论视觉传达设计中艺术形式语言的建构与拓展

在信息技术飞速发展的时代,视觉传达设计在传播信息和表达设计内涵中扮演着重要角色,通过构建和拓展艺术形式语言设计能够更好地满足大众的视觉需求,并提升信息传达的效果,艺术形式语言作为一种独特的表达方式,可以在设计中创造出多样化和个性化的视觉体验从而提高设计的吸引力和感染力,文中从多角度探讨了视觉传达设计中艺术形式语言的构建与拓展,旨在为设计实践提供理论基础和实用建议以促进设计水平的提升和创新。

论视觉传达设计中艺术形式语言的建构与拓展

视觉传达设计当中的艺术形式语言通常是作用在人们视觉心理层面的,会借用画面当中的空间、文字、光线、色彩以及形状等类型的视觉元素,并通过一定的视觉程序将这些元素进行独特的表现和组合,从而使得其能够成为与人有效沟通的最为先进的信息语言形式。该设计当中的形式语言常常会反映出现代文化所具备的气质,即对时尚的不断追求以及对传统文化的深入思考。因此,本文从新颖且奇特的超现实主义形式语言、相对独立的抽象语言以及光效应艺术的视幻境界展开深入的探讨。

论当代设计视觉特性与艺术形式语言的关联

当代设计的视觉性是指在当代审美语境下,设计对象的视觉内在特征的直观反映,它有必要在兼顾艺术形式语言的考量,即造物设计美感的实现,同时必须要将设计的视觉形式组织与艺术形式语言的基本属性相结合。在具体的设计中,只有基于设计的当代可交流性与审美效果,形态与色调等设计元素才能被赋予适应于当代生活现实与鲜活的审美直观价值与意义。

试论现代纤维艺术的材料语言形式

现代纤维艺术是现代艺术的表现形式之一,纤维艺术形式、语言的多样性取决于现代先进材料和编制工艺的独特性。在当代文化的冲击下,多元纤维艺术语言是纤维艺术发展的必然结果,现代纤维艺术的个性化审美具有越来越高的艺术价值。笔者主要从纤维材料与编制工艺等方面探究纤维艺术材料语言形式的多向发展可能性。

互动装置艺术的语言形式解读

互动装置艺术凭借其独特的艺术表现力已经逐渐成为国际上被广泛认可的艺术形式。而多元化的语言形式的理解和解读是创作互动装置艺术重要基础。本文重点列举了多种互动装置艺术的语言形式,并对其进行了简单解读,期望能够为今后的艺术作品创作提供一些可以参考的思路的灵感。

综合艺术形式语言课程与设计教学创新研究——以波兰居里夫人大学艺术学院为例

综合艺术形式语言课程,有着材料语言特有的生命内涵和人文精神,能够更好契合目前高校课堂艺术设计教学发展创新的需求。以波兰居里夫人大学玛利亚·赛科夫斯卡教授为个案,观察、学习设计教学的方法、理念,并通过加强课堂思政教学强度、采用研判式的教学模式、融入实践性成长路线,进而利用综合艺术形式语言课程建构全新的设计教学创新空间,以培养新型设计类优秀人才更好地在设计创新实践过程中发挥作用。

中国书画装裱艺术构成语言的魅力

中国书画装裱艺术的构成语言是现作造型语言的延伸与发展。它的涵意是装裱艺术家将不同形态的几个以上的单元(包括不同材料、几何图形)重新组成一个新的单元,并赋予视觉化的、艺术的观念,是一种理性的艺术活动。她在强调运用装裱语言的基本语素的同时,又特别注重对人的视觉及心理的诱导功能。

语言艺术在行政公文中的作用

行政公文写作的整体格式具有规范性和严谨性。语言是公文写作的基本要素,公文语言是衡量公文写作优劣的主要标准,能否准确的表达出各种精神和指示,是完成公文实用性的根本目的,充分体现出公文写作人员的写作功底和语言魅力。

浅谈陶瓷绘画艺术风格的历程

陶瓷绘画是一种艺术工艺实践活动,是以陶瓷为载体,在陶瓷坯体和陶瓷胎体上,用以点,线,面和色彩的造型艺术形式法则,进行的绘画过程,再经过窑炉的烧制和烘烤,最终达成陶瓷艺术绘画的创作。陶瓷绘画作品不仅仅是绘画表象的传承,而且也在一定程度上可以称之为火的艺术。陶瓷绘画艺术不同于纯正的中国画以及西画,而是一种工艺性很强的陶瓷绘画艺术表现形式,却同样承载着其他艺术形式所呈现的时代气息和精神形态,还赋有根深蒂固的民族性和区域性的特征,呈现出格式各异的陶瓷绘画艺术语言风格。

创作与沉思——我的艺术观

本文将以笔者的艺术视角,分三个部分来解读与阐述艺术创作给笔者带来的感悟及笔者对艺术观的理解。第一部分大致为笔者从走上艺术工作道路至今的7年时间里,对艺术的理解与思考。第二部分是通过影视作品中的艺术语言形式来分享一些笔者的感悟。第三部分是通过笔者的艺术作品,来梳理笔者的艺术创作与艺术观成长的过程。一、笔者的艺术观概述笔者出生在一个飞速发展与变革的时代,笔者所经历的、看到的,也都在这样的大环境中。

