份决定了其非标准定价的特性,由此,拍卖成为其重要销售方式基于网页、微信、APP的微拍,显著拓宽了拍卖渠道,迅速拉近拍卖受众与拍品的距离,吸引了大量商家与用户参与。本文对全国范围内包括商家和竞拍者进行在线访谈,归纳了传统艺术商品“微拍”营销的效果和受众体验.

戏剧,一种特殊的艺术商品

关于商品，马克思说：商品首先是一个外界的对象，一个：靠自己的属性来满足人的某种需要的物。列宁也曾明确指出：商品是这样一种物品，一方面它能满足人们的某种需要，另一方面，它要用来交换别种物品。这是马克思主义经济学给商品所下的最为简单、基本的定义，也是公理。这一公理揭示了商品最起码的性质：它并非用来供自己消费的，而是用来与别人交换并通过交换获得自己所需要的别种物品，以满足自己对“别种物品”的消费需求。应该说能满足这一要求的都是商品，而在商品形成的过程中，所交换的内容，决定和构成了被交换物品的性质。据《史记·货殖列传》载：“中山地薄人众，尤有沙丘纣淫地余民，民俗惯急，仰机利而食。丈夫相聚游戏，悲歌吭慨，起则相随椎剽，休则掘冢作巧奸j台，多美物，为倡优。女子则鼓鸣瑟，踏屣，游媚贵富，入后宫，遍诸侯。”（司马迁：《史记》（下）P246，上海古籍出版社1997年版）这可以说是我国有史料记载以来，最早出现的以艺术表演为谋生手段的职业演艺者——倡优。他们以创造性劳动过程一“游戏”（表演）相交换，他们的这种用来交换的“别样物品”，就使“游戏”具有了商品的性质。因为它是“靠自己的属性”满足了交换者的“某种需要”。这一商品交换现象在现代社会不仅普遍存在，而且直接构成了我国现实的文化生态基础。对于绝大多数文化人和艺术家来说，从事精神生产（艺术创作）并以此进行交换，是他们安身立命的手段，不论这种交换是具体的作品还是具体的行为过程，也不论是否以物质形态表现出来，只要它们是用来交换的，就都和普通的物质商品一样，都是抽象劳动与具体劳动的统一、价值与使用价值的统一，并且在流通过程中按照商品交换的方式，在满足他人的社会需要中实现。

“艺术商品化”之探源

以马克思经济理论中的商品二因素的理论基础，分析了艺术从无到有，从不纯粹到纯粹的诞生过程。由于社会分工、私有制以及异化等多种因素的共同作用，艺术经过了三次分离，最终导致了创作与欣赏的分离，实现了商品二因素在艺术中的确立，从而从历史发展的角度，为“艺术商品化”提出一个合理的解释。

艺术商品的价值及价格形成

撰写本文的初衷-倡议在我国建立艺术经济学人类社会虽然几乎是伴随着物质生产就开始了艺术生产,但在物质产品成为商品后的很长时期,艺术品并没有作为商品进入市场。商品经济进一步发展,社会进入资本主义时期,“资本主义生产方式占统治地位的社会财富,表现为‘庞大的商品堆积’”。这时艺术品才普遍地成了商品,并且形成了艺术品市场。当今在资本主义国家,且不说表演艺术(戏剧、舞蹈、杂技等)和视听艺术(电影、电视、广播等)的交易额之巨,仅以视觉艺术(绘画、雕刻等)而论,交易也越来越发达,不仅有国内市场,而且有国际市场。前不久,西班牙十八世纪末宫廷画家戈雅的作品《女巫飞天》,以七千万比塞塔(约合四十六万美元)在马德里被拍卖。

艺术商品化时代艺术生产内部平衡与不平衡关系分析

在艺术商品化时代,艺术生产内部的不平衡态势是历史发展到一定阶段的产物。历史条件限制下的不平衡中也存在着平衡可能,这是人类主观能动性在艺术活动中的体现。从长远来看,艺术生产随着生产力的发展,正以平衡与不平衡的矛盾统一态势向着马克思理想的艺术生产范式靠近。

品牌意识：试论陶瓷艺术商品的包装设计

针对陶瓷艺术商品市场鱼龙混杂的不良现象，提出树立企业的品牌意识，注重企业标志与商品的结合，在包装思维上寻求企业标识与陶瓷艺术商品的和谐统一，寻求通过陶瓷艺术商品进一步宣传企业，延续包装的保护功能作用，促进企业品牌建立，提升企业在市场的竞争能力．

在市场经济条件下对艺术商品的开拓性解读——读庞彦强《艺术经济通论》

河北省艺术研究所所长、青年理论家庞彦强的最新力作《艺术经济通论》一书，2008年5月由文化艺术出版社出版。对于文化企业界、文艺界及致力于文化产业发展研究的人士来说，这是一本十分有价值的论著。

艺术商品化二题

据《宋书·志一·乐》记载：“周衰，……有韩娥者，东之齐，至雍门，匮粮，乃鬻哥（歌）假食，既而去。……过逆旅，逆旅人辱之，韩娥因曼声哀哭，一里老幼，悲愁垂涕相对，三日不食。遽而追之，韩娥还，复为曼声长哥（歌），一里老幼，喜跃抃舞，不能自禁，忘向之悲也。

论当代中国的艺术市场与艺术商品化

马克思在《〈政治经济学批判〉序言》中指出：“物质生活的生产方式制约着整个社会生活、政治生活和精神生活的过程。不是人们的意识决定人们的存在。相反,是人们的社会存在决定人们的意识。社会的物质生产力发展到一定阶段。便同他们一直在其中活动的现存生产关系或财产关系（这只是生产关系的法律用语）发生矛盾。于是这些关系便由生产力的发展形式变成生产力的桎梏。那时社会变革的时代就到来了。随着经济基础的变更。全部庞大的上层建筑也或慢或陕地发生变革。

如何看待这团迷雾——关于艺术商品性的思考

艺术发生学的研究表明,精神生产来源于物质生产,并以特殊的形象形式服务于经济基础,才开创了人类的文明之途。因此,开满人类文明花朵的艺术之树,是深深植根于物质生活的沃土之上的。也是服务于不同经济基础和阶级需要的。在历史上,艺术无论是作为神学的婢女,还是作为政治的奴隶;或“上以风化下”的移风易俗;或“下以风利上”的怨刺比兴,都在忠实地完成着她阶级主人赋予她的历史使命。这种事实的本身就表明了:是功利性造成了她的存在价值和无限的生命力。