高校音乐教学法与声乐艺术教育实践探索——评《高校音乐艺术教育实践探究》

深入探索高校音乐教学法与音乐艺术教育实践,不仅对于提升音乐教育质量具有重要意义,也对促进音乐文化的传承与发展具有深远影响。《高校音乐艺术教育实践探究》一书对高校音乐教学法与音乐艺术教育实践进行了深入研究,探讨了在新时代背景下,如何创新音乐教学方法,提升音乐教育质量。高校音乐教学法应多元化,以满足学生的不同需求。

困境与变革:“双减”之下中小学艺术教育改革研究报告

随着国家“双减”政策的落地,艺术“新课标”的出台,中国中小学艺术教育呈现新的变革趋向。本文选取五个不同地域的学校,以教师、家长和学生分别为调查对象,从师资建设、教材建设、课程建设、学业评价四重维度对当下中国中小学艺术教育的发展进程进行全方位透视,为中国中小学艺术教育改革提供可资参照的实证报告。

高校红色艺术教育的理路与对策

红色艺术教育是政治性、思想性与艺术性教育的统一,不仅能够通过文艺理论知识传授与实践技能培养提升大学生的审美素养与情趣,更能够用艺术方式增强红色资源的引导力和影响力,使之成为高校铸魂育人的强大精神动力和鲜亮思想底色。高校要依托自身文化引领、教育教学、科学研究、资源统筹等方面优势,积极发挥红色艺术的特殊育人作用,为培养担当民族复兴大任的时代新人创新工作路径。

行业、机遇与挑战:AIGC背景下的高校传媒艺术教育变革

生成式人工智能深刻颠覆了传统的内容创作模式,推动着信息传播方式的变革,为传媒艺术行业带来了强烈的冲击。文章从AIGC对传媒艺术领域的影响入手,立足行业趋势,探讨当下高校传媒艺术教育面临的机遇与挑战。高校传媒艺术教育应紧跟行业趋势,与时俱进更新课程师资;立足专业本位,培育具备“AIGC+X”能力的跨学科人才;搭建产学研创一体的校企合作平台,连通专业教育与职业需求。

关于习近平文化思想指引下的中国艺术教育发展路径的思考

习近平文化思想的提出,鲜明地为中国式现代化的中国文化、中国艺术以及所包容的中国人的思想文化的进程,做了高屋建瓴的概括,也形成了中国式现代化文化思想的精神品质和哲学思维定格。本文以习近平文化思想为“锚定坐标”,勾连起“前后、左右、内外、上下”几个维度对中国艺术文化发展、艺术教育事业等方面的发展路径进行探讨。通过对“三大体系”的阐释与理解,对“两大结合”的实践总结,强调“艺术人”应该在习近平文化思想的指导下,立足于人民性思维与创新思维,推动中国艺术文化事业的可持续性发展。

多元化对外文化艺术教育在文化交流中的作用

该文深入探讨了多元化对外文化艺术教育在文化交流中的重要作用及其多方面影响。首先,回顾了中国古代至近现代的艺术文化交流历史,特别是中西方在艺术文化方面的互动和影响。其次,重点讨论了多元化对外文化艺术教育在提升文化认知、激发艺术创新及增强国际竞争力方面的关键作用。此外,还分析了多元化对外文化艺术教育对促进全球文化多样性和包容性的重要性,强调了加强和实施多元化对外文化艺术教育对促进全球文化交流和共同发展的必要性。通过这一综合研究,该文旨在为理解和推动全球文化交流提供新的视角和思考,展现多元化对外文化艺术教育在当今世界中的重要地位和作用。

依托高校艺术教育推动河北省文化创意产业高质量发展研究

高校艺术教育在培育艺术创新人才,输送行业劳动力等方面肩负重任。因与市场联系紧密,产业格局的变动会影响教育培养目标,艺术教育的水平也会影响产业发展效果。在河北省创意文化产业迈入高质量发展阶段的当下,应充分认识高校艺术教育的价值,探索融合路径,开发适应行业发展需求的课程,制定符合产业结构的育人方法,创新人才培养评价体系,推动高校艺术教育发挥更大效力,助力河北文化创意产业实现高质量发展。

