《雷蒙纳多·乔》:将媚俗作为反媚俗的武器

《雷蒙纳多·乔》是一部模仿西部片制作的夸张搞怪电影,从内容和风格上看影片非常近似一部俗套影片,但从制作手法和电影观念上看有别于它们。影片实际上是在借用媚俗的手法来批评和讽刺电影领域中出现的媚俗现象,从夸大对类型的模仿、增强电影的商业属性、打破电影制作规则三个层面来彰显导演对于当下媚俗现象的嘲讽、戏弄、反叛的态度。因此,本文将以《雷蒙纳多·乔》为主要例证,分析并阐述导演如何利用这部表面媚俗的影片来表达自己实际上反对媚俗的态度。

媚俗艺术:对一个概念的考察——解读马泰·卡林内斯库《现代性的五副面孔》

媚俗艺术是现代的产物,同时也是一种美学谎言。本文深刻分析了媚俗艺术产生的社会条件,特别分析了媚俗艺术研究当中经常被忽略的一个方面即它的阶级起源,同时考察了媚俗艺术自身的风格特征并对其作出了辩证的评价。

现代性的审美消费之维:论媚俗艺术的生成、表现及本质

媚俗艺术是现代性的产物,它的产生具有内在的必然性,是审美消费的必然结果。它的形成具有鲜明的商品"类属性",在生产、传播、消费各环节,都是精心的预谋;媚俗艺术以利益为根本导向,其本质是虚假的满足和感官的娱乐,它利用机械复制手段,所制造的产品本质上重复、陈腐、同质化,使意欲逃避虚空的接受者陷入更大的无聊空虚之中;媚俗艺术必须被冠以"美",具有平庸多元无所不包的折中风格,最终却丧失原则丧失个性,它是对日常无意义的虚幻性逃避。

论媚俗艺术中的欲望本质

本文通过对叔本华"媚美"这一概念的阐述,得出了媚俗艺术的本质就是对现代人欲望的突现和满足,并从媚俗艺术的消费性、炫耀性、娱乐性三方面对这一本质加以阐述;媚俗艺术是现代工业化的产物,与媚美相比,它具有对现实的逃避性和虚假性。

徘徊在商业与艺术之间——浅谈美国艺术家杰夫·昆斯的媚俗艺术

对杰夫·昆斯的媚俗艺术的探讨,可以让人们对当今国内现代艺术的实验表象进行深层次的思索,进而对当今国内现代艺术的发展趋势有一个清楚的认识。

媚俗艺术与民间艺术的互文性关系

媚俗艺术作为工业化时代之后出现的一种审美现象,虽然伴随着美学不充分定律,成为快乐谎言和坏趣味的代表,但是依旧被大众广泛接受;民间艺术拥有健康快乐的形式与内涵,但是在新媒介与商业主义无孔不入的情况下也被媚俗艺术渗透,形成了与媚俗艺术的互文性。民间艺术应以积极有效的文化策略应对新的语境,以实现可持续发展。

后工业社会的媚俗艺术--论“暴力美学”电影盛行的时代原因

"暴力美学"电影的盛行有着复杂的时代背景。后工业社会生产力的提高使得物质财富越来越充沛,我们迎来大众消费时代。伴随而来的是思想领域出现现代主义和后现代主义思潮。正是在这样的时代背景下,既符合文化消费需要,又富有后现代主义反叛精神的"暴力美学"电影,才能作为一种典型的媚俗艺术在短短的20年间席卷全球。

媚俗艺术及其虚假性批判——对马泰·卡林内斯库《现代性的五副面孔》的解读

媚俗艺术作为机械化大生产的产物,是现代性的鲜明特色,媚俗艺术是一种说谎的艺术。这种说谎主要表现在对伪奢侈的审美需求上,具有自我欺骗和审美欺骗的外在特点,实质是艺术内蕴的缺失。

趣味何以变“坏”——现代媚俗艺术透视

审美趣味是美学研究的一个重要方面。在审美趣味不断建构与流变的过程中,坏趣味即虚假趣味不断壮大,并在媚俗艺术盛行时期发展成一种普遍的社会现象。通过对媚俗艺术的透视可以看出,媚俗艺术在自我实现中催化了"坏兴趣"的蔓延;其次,大众乐于接受这种"坏"趣味;最后,某些"艺术家"或制作者在艺术创作中引导甚至迎合了这种"坏趣味"。

媚俗艺术的理论诠释及其他——以《现代性的五副面孔》为中心

"媚俗"这一概念通过米兰·昆德拉的小说及其理论的传播在我国引起过较大反响,理论界对"媚俗"往往持批判态度。马泰·卡林内斯库在其著作《现代性的五副面孔》中把媚俗艺术与现代主义、先锋派、颓废、后现代主义并举,认为媚俗艺术是现代性的典型产品之一,成为现代性的本质特征。在现代性的视角下,理解媚俗艺术特别是其与先锋派的对立共生关系,对我们全面理解媚俗艺术的本质、特征、存在意义是有价值的。

