高校艺术设计专业课程思政融合教学路径的探索

通过分析目前国内相关高校艺术设计专业课程思政教学模式的现状,全面剖析艺术设计专业课程思政教学实施所面临的困境,分析艺术设计专业学科特点以及美术艺术类学生的思想行为特点,探索提出将思政工作全面渗透到艺术设计专业日常课程教学中的相应对策,促进形成相对稳定的教学活动进程的结构形式及实施方法,以期为推进艺术设计专业课程思政建设提供一定新思路和参考。

数字媒体艺术设计对传统艺术设计的影响

随着技术的进步和数字工具的普及,艺术创作、展示和传播的方式都发生了根本性的变化。这种变化不仅表现在艺术作品的物质形态上,更体现在艺术创作的理念、方法和受众接受方式上。为更全面地推动传统艺术设计事业的发展,推动我国设计事业的现代化建成,文章结合数字媒体艺术设计的虚拟与综合性、高效与可逆性的特征,深入分析数字媒体艺术在思维能力、设计手段、设计内容等层面,对传统艺术设计的影响,提出科学合理的应用策略。

高职院校艺术设计专业混合教学模式创新实践研究

混合教学模式是一种新型的教学模式。结合高职艺术设计专业的特点,通过对现有混合教学模式的深入研究,提出一种创新的混合教学模式及实践路径,旨在提高高职艺术设计专业教学质量和学生学习效果。

数字化时代高职艺术设计专业课程改革的困境与策略研究

数字化时代高职艺术设计专业课程教学改革发展,需要以深化课程教学实践创新为载体,进一步明确新时期教育发展新方向,充分结合数字化时代高职艺术设计专业课程教学改革需求与内在条件,分析当前教学改革发展面临的问题与困境,并运用加强高职与企业多元合作发展、强化教师教育培训与拓展数字化教学功能三项策略,优化艺术设计专业课程教学新体系,提升数字化时代高职艺术设计专业课程改革的总体水平。

高校艺术设计专业服务乡村文化振兴的实践探索

文化为乡村发展注入灵魂和血脉,为加快实现农村振兴的终极目标,促进农村文化的振兴作出了贡献。高校艺术设计专业服务乡村文化振兴乡,不仅可以从乡村环境优化、人才培养、非遗文化传承和产业推广等方面为乡村文化振兴提供创新活力,还可以提升高校艺术设计专业学生的社会实践能力,进而促进乡村振兴的内涵发展,促进高校人才培养目标的实现和推动乡村振兴发展的共赢,对高校艺术设计专业服务农村文化振兴的实践研究具有十分重要的实践意义,本文以黑龙江外国语学院艺术系为例,在调查分析艺术设计专业服务乡村文化振兴实施现状的基础上,探索高校艺术设计专业介入乡村振兴的路径和实践。

高职环境艺术设计专业课程设置及人才培养模式创新探究

近年来,环境艺术设计行业的蓬勃发展加剧了行业内部的人才需求,使得环境艺术设计教育呈现出了高速发展的整体趋势。各类院校纷纷开设了环境艺术设计专业或相关设计类课程,极大提升了国内相关人才的供给力度,但相对而言高质量职业人才的稀缺,则又暴露出了高职环境艺术设计教育在课程建设和人才培养模式方面的不足。为此,本文通过分析高职院校人才培养特点及该专业教学现状,分别从课程设置和人才培养模式两个方面进行了探索,为我国环境艺术设计专业高质量人才培养提供了借鉴参考。

艺术设计专业复合型创新创业人才培养模式研究

在中国特色社会主义现代化建设进程中,高等教育普及程度越来越高,各类高校不断扩招,随之而来的是就业竞争压力与日俱增,很多高校毕业生更倾向于把自主创业作为自己毕业后的发展目标。因此,培养学生的创新创业能力已成为我国高等教育事业深化改革的重要内容。作为一门集艺术和科学于一体的综合性学科,艺术设计专业教学更应注重培养学生的创新创业技能和实践动手能力,构建更具针对性和创新性的人才培养模式,从而向社会输送更多兼具专业知识、创新意识和创业能力的复合型创新创业人才。

基于产教融合的高校艺术设计专业人才培养探究

立足新时代中国经济转型发展及区域产业发展需求,高校作为人才培育主体和输送者,需顺应产业发展需求,创新人才培养机制,为社会供给更多实用型人才。随着经济的全球化和市场的多样化,艺术设计创新成为提升商品附加值、增强企业竞争力的关键,社会对艺术设计人才的需求愈发旺盛。为了迎合艺术设计行业发展要求,高校需进一步提高艺术设计专业人才培养质量,产教融合作为一种协同育人模式可以发挥积极作用。

艺术设计类专业课程过程性评价机制探索与实践——以插画设计课程为例

该文以插画设计课程为例,探讨艺术设计类专业课程的过程性评价机制,通过分析固有评价方式的不足,提出过程性评价机制的必要性和优势。该机制强调对学生学习过程的持续观察、记录和反馈,以促进学生的全面发展。同时,该机制有助于教师及时调整教学策略,优化教学过程。因此,过程性评价机制对于艺术设计类专业课程的改革与发展具有重要的意义和价值。

食品包装艺术设计的创新思维

为了吸引消费者,为消费者进行产品购买行为奠定基础,产品包装起着至关重要的作用,是商品销售的关键因素。食品包装艺术设计作为包装艺术设计的重要分支则更为讲究。由秦小强等主编,重庆大学电子音像出版社出版的《包装艺术设计》一书,作为新形态的教材,面向艺术院系进行教学,着重突出了对食品包装艺术设计的理论阐述与新思维探究。

