媒介变迁与艺术困境——从无声电影到有声电影

本文以从无声电影到有声电影为例,分析了媒介变迁所造成的艺术空间(潜力)、艺术家的艺术自觉以及受众审美等方面的困境。

媒介变迁与艺术困境——以无声电影到有声电影为例

艺术作为人类为世界与生命赋予意义的手段,必然需要一定的媒介作为载体,而媒介的变迁也必然会对艺术造成影响。本文以无声电影到有声电影为例,分析了媒介变迁所造成的艺术空间(潜力)、艺术家的艺术自觉以及受众审美等方面的困境。

京剧现代戏论辩述评及艺术困境分析

本文旨在通过对“十七年”有关京剧现代性基本理论争辩内容的述评，分析探讨其背后政治美学的学理依据，指出艺术遭遇政治的强力介入时在困境中突围的可能性，希冀为今天的现代戏创作和批评产生有益的启示。

从维特根斯坦私人语言及唯我论的破灭看当代艺术的困境

晚年的维特根斯坦经过深入的思考 ,彻底否定了其早期“私人语言”和“唯我论”的命题 ,这样的心路历程也正是西方以逻辑为世界秩序、单线性思维为线索的哲学历史的浓缩。现代艺术是纷繁复杂的 ,但“私人语言”和“唯我论”的精神基础却几乎是它们共同的特点。现代艺术的困境直接体现出“私人语言”和“唯我论”的精神困境。从“私人语言”和“唯我论”为出发点 。

绘画如何解决艺术困境

绘画作为一种文明形式,很少和现实中的实际问题相联系。因此,当我们提出用绘画去解决问题时,就会显得怪诞而滑稽。那么,绘画是否因解决实际问题而生?绘画又能解决哪些实际问题呢?绘画具有解决现实问题的功能,但却很难直接指导具体行动。关于绘画,法国哲学家梅洛·庞蒂在他的现象学著作中曾这样说道。

从“艺术家困境”解析布登勃洛克一家的衰败

《布登勃洛克一家》是德国作家托马斯·曼的代表作。主人公四代人身上都不同程度体现出精神与生存、艺术与现实的矛盾。"艺术家困境"更成为导致布氏家族衰败的深层原因。"艺术家困境"的产生和导致的恶果是家庭社会多因素相互作用的结果。

中职学校艺术设计教育的困境及出路

文章论述了目前中职学校艺术设计教育面临的困境,并分析其原因,继而提出中职学校艺术设计教育的出路。

以小品《捐助》为例看艺术商业化的负面影响

商品经济使艺术家置身两难境地:无视生存问题,艺术创作就成空谈;走纯商业化之路,艺术就会迷失方向。小品《捐助》面临的批评狂潮表明:与广告"联姻"的艺术商业化模式会妨碍主题传达、破坏形象塑造、解构幽默技巧、助长消费主义思潮。这种商业化模式不仅是"经济决定论"在作祟,还有"意识形态"决定论的影子。《捐助》与广告"联姻"之时,还与政治"结盟"。

为艺术而艺术和无产阶级写作

在19世纪与20世纪之交,西方文学界发生了影响较大的"为艺术而艺术"的文学思潮。当时的马克思主义文论正处于初始建构的发展过程中,普列汉诺夫从艺术不能超越社会生活的立场,批判了"为艺术而艺术"文学思潮的虚假性。卢卡奇一直认为,普列汉诺夫的这些美学观点与第二国际领导人僵化的科学主义一样,根本没有从艺术自身特殊性的实际出发来认识"为艺术而艺术"思潮发生的文学事实。因此他认为,"为艺术而艺术"运动是文学自身的时代的社会悲剧,其根源在于这样的一个事实,因为艺术家总是以生命的即时性来感知生命,而资本主义社会的发展使人类的追求、人与人之间的关系抽象得难以忍受、不可感知,无法形成艺术。艺术对现实的态度的基础,被扰乱了,艺术家正常的感知和体验实际上不可能实现。这些伟大而真诚的作家不是故作脱离社会生活的虚伪的清高,而是处于对社会的真实的绝望之中。而无产阶级革命,特别是俄国革命的成功,打破了资本主义的社会关系,可以使资本主义社会中"为艺术而艺术"的艺术家找到一条挽回他们作为艺术家生活的重生之路。

论西方现代艺术的边界

文本论艺术品与生活之间的区分,二者之间的边界,它直接关系到当代艺术的发展前景.西方现代艺术的困境,除阈值的衰减、厌倦频率加快和商业社会中的异化等社会性原因之外,就艺术本体论的角度而言,明显存在的问题还有流通性语言的缺失.而流通性语言的缺失,又是由于再现性因素、形式美因素、技艺性因素、文学性因素的被贬弃所造成的(这方面的讨论由于和“边界”问题关系不太直接而从略).西方艺术的当代困境已被人们或多或少地感觉到了,但是,困境不等于前途无望.人类的常态生活之流将继续滚滚向前,人的超越自我的愿望同实现自我的愿望一样永无止境,应该相信,艺术这种非常态的超越途径必将以新的形式,重新闪耀出圣洁的光辉.