媚俗艺术的过去和现在

媚俗艺术是艺术服从于生活的产物,此时的艺术总是一定程度上失去了自律性,为娱乐大众而生产出一些艺术产品。中国古代和现代社会都存在媚俗艺术,但是它们在产生原因及特点方面又存在很多差异。现将这两个时期媚俗艺术进行介绍,并对其进行简单对比分析,立足当下,研究利弊。

媚俗艺术与商品符号——评杰夫·昆斯的“庆典”系列作品

杰夫·昆斯是媚俗艺术的代表人物之一,擅长塑造艺术品的商品符号并进行商业化运作,"庆典"系列作品是其商业价值最高的一套作品。"庆典"系列作品是典型的用固定规则套路、陈规性美学包装的媚俗艺术品。通过模仿和挪用生活中常见的通俗化廉价充气玩具,用材质的转换、体量的扩大等艺术手段进行标准化生产和复制,形成了具有辨识度的商品符号。"庆典"系列作品像商品一样有可预期的受众、可预期的效果、可预期的回报。为了迎合中产阶级伪奢侈的审美需求,以折中主义为原则,用大众通俗化的审美趣味来对抗艺术的精英性和权威性,最终形成艺术家的品牌效应,在市场上创造更大价值空间。

艺术在今天发生了什么

文章主要分别从艺术为什么没有本质、艺术引用了"传销"理念以及艺术没有本质的"好处"这三个方面来说明艺术在今天所发生的变化,从而说明今天的艺术界鱼龙混杂;有些所谓的艺术家不要什么人格原则,更加谈不上什么价值理想。

“媚俗”:现代人类的一种境况

20世纪80年代以降,米兰.昆德拉在中国的持续流行是一个值得探讨的文化现象,与此相伴生的是我们对其“媚俗”的误读与滥用。从词源学入手探讨“媚俗”的内涵与历史流变,以政治媚俗与艺术媚俗为中心,着重讨论其形而上意义,以便还原媚俗总是作为现代人类一种境况的真实面孔。

拿来与媚俗:文化同质化下的超级英雄电影全球效仿现象

美国超级英雄漫画诞生后不久便出现他国效仿现象。网络时代,随着超级英雄电影的全球播出,这种效仿现象衍变为一场世界性的“模仿秀”。在演变过程上,效仿现象与文化差异密切相关,这是全球化进程中美国推行文化同质化的体现。在效仿模式上,根据版权处理方式的不同,存在剽窃、翻拍和重构三种“拿来主义”的实施模式。在生成逻辑上,这是生产者与接受者分别在资本逻辑与娱乐逻辑驱使下,共同生产出的一种当代审美消费语境下的媚俗艺术。在意义解码上,这是在媒介符号生产的“拟像”阶段形成的电影文化“景观”,且存在三种截然不同的解码方式。基于此,反观坚持文化自信的中国,对超级英雄的效仿既无必要也无成功的可能,我们需要建立的是真正属于自己的体系。

“带刺的玫瑰”——如何防止网络审美文化对艺术教育的负面影响

网络既为艺术教育增加了新的内容,带来了不少便利,创造了更多的可能,但是,网络审美文化自身的局限性也容易伤害艺术教育。为了尽量避免网络审美文化对于艺术教育的负面影响,防止学生变成"媚俗艺术人",必须加大力度培养学生的审美能力与批判思维。具体说来,可以从净化网络环境、扩大艺术教育范围、教会学生鉴别艺术优劣、加强艺术史教育、注重原本性艺术教育等几个方面进行努力。

裸与遮之间的人体艺术

人们往往会忽略自身的重要性——人体的关注。裸露的人体,本身就是一件杰出的艺术品,是人类的精神载体。人体艺术能直逼观者,让观者不自觉地赤裸地反观或反审自己。

好莱坞化的史诗英雄——影片《特洛伊》中角色塑造的成败

美国大片《特洛伊》中对阿喀琉斯和赫克托尔的角色塑造各有千秋,败多成少,有着明显的好莱坞化的史诗英雄倾向。相比三千年前的荷马史诗不可企及。沿用一般好莱坞商业片的拍摄手法,只注重视觉冲击和大场面,把过多的流行通俗元素引入对人物的刻画,而不去真正贴近和研究角色的内心世界,理解和发掘人物的性格个性和精神气质,是不能成功塑造人物的。

追逐暴利的“暴力”——试论文化产业化背景下“暴力美学”电影的盛行

"暴力美学"电影的最初产生,是有着其深刻的时代背景的。然而,最初的市场成功之后,文化产业的逐利性使得电影市场上出现了大量的跟风之作,这使得"暴力美学"电影演变成为一种典型的后工业时代的媚俗艺术,仅仅依靠一味的模仿重复,或者以先进的数字技术制造出来精美的画面来吸引观众,却难掩其思想内容的空洞。它必然走向衰败。文化产业必须注重创意,注重思想性,才能获得真正的成功。

从文学自主性开始:当下文学的问题与突破

当下中国文学的一个重要问题是对消费文化的迎合,这导致了媚俗艺术的盛行,也导致了文学自主性的迷失。对当下文学危机的突破,必须从重建文学自主性开始。