创意纸艺在室内艺术设计中的运用

随着国民经济水平的不断提升以及现代文化的持续发展,为了满足客户的现代审美需求,室内设计领域愈发追求个性化和艺术化发展。纸作为一种轻盈可塑的介质,被设计人员巧妙转化为创意纸艺,并超越了传统功能的边界而运用于室内设计中,成为了一种新颖且极富表现力的设计元素。无论是在墙面上施展色彩和纹理的魔法,还是化身为独特的装饰品和家具陈设,创意纸艺凭借其无限可能性为室内空间带来了新的生机与灵魂。本文就创意纸艺在室内艺术设计中的运用展开探讨。

数字化时代传统文化元素推动动画艺术设计表现研究

传统文化元素作为动画艺术设计的艺术源泉,不但建构了“新国风”动画艺术多种表达形式,而且也成为动画艺术设计中文化内涵诠释的重要依据。将传统文化元素运用到动画艺术设计中,把握动画艺术设计重塑文化符号的时代共鸣,创作出与时代发展相契合的优秀动画作品。随着数字化时代的发展,动画艺术设计出现了“艺术+文化+技术”相互融合的繁荣文化图景,特别是人工智能技术、AI修复技术、虚拟现实技术等高科技技术升级动画艺术设计表现维度,成为学界关注的热点。以传统文化元素、数字化和动画艺术设计为线索,通过论述传统文化元素与动画艺术设计的不解之缘为理论支持,试图探究传统文化元素在动画艺术设计中的创新表达,以及数字技术赋能动画艺术设计的表现,进而更好地把握数字化时代的动画艺术设计表现视野。

工匠精神融入职业院校艺术设计技能型人才培养体系的路径研究

职业院校作为培养“大国工匠”的主要营地和重要渠道,应强化对技能型人才“工匠精神”的培育,但目前职业教育仍然存在重“技能”、轻“树人”现象,导致学生敬业精神、严谨精神、专注精神、创新精神等明显薄弱。基于此,文章围绕工匠精神融入职业院校艺术设计专业技能型人才培养体系的路径展开理论和实践研究,以提升职业院校艺术设计教育的质量和水平,为培养高素质的职业艺术设计人才提供参考和支持。

基于OBE理念的艺术设计专业教学创新——以设计心理学课程为例

为了提高课程教学效率和质量,文章首先阐述了相关背景,然后分析了艺术设计专业教学现状,最后论述了基于OBE理念的艺术设计专业教学创新策略。

新媒体背景下艺术设计教学改革

美国《连线》杂志对新媒体有一个定义：＂所有人对所有人的传播。＂＂所有人对所有人＂,正是新媒体最大的特点。新媒体的定义众说纷纭,但现在新媒体已融入现代人的生活,现代人所有的碎片化的时间几乎都贡献给了新媒体。

艺术设计专业基础课程结构的整合重构与教学模式的创新改革

艺术设计专业教育秉持“新文科”“大艺术”“大设计”“大基础”的教学理念,重视设计本身的特点,重点放在制定集多种专业能力于一体的设计基础能力的培养目标、细化基础课程的教学目标、细化教学组织方式和教学内容、建立完善的评价标准等方面。基础教育与专业教育是递进、交叉和融合的关系,而不是孤立、隔绝的状态。文章强调以跨学科意识构建整体格局,将全学科教学资源优化整合,注重基础知识的应用,打破专业的壁垒。

高职环境艺术设计专业创新创业教育与专业教育融合研究

当前,我国经济正处于提质增效的关键期,将创新创业教育有效融入专业课程教学,对满足创新型企业对创新人才的需求至关重要。本文主要分析了高职环境艺术专业专创融合的必要性,通过结合创新创业教育人才培养价值,分析创新创业人才培养中存在的问题,详细阐述了创新创业教育和专业教育的融合发展的路径,以便为教学改革提供参考与借鉴,有效保证人才与产业链、教育链、创新链等有机衔接。

回归“人本”的高职艺术设计专业课程教学研究

人工智能的发展给设计行业带来巨大冲击,简单机械的工作将会被取而代之。人作为自然人,拥有着不同于机器的基本特征,因此,高职艺术设计教育要从“谋业”转向“人本”,专业课程教学要回归人本身,注重服务人的全面发展,挖掘人性,展示个性,塑造不同于机器的人性特征,探索多样化的成才途径。

中国传统图案在高校艺术设计教育中的应用价值

通过深入了解传统图案传承、发展现状,系统阐述了中国传统图案融入高校艺术设计教育的重要作用,对我国高校艺术设计专业的教学现状进行分析,并探讨传统图案如何在新时代高等教育改革发展和人才培养的背景下进行创新转化,方可为弘扬民族传统文化、树立文化自信及培养优秀青年设计人才发挥其应有的社会作用。

陶瓷绘画元素融入陶瓷艺术设计的创新策略探究

陶瓷绘画元素包含有色彩、线条、材料与工艺等。陶瓷绘画元素与陶瓷艺术设计关系紧密,二者有辩证联系,相互独立又彼此依存,另外也有形式美的共同追求。文章在简要分析陶瓷绘画元素及其与陶瓷艺术设计关联的基础之上,着重从图案、色彩、线条、纹样及材料几个方面,探究陶瓷绘画元素融入陶瓷艺术设计的创新策略,以更好地服务于陶瓷艺术设计的发展。