浅析传统吉祥图形与标志设计艺术市场化走向

中国传统吉祥图形是中国现代设计的产物,为当代的艺术设计提供了丰富的营养。中国传统图形的演变历经了几千年,已经积累了无数的财富。继承与发扬它,把其深刻的内涵融入现代标志设计之中,必定会在设计领域奏出华丽的乐章。本文主要阐述了传统吉祥图形在现代标志设计中的融合及应用,以及在商品经济环境下,艺术品不可避免地进入市场成为商品,艺术市场是艺术品交流的最大场所。

对中国古代青铜器艺术发展的思考

我国古代的青铜器艺术标志着我国历史上的某一个独特的历史时期 .青铜器艺术反映了当时的社会文化和制造技艺 .以人的活动为主题是艺术设计上的一大进步 .

从DIMT模式审视汉字标志的“形”美与“意”美

在标志设计中以汉字为元素符号,不仅能展现中华民族的传统文字形态之美,更能体现中华民族长久以来积淀的深厚的文化底蕴和独特的民族精神。文章借用东方广告符号学“DIMT”模式浅析了汉字标志设计中“形”与“意”的美学表现及美学思想。

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我看“新文人画”

一、“新文人画”的所谓“新”是现代艺术的标志吗? 从中国现代艺术的发展进程看,“新文人画”不能算做现代艺术。中国的现代艺术应该说是以“85新潮美术”为发端的。“85新潮美术”把主要目标指向了人性解放,这一时期的作品对艺术中的人性进行了较自觉的思考与回归,对历史、社会进行了尖锐的批判,它们强调个体的直觉与个体的生命价值并对此进行了热烈的讴歌与赞美。“85新潮美术”期间,艺术家对艺术表现的认识不以艺术形式和语言为重心,而以弘扬人的灵魂、精神自由为主旨,他们反对诗意化、理想化的画境,主张着力抨击现实与社会的弊端,挣脱虚伪与黑暗,强化生命的自由、力量与价值。如果说以1985年举行的“国际青年美展”为标志的“85新潮美术”是中国现代艺术的前奏与序曲,那么以1989年举行的“中国现代艺术展”,为标志的“89艺术”则是中国现代艺术的进一步发展期。“89艺术”既是对“85新潮美术”的一次历史性的学术总结,又是对社会现实的进一步批判。如果说“85新潮美术”基本局限于美术界,社会对它比较陌生,那么“89艺术”则把重心转向了整个社会,这种文化思考播及到社会的各个方面。

纽约画廊及美术馆的近期展览

纽约画廊及美术馆的近期展览钟耕略查克·克洛斯回顾展（１９９８，２，２６－－５，２６）纽约现代美术馆（ＴｈｅＭｕｓｅｕｍｏｆＭｏｄｅｒｎＡｒｔ，ＮｅｗＹｏｒｋ）纽约现代美术馆并非第一次展出查克·克洛斯（ＣｈｕｃｋＣｌｏｓｅ）的作品，但这次个展却是一个完...