科技赋能创新:AIGC浪潮下传媒艺术教育的转型机遇

基于机器学习算法的AIGC技术在深度学习和自然语言处理方面取得突破,为艺术创作和教育实践提供了新的工具,推动了个性化学习体验和艺术表达方式的创新。本研究聚焦AIGC技术在传媒艺术教育中的应用及其对教育模式转型的影响。具体而言,探究AIGC技术在虚拟角色构建、自动化创作和互动媒体设计中的应用,分析其在教育内容创新、资源共享、教学评价与反馈智能化方面的潜力和挑战,并进一步提出了跨界融合、全周期培养和实践导向等转型策略,旨在通过整合多学科知识、创新教学方法和强化实践技能,构建适应未来社会需求的传媒艺术教育模式。

当代音乐艺术教育的新理念与新模式——评《声乐教学与音乐教育研究》

随着全球化、信息化的发展,音乐教育面临着前所未有的挑战与机遇。一方面,学生获取音乐资源的途径日益多样化,对于音乐教育的需求也变得更加个性化和多元化;另一方面,新技术的不断涌现为音乐教育提供了更多的可能性。因此,如何在这样的时代背景下,探索音乐艺术教育的新理念与新模式,成为一个值得深入研究的课题。《声乐教学与音乐教育研究》一书全面展示了声乐教学的时代特征,以及音乐教育在当代社会中的重要地位和发展方向。

探究深圳海洋文化艺术教育的实践路径与未来发展

深圳作为中国的经济特区之一,拥有得天独厚的海洋资源优势和地理位置,正着力建设全球海洋中心城市。在这样一个历史契机下,增强市民的海洋意识,持续提高海洋产业的创新能力和竞争力,进而推动艺术与文化产业的发展,显得尤为重要。海洋文化艺术教育不仅有助于提升全民对海洋意识和素养,增强对海洋文化的理解和认同,更能为海洋产业的可持续发展提供有力的人才支持和文化底蕴。深圳应依托自身的海洋文化特色,充分利用其在文化产业和艺术管理中的优势,整合和优化现有的教育资源,推动文化创意与海洋文化的深度融合,加强与国内外海洋教育机构的合作与交流,并通过科技创新优势推动海洋文化艺术教育发展和创新,为城市的可持续发展和国家的海洋强国战略做出更大的贡献。

生态观视域下本土文化资源在幼儿园艺术教育课程资源的开发与利用

本土文化资源是中华民族传统文化的一个重要内容,对其进行创造性开发,具有十分重要的时代价值。本文从生态观的视角,结合不同地域可挖掘的本土文化资源,从环境创设、教育活动、区域活动等方面探索幼儿园艺术教育课程资源的开发,尤其进行了多学科、多领域相互渗透的幼儿园艺术课程资源的开发实践,从而增强幼儿热爱家乡本土文化的情感,为幼儿的全面发展奠定基础。

当代艺术教育中科技与艺术的融合研究

随着时代的发展,科技与艺术的融合已成为大学艺术教育的必然趋势,大学艺术教育是提高大学生审美水平和创新能力的重要途径,然而,目前我国大学艺术教育存在着教学内容与教学模式单一、理论与实践结合不够紧密等问题,导致大学生审美水平和创新能力普遍较低。本文将从大学艺术教育现状出发,分析存在的问题,探索解决措施,以期为我国大学艺术教育改革提供参考。

信息技术赋能幼儿艺术教育

艺术教育是幼儿全面发展教育的重要组成部分,对幼儿的艺术审美与发展具有重要的促进作用。借助信息技术的应用探索,不断优化幼儿艺术教育策略,创设“视觉-聆听-创作-分享”幼儿艺术教育模式,从而提高艺术教育活动的实效性,有效推进与支持幼儿艺术素养的发展。

美育视域下高校公共艺术教育的现实诉求与创新思路

美育视域下,高校公共艺术教育的现实诉求是拓展学生的审美素养、提升文化素养、弘扬人文精神和推动创新创造。为了满足这些诉求,高校可以采取创新思路,包括引入跨学科教学、提供灵活多样的课程设置、强调实践与实验以及注重个性化教学等,通过这些创新,高校公共艺术教育能够更好地满足当代学生的需求,提升其艺术修养和创造力,培养全面发展的艺术人才,并且可以持续发展和创新,为学生提供更优质的教学环境和学习体验,推动艺术教育的进步与发展。

