走向开放的传统艺术展示空间的延展

当代艺术新空间物种,即当代艺术馆展览的空间概念。在全球文化共享的时代,任何艺术区域的界限已经开始模糊不清,世界艺术的发展,改变了艺术的内容,也随之改变了艺术的形式和艺术的呈现形态。当代艺术与建筑的融合成功拯救了传统美术馆的没落,当代艺术馆内的展示空间,已经不再单纯的指艺术品的陈列展览和观众活动的主要区域,它是艺术馆的主要构成部分,担负着承载历史和开创未来的重任。

艺术介入乡村下的当代艺术展示空间

随着当代艺术的不断发展,当代艺术作品的展览要素与形式更加开放、多元,作品强调的是介入社会、介入生活,旨在解读社会问题。当代艺术作品的特殊性与多元性使展览的空间不再受传统展示空间的约束,旧的"白立方"空间已逐渐被开放的场所取而代之。更多的独立艺术家和艺术机构选择乡村、古镇作为"在地性"艺术实践基地。该文将通过整理乡村当代艺术展的案例,分析当代艺术展示空间的呈现,利用当代艺术展览的方式建立艺术与乡村的联系,进而挖掘当代艺术在乡村振兴背景下更为深远的社会意义。

网络时代艺术展示空间的场域精神——第58届威尼斯双年展中国馆探微

本文从网络时代艺术展示空间的属性入手,就当代艺术作品的感知方式、科技手段的介入、场域的观念性空间表达等方面,展开对第58届威尼斯双年展中国馆场域精神的探究。

色彩联想在艺术展示设计中的运用研究

色彩,是人们通过视觉感受世界的第一媒介,人们通过视觉接收大千世界中的各种色彩信号,与脑中的经验、经历、记忆和情绪进行判断比较,最终产生对色彩的联想结果,这一认知行为被称为“色彩联想”。在日益发展的社会中,人们对于色彩的研究也越来越深刻,色彩对于人类来说已经不是简单的视觉元素,强烈的色彩环境能够直接影响人们的情绪,色彩本身也能作为信息的载体表征物体、精神、文化等元素。

论美术馆艺术品展示空间的构建

展示艺术品的场所应该符合一定的功能要求。当下不少新建的艺术展示场所是利用旧厂房、仓库等建筑改造而成。其艺术展示空间环境设计可借鉴国外著名场馆及北京艺术园等经验,以更开放、自由、便利理念,在空间平面布局、文化艺术氛围、自然照明等方面构造出艺术与公众结合得更好的空间。

城市规划展馆中艺术展示空间文化的传承与创新

城市规划馆中艺术展示课件的设计中让现代文化的传承和创新的目标得到有效的实现,这对反映中华民族的精神内涵和民族的意志有着深刻的意义。这篇文章主要探讨和分析城市规划馆中艺术展示空间的的设计过程中,对历史的文脉进行怎样的传承,怎样把地域文化和所坚持的基本原则进行体现,同时探讨怎样才能更好的对规划和分区进行更合理的规划,希望能给有关的人员一些有用的参考价值和参考的信息。

空间展示艺术在信息传播中的功能与价值

空间展示艺术作为一种重要的信息交流与传播手段,已渗透到艺术与生活的各个方面,成为社会普遍接受的极具感染力的艺术形式,如会展展示、博物馆、纪念馆、主题展览馆、艺术展等,其核心目标是向人们快速有效地传播信息。以信息传播为切入点,以空间展示艺术为载体,分别对展示艺术在信息传播过程中的三种功能、四种价值进行分析论证,阐述观点,以梳理二者的交融关系,可以为在今后的空间设计实践中取得成功的信息传播效果寻找思路和启发。

公共艺术介入城市消费空间的可行性研究

城市中的消费空间即商业空间是当今社会最为普及的公共空间,在世界经济快速发展的影响下,大众对于生活品质的要求逐渐提高,更加追求精神享受而非仅满足基本需求,所以商业运作模式也需要摒弃呆板的形象。艺术这种可以通过绘画、设计、雕塑或是建筑给人带来美的感受的存在,将艺术与商业空间融合,这不仅可以提高现代城市商业综合体的档次,还可以满足消费者的精神层面。文章从艺术为何介入到城市商业环境中入手,探讨艺术与商业结合的形式以及途径,从而促进艺术与商业的共同发展。

论主题展示空间艺术设计

主题展示空间艺术设计,注重艺术表现手法,依据主题要求对空间特色充分展示,遵循"以人为本"的设计理念,突出主题展示空间艺术设计原则,包括安全性、特殊性、趣味性等,能够在视觉、感觉等方面带来冲击性,强化展示空间各项功能。同时,在设计环节中还考虑到展示空间实用性,在艺术设计环节中借助艺术表现手法,对展示空间区域合理划分,既能符合主题展示空间设计要求,又能展现出主题空间艺术性特色。

从平面延展到空间的现代纤维艺术

在公共艺术领域,纤维艺术是由古老的壁挂艺术演变而来的。纤维艺术经历了从工艺美术运动到新壁毯运动,从平面的呈现方式逐步转向立体空间的呈现方式,逐渐形成了现代纤维艺术。在现当代艺术思潮的影响下,艺术家经过各种实验和创作,使纤维艺术的造型不局限于平面,而是立体的、空间的。随着时代的发展,现代纤维艺术以独特的艺术语言与灯光艺术、展示艺术、装置艺术、行为艺术、互动艺术等艺术表现形式相结合,不断打破固有的艺术形式,拥有无限的创意与探索的空间,这正是纤维艺术的魅力所在。

佛教文化会所及陈设设计——以敦煌莫高窟为例

中国的敦煌莫高窟,是我国,也是世界现存保存最完整、规模最大的佛教艺术宝库。敦煌莫高窟地处甘肃省敦煌市鸣沙山东麓的崖壁上,位于象征中西文化交流的古"丝绸之路"上,长长的栈道将一个个石窟连接在一起,洞窟内绘满佛教题材的壁画和彩塑,有飘舞灵动的飞天,肃穆端庄的佛影。越是民族的就越是世界的。本次设计的选题是以甘肃敦煌莫高窟佛教文化为主题的私人会所及陈设设计,设计通过市场调研、文献研究、元素提取、演变,将敦煌莫高窟佛教文化与室内空间及陈设品完美地结合起来,创造具有敦煌莫高窟佛教文化氛围的室内陈设艺术。