“502”胶熏显染色法显现艺术漆客体表面上汗潜手印研究

刑事侦查中对于涂有艺术漆场所的勘验,想要发现、显现、固定手印等痕迹时,要考虑到艺术漆作为新兴材料的特殊性。使用“502”胶熏显染色法对艺术漆(选用马来漆、金箔漆、壁纸漆)上汗潜手印进行显现实验,发现“502”胶熏显结合粉末染色法尤其是龙胆紫染色法对于艺术漆上汗潜手印有较好的显现效果。由此,可为涉及艺术漆表面汗潜手印显现提供方法,为打击违法犯罪提供参考和指导。

环保型艺术漆——浮雕漆的研制

通过工艺选择、配方优化、原料精选,研制出一种新的环保型水性艺术漆———浮雕漆。经检测各项性能指标都达到国家标准,特别是游离甲醛含量远低于国家标准,完全符合环保要求,经喷枪喷涂,具有浮雕艺术感。

浅谈艺术漆在建筑装饰专业“色彩构成”课程教学中的运用

建筑类技工院校担负着培养建筑类高技能人才的重任。建筑类包括建筑装饰专业,在建筑装饰专业的设计基础课程中,教学内容可提前将行业需求和教学进行紧密的结合。“色彩构成”便是其中一门设计基础课,通过教学实践,我将建筑行业中的墙面艺术漆作为教学载体之一融入了“色彩构成”课。艺术漆是当下装饰行业流行的墙面涂装材料,因其呈现色彩的丰富性和形式多样性受到大众的欢迎。从居住空间的色彩搭配,具体到墙面的色彩和质感,艺术漆成为人们追求个性的表达媒介。探索基础课程与行业需求的衔接,对技工类院校的人才培养有着积极推动的意义。

漆艺术在产品设计领域的传承与创新

中国的漆艺有几千年的历史,传统漆艺工艺与现代设计可以体现出双重文化特征。现代的产品设计可以根据不同的类型选择不同的漆艺技术,探讨了中国传统漆艺,分析与总结了传统漆艺的艺术语言,从材料的天然性与工艺的特殊性阐述了传统漆艺的艺术语言在产品设计中的应用意义,通过将现代设计与传统漆艺进行融合,能够使传统的漆艺更加具有现代气息,并通过产品设计,使现代漆器获得更高的附加价值与独特气质。

漆艺术在当代的建构与融入

依托国家艺术基金项目《漆材料的跨界研究与当代艺术创新人才培养》的培训经验,本文就“传统文化和艺术、非物质文化遗产的审美性、技术性,以及在当代设计中的转化与应用”进行了一些经验分享。本文重点探讨了对传统的慎思与追慕,激发创新理念场域的建构。

当代漆陶结合工艺的艺术特征及创作感悟

工艺美术是中国最具传统文化特征的艺术形式之一,而工艺美术中也蕴含着中华古典文化的精髓。漆艺和陶艺,是我国工艺美术历史上文化渊源最为久远的两种工艺类型,两种材料之间的艺术碰撞和融合,也让传统的工艺美术散发出新的特征和光彩。漆陶结合工艺由于其制造手法以及应用材料的特殊性,相比于其他的制造工艺,可以通过色彩的搭配、表层肌理的呈现以及特殊的触感,带给人们独特的艺术审美体验感,同时也受到了社会各界的广泛关注。

山西地域文化在漆艺术中的传承

山西漆艺术延续着山西地域文化古老的根脉,传承发展异彩纷呈。

1962年“越南磨漆艺术展览”与中国现代漆画的兴起

在20世纪中国漆画史上,1962年的"越南磨漆艺术展览"扮演着十分重要的角色。在此以前,中国现代漆画一直以传统漆工艺与装饰题材为中心,以日用及出口创汇为主要推广渠道。1962年"越南磨漆艺术展览"的到来,向中国观众展示了越南漆画的新面貌,反映出了中越两国在漆画艺术上的差距,由此开启了中国对越南漆画的借鉴与自我探索过程。经过20世纪六七十年代的酝酿与沉寂,中国在八九十年代迎来了漆画事业迅速发展的新阶段。从其发生及早期所受到的影响可见,1962年的"越南磨漆艺术展览"可谓20世纪下半叶中国现代漆画兴起的关键转折。

渐入漆境——未来当代漆艺术之现状及展望

2012年12月1日，“第三届南京漆画展”在南京艺术学院美术馆正式开幕，展览上许多成熟的漆艺家和年轻的作者同台展览。如管中窥豹般，我欣喜的读览到目前中国大漆艺术的现状，同时也沉浸在对未来漆艺术的思考和展望中。

审美经济形态下的漆艺术产业化思考

在美学经济的当代,在中国"乡村振兴战略"的当下,漆艺术的产业化,是实现漆产业化的重要内容和必要条件,于地方特色农业和特色产业发展,于城乡统筹发展非常重要。对漆艺术价值的全面认识,漆艺术价值评估、价格确定等机制的完善和确立,是决定漆艺术产业化能否被有力地置于战略高点,是漆艺术发展的统筹规划及适宜策略的系统实施能否有效推进的前提。漆艺术产业化,需要重视其艺术产业、视觉产业和文化创意产业本质属性,需要以漆艺术的充分发展,漆艺术品的集群化生产,以及完整漆艺术产业链的打造为重要内容。