艺术教育的全面影响:从认知发展到社会情感成长的探索

艺术教育在塑造全面发展、富有同情心和创造力的个体方面起着关键作用。通过艺术教育,学生获得了独特的自我表达途径,探索多样化的视角,并以传统学科无法提供的方式参与复杂概念的学习。本研究综合了关于艺术教育影响的广泛研究结果,强调了其在认知发展、文化意识和社会情感成长方面的重要性。通过分析艺术教育的历史背景、神经科学与认知发展的关系,以及定性和定量研究方法,本研究探讨了艺术教育在现代教育体系中的重要性,并提出了相应的政策建议。最终,研究表明,艺术教育不仅提高了学生的学术成绩和创造力,还增强了他们的批判性思维、文化同理心和社会情感技能。为了充分发挥艺术教育的潜力,教育政策和实践应积极支持和推广艺术教育。

基于高校动画专业中华美育精神传承创新实践教学成果的普及艺术教育资源数字交互化研究

在我国美育大背景下,基于中华美育精神传承创新的动画实践教学成果已日渐完善、多元,但若能将此专业艺术教育成果应用于普及艺术教育之中,把普及艺术教育资源,从文字、概念或抽象的图标,转化为数字交互化展示作品(包括但不限于中华美育精神嵌入式课程辅助素材、案例资源、交互式课程教学课件、文化互动体验式游戏;实践互动装置或游戏、动画制作与参与体验;校园文化数字化展示、文化娱乐一体化互动体验;数字化艺术展演活动、作品展出及各类相关赛事的宣传及参与等),将是专业艺术教育对普及艺术教育的反哺与再深化。

公共艺术教育与思政教育融合创新理论分析

随着时代的发展,公共艺术教育与思政教育在高等教育中的地位日益凸显,使得二者融合创新具有可能性与可行性。由吴长锦著、中央编译出版社出版的《思想政治教育协同创新研究》一书,以思政教育协同创新为核心,系统阐述了其基本理论、思想脉络、内在机理和时代内容,分析了思政教育协同创新的基本理论范式,深入探讨了思政教育协同创新的思想脉络,并结合时代背景详细论述了思政教育协同创新的时代内容,为高校公共艺术教育与思政教育融合创新提供了参考。

AIGC为新媒体艺术教育带来的机遇与挑战

本文围绕AIGC对新媒体艺术教育的影响展开讨论。首先,AIGC为学生的创作方式提供了新途径,通过人工智能的生成方式,学生能够突破传统媒介的限制,有了更为广阔的创作空间。其次,AIGC为新媒体艺术教育注入了新的学科元素,有助于学生提升综合素养,以更好地适应当今复杂多变的市场环境。此外,AIGC还提供了个性化学习体验,使教育更贴近学生的需求。AIGC在新媒体技术教学中也面临不少挑战,包括伦理问题和技术应用的合理性等。

高等艺术教育“艺科融合”的逻辑、价值与实践路径研究

“艺科融合”作为一种彰显高等教育跨学科教育理念的艺术教育改革模式,其时代性和必然性不言而喻。“艺科融合”既是艺术与科学内涵同构的体现,又是当前艺术形态与观念转型推动高等艺术教育改革的结果,更是在新文科建设等教育战略、政策和方针的指引下实现高等艺术教育跨界融通、内涵式发展的重要途径。它是以守正创新、深度融合的跨学科发展为理念,以高校为主体,在学科体系、课程体系、师资队伍和人才培养机制方面推进学科交叉融合与多方协同创新。此举旨在贯彻艺术与科学、人文与技术融合的教育理念,培养兼具人文素养、科学精神与创新能力的复合型艺术人才,助力社会主义文化事业的繁荣发展。

国有文艺院团参与公共艺术教育形式探究

进入新时代,公共艺术教育作为公共文化建设的重要组成部分受到了广泛的关注。国有文艺院团作为参与我国文化建设的重要主体,是表演艺术展示的平台,是公共艺术教育的提供者,使艺术与群众的关系更加紧密。通过提供公共艺术教育,国有文艺院团可对群众进行审美艺术教育与文化消费意识培养。