“承接”与“虚实”--行草书风语言在园林空间中的转译研究

本文为梳理书法艺术与园林设计在创作手法上在“承接”与“虚实”方面各自的艺术语言及联系,分析了颜真卿《祭侄文稿》中“尚意”书风与江南古典园林之间的关联性,总结了其二者在意识形态和美学特征上的共性。以作品《尚意书斋》设计为例,借鉴了尚意书风中的笔法、墨法等技法,运用造园手法和现代材料进行设计。得出二者的关联性体现在造园思想与书作情感流露层面和相类似的构成要素。该方法可为设计学界研究及寻求设计语言提供参考。

竹石之美——谈许玲的陶瓷雕塑艺术

当代年轻的陶艺家许玲,对西方立体派艺术一直关注和抱有兴趣。2018年她到法国参展时,特意骑着单车穿过大街小巷,找到扎德金艺术馆观看立体派雕塑家ZADKINE的作品,这些对许玲的创作都有很大影响。作为一位当代陶瓷艺术家,身处工业化、规模化大生产的现实局面,特别是目睹景德镇每天不可计数的陶瓷器皿制作,就必须面向整个世界和时代,考虑自身在陶瓷艺术领域的差异化发展问题。在"破"与"立"的命题上,为了实现先"破"后"立"的全新创造,许玲在万千成器之间,探索寻找一种"非器之器"的艺术形式语言。

肌理图案在纺织面料中的流行

在日常生活中与人最贴近、关系最密切的材料莫过于纺织面料了，服装、用品和居室的布置大都离不开它。甚至可以说，人们举手投足无时无刻不与纺织品打交道。这种近距离乃至零距离的接触使得人们对纺织品面料的各种要素(诸如色彩、图案、材质、手感、透气性、防皱性、悬垂性、耐磨性等等)都极为敏感，要求也是十分苛刻的。因此，一个时代的纺织品面料的发展状貌不仅能够从某一侧面反映这个时代的科技水平，生产能力。

以发展的观点看待水彩画艺术语言特征

何为艺术语言?我国出版的《简明美学辞典》中曾作过以下表述:“艺术语言是艺术家借以在艺术作品中体现自己的创作构思的技术手法和造型手段……”水彩画艺术语言特征则是在水彩画艺术语言思维方式指引下,运用水彩画工具材料进行水彩画绘制,画面具有水彩画的特殊面貌。

装饰图案的基本规律

艺术的不同属性与功能决定了它们各自鲜明的个性与特征。图案是装饰性艺术,它的功能是在实用的基础上使人们获得装饰的美感。图案的特点使它具有了自身独特的艺术语言。一.图案装饰语言的特性有以下几点简练、单纯性:图案装饰语言是高度提炼、概括并达到炉火纯青的一种艺术语言形式。语言趋向于单纯化、装饰化、典型化。它不同长篇叙述的文学,而是像诗歌、

中国古典园林意境营造对当代旅游环境设计的启示

中国古典园林给人很美好的感受,这种美好感受是除运用园林设计艺术语言形式中的多种手法外,还有意境营造。中国古典园林本于自然而又高于自然,与西方园林设计完全相反,中国古典园林有独特的意境美,更具诗情画意。追求意境是中国园林设计自古就形成的传统,好的意境的实现也要讲求一些规则才能体现出意境美。中国古典园林意境营造对当代旅游环境设计有很大的启示。

泰山文化旅游商品设计开发探究

本章针对泰安旅游购物比重低,泰山文化旅游商品市场不成熟这一现象,对泰山文化旅游商品中所存在的问题进行了梳理,提出了通过对泰山文化旅游商品的造型、色彩和肌理这些艺术形式语言再设计的方法,把先进的艺术设计语言和丰富的泰山历史文化内涵融入到文化旅游商品中去,创造有象征和推广性的泰山文化旅游商品,以此带动泰安文化和经济发展。

关于艺术程式的几点思考

一、程式——匹配的套子艺术程式是约定俗成的艺术样式,是人的精神活动把握和形成的统一语言方式,是后人在前人创建的艺术形式的基础上不断修练而成的。但艺术程式的接受者往往是在原有的思维模式下憩身,因为某种艺术语言形式是与某种思维观念相对应的。

钟长生谈绘画艺术

一天,我挟裹着几张羞于见人的山水习作,叩响了钟老师的家门。当我说明来意,他便笑着把我迎进了客厅。我问钟老师:"初学山水画往往应该从何入手?"他告诉我:"学习山水画要拜两位老师,一位是传统。

平等对话——谈环境·人·雕塑之间关系的终极趋向

环境艺术是时间艺术与空间艺术的结合。雕塑的艺术个性相对独立,在环境艺术这一大的整体现象中处于中心地位,它与周围环境及人的关系更为密切。 一般来说,人们把雕塑作为一个单独的艺术语言形式来探究,很少涉及作为综合艺术一部分的雕塑艺术是怎样与其它因素结合的。其实,在雕塑艺术的发展中。