诗人的艺术姿态及其艺术效应

诗歌和外在世界的关系,这是评价诗歌的重要角度,也是确定诗歌格调高低的主要尺度。把握这种关系的是诗人,对这种关系的不同处理体现出诗人不同的艺术姿态,而这种姿态对于诗歌的艺术效用发挥着至关重要的作用。换句话说,诗歌的精神向度主要取决于诗人对诗歌与世界的关系的处理,不同的处理方式可以获得不同的艺术效果。从诗歌历史考察,诗人在处理诗歌与世界的关系时,一般主要有四种姿态:对话、介入、逃避、消解,对这些姿态的基本内涵和艺术效用进行比较细致的探讨,对于我们了解当下诗歌的现状和走向具有重要的参考价值。

鲜明的地方特色与赤忱的艺术姿态——浅议《秦人文集》四卷

秦人先生以一种赤忱的民间写作立场对以"莲花村"为代表的中国乡土社会进行了全面揭示,为读者创造了一个带有鲜明地方特色的生存空间,构建了一个完整的中国农村生活体系,以此来观照其中人物的喜怒哀乐。秦人先生以深刻的历史洞察性和一种朴实而冷静的叙事方式表达了他对农村出路的探寻,对国民性的批判,这种对于农村现实的深刻关注对于中国乡土文学的发展是具有深远意义的。

“新兴的艺术姿态”:沈西苓电影的先锋实践

“新兴的艺术姿态”是导演沈西苓多次提出的电影艺术观念。他认为电影是文化界的先锋,具有新颖性、广泛性、引领性;电影人应该打破商业与艺术的界限,探析电影艺术的新姿态。沈西苓在电影创作中坚持践行此准则,努力把握时代脉搏,引领潮流“先锋”,以“娜拉”的女性热点揭示社会问题,鼓励女性崛起;以具有争议的电影有声化,号召对新形态的尝试;以典型的现代空间架构影片主题。显然,沈西苓的先锋电影实践成功为20世纪30年代电影画卷增添浓墨重彩的一笔。

竹影衬清风--试论“竹影清风壶”的艺术姿态与自然意境

微拂的清风,婆娑的竹影,再配上那竹叶散发的幽香,以及风与竹共同奏响的美妙乐章,一派祥和宁静与和谐美好。此组"竹影清风壶"以两把造型各异的紫砂壶组成,本文对它们的艺术姿态进行了较为全面的阐述,揭示出由这两件作品构成的自然意境,以及由此体现的艺术追求、工艺技术等特点。

“宝菱”紫砂壶的自然艺术姿态研究

紫砂壶是中国传统陶瓷茗器中的经典作品,对展现中国手工艺水平,传承优秀古典文化与弘扬茶道文化起到了重要作用。"宝菱"这件紫砂壶通过模仿自然菱花进行艺术构建,展现了紫砂筋纹的艺术特征。本文对此壶的自然艺术姿态进行研究,揭示了作品的自然性、艺术性以及紫砂壶艺术的工艺价值与精神。

“苍穹系列壶”的艺术姿态与创新

"苍穹系列壶"紫砂壶艺术作品由造型大致相同,大小各异的两件紫砂壶与两件茶杯共同组成,它们就是那浩瀚苍穹之中的四颗明星。本文对"苍穹系列壶"的艺术姿态进行分析,探索存在于它们之间的"宇宙",形成对紫砂壶艺术创新价值的基本认识。

艺术姿态与文化精神——紫砂壶作品“珍貅灵壶”创作研究

紫砂壶是中华民族特有的艺术形式,展示了工匠精神,承载着独特的文化、气质、精神等内容。“珍貅灵壶”以四方之型显端稳大气,铺砂设计配合貔貅捏手,诉说了富贵吉祥,宜赏宜玩,展示了紫砂壶工艺技法之多样与文化内涵之丰富,证明了紫砂壶艺术的魅力与重要价值。

论高罗佩《琴道》的古琴音乐姿态艺术观

高罗佩《琴道》中的音乐姿态艺术观,主要由古琴音乐姿态的文化涵化与融合、音乐姿态身份与价值主体间性、表现姿态话语体系三个部分构成。从古琴制式、身体、叙事姿态三个维度阐释了制式姿态中的“自然”意义、表演姿态中的共鸣效果、聆听姿态中的交流价值。其音乐姿态艺术观体现了技与艺的统一、器与道的融合、天与人的合一等重要特点,为中国音乐审美理想和东西方音乐艺术対话提供了重要启示。

汉字在视觉传达设计中的“形”与“态”

在视觉传达设计领域,汉字作为一种视觉符号,既能以文字本身的功用出现,也能呈现出不同的视觉表现方式与艺术姿态,并且还能结合其他的视觉符号共同构成丰富的视觉画面。结合分析汉字的"形"与"态",说明汉字是一种多元的视觉符号,是表现最富有中国民族特色和文化特色的视觉传达设计的本质所在。

浅谈影视演员如何超越舞台

要做到真实和自然就要不断地考虑到人物的心里动机,演员要同人物融在一起。这当中还需要想象,需要对现实进行仔细的观察,考虑如何创造现实,需要同对手有亲密的交流,要想实现斯坦尼斯拉夫斯基的客观性,这些因素是必不可少的。梅耶荷德的观点是:演员与其饰演的角色之间存在着差异和距离。

从咏画角度辨析《惠崇春江晓景》相关问题

钱锺书将诗题确定为《惠崇春江晓景》,符合画作的场景;指出诗中河豚是虚写的,是兼顾画作的会心之解。《惠崇春江晓景》二首咏的是同一幅画,但其二在写法上有喧宾夺主之嫌,没有体现出咏画的特点。《惠崇春江晓景》提示了“自然与人心相契合”是诗画相通的基本原理,有着以庄学会禅思的机智,隐含着以俗问雅的诙谐机锋。诗人善于寻找文本裂隙展开精神对话,与画家作精神上的平等交往,追求赏画以适意,典型展现了艺术接受的东坡姿态。