基于非遗活态传承的现代学徒制漆艺术人才培养模式研究

宁波职业技术学院工艺美术品设计专业,通过现代学校教育体系与传统师徒制结合,创设了现代学徒制漆艺术人才培养模式,通过校、政、企深入合作,融入了真实情境,并通过课程设置、师徒对接、双师建设、情境创设等,将漆艺术非遗人才培养落到了实处,繁荣了漆艺术成果。

“鉴往知来”——从传统漆艺术的文化价值探究中国当代漆艺的发展趋势与前景

中国漆艺术所蕴含的传统文化精神和造物思想,是中国漆艺术传承发展的核心价值,是中国乃至世界文化的宝贵财富和珍贵遗产。深入地追溯和分析漆艺术的传统文化内涵和审美追求,对于探研当代漆艺术的发展方向和应用前景有着科学而实际的指导意义。

陈立德近期超越语言走向思想的漆艺术酿造

陈立德在漆艺术语言的多元探索与丰富主题的表达上,已经是当代举足轻重的创作者了。“湖北国际漆艺三年展”的策展,一向以明晰、严肃的学术定位为世所重。2013年第二届三年展正厅大门左侧整墙展示了陈立德应邀参展的九件漆画作品,引人瞩目。策展人皮道坚说:陈立德具有代表性,这批作品展示了陈立德运用传统漆文化资源进行艺术现代性表达的阶段性探索成果。

黑龙江漆艺术发展探索

笔者从南北方漆艺术的比较入手,结合黑龙江漆艺术的发展状况及黑龙江地域文化特征,分析具有黑龙江民族特色漆艺术的形成原因,试图找到黑龙江漆艺术与民族文化更多的可能融合点,为黑龙江漆艺术进一步发展做出一定的探索。

磨漆画的工与艺并重——楚漆艺术在武陵山片区的文化价值与价值提升研究

楚漆艺术是武陵山片区即渝、鄂、湘、黔相邻地区的一大文化特色,主要是利用天然大漆在器物表面进行髹饰。中国漆工艺在"历史上的第一次突飞猛进、兴衰繁荣"主要是由楚国漆器的发展而显示出来的。楚漆艺术的装饰技法有彩绘、描金、贴金、镶嵌等,形成了一种特有的漆器文化。磨漆画是漆器装饰的平面化。长期以来,因过于注重工艺,而被列入工艺美术的范畴。现代的磨漆画教学、研究与创作大多采用聚氨酯化学漆以实施,带来的误导与对人身体的毒害在社会上影响不小,所以不少画家对此画嗤之以鼻。但由于研究的学者甚少,对磨漆画的是非争议一直处于搁置的状态,严重影响了磨漆画作为独立画种的发展进步,同时也影响了楚漆艺术文化价值的挖掘与提升。通过考察武陵山片区的楚漆艺术,发现磨漆画和楚漆艺术是一脉相承的关系,磨漆画乃楚漆艺术的现代延伸。

艺术专业漆画教学的现状及对策

漆画作为一门课程,走进高等艺术院校不过几十年的时间,且培养了一批又一批的漆画专业人才.然而,漆画艺术教育尚不完善.中国漆画艺术的日渐繁荣,促使我们对高校现行的漆画基础教学体系进行重新审视与思考.从漆画基础教学入手,分析漆画教学中学生对漆艺术理论知识的学习,对漆画材料与工具的再认识,对髹饰工艺和制作技法的掌握,以及对漆画作品的创新意识和创作能力的提高.并提出了提高漆画教学效果方法与途径.

多彩的窑变——关于李永清漆艺术之路的记录与描述

2009年盛夏,李永清以漆画《永恒的记忆》一举拿下中国美术最高奖——第十一届全国美展金奖.如果说李永清在这之前已在中国漆画界拥有相当的知名度,而这块有些迟到的金牌就更加明确了他的地位,大大提升了他的专业影响.同时,这块金牌也是对他30年创作活动的肯定与褒奖.

漆艺术的当代性文化自觉

漆艺术创新进程中难免有种种学术分歧,以漆画作为漆艺术摆脱工艺装饰属性向当代艺术转型的突破口,是一种自觉的文化策略。多元格局下的漆文化发展更需要兼收并蓄的学术观念和艺术表达的人文关怀。

中国传统漆艺术的器用范围与文化表现

中国漆艺术是中华文明发展的物质见证和艺术成果,是中国古代造物文化和审美文化相互结合的产物。中国漆艺术历经八千年工艺历史发展,在中国各个历史文化发展阶段都显示出它无可比拟的艺术价值和文化影响力。漆艺术的器用即漆器,所蕴含的中国文化内涵和审美精神,伴随着时代的发展与诉求,适时地注入到造物之中,呈现出以漆器用为代表的中国传统漆艺术在中国乃至世界工艺文化发展中独有的艺术魅力和文化影响力。

浅析漆艺术中色彩装饰与制作工艺

文章分析我国古代人们对色彩的认识和理解,分析了我国古代漆器中主要的装饰色彩以及选择这些色彩的原因,并整理归纳了漆器的制作工艺、各种材料色彩的加入对漆色彩的影响等。通过研究,笔者总结了其特征和具体的运用方法。