电视剪辑技巧对于电视节目艺术转变及创新分析

电视剪辑是对于电视节目的后期再加工与再创作,剪辑技术的好坏直接影响着电视节目的影响力和受众的喜爱度,也影响着电视台的发展。尤其是在新时代背景下,网络技术、信息技术和新媒体技术已被广泛应用于各个领域,不仅加快了信息传输的速度、提升了信息传播的数量,而且真正实现了信息共享,促进了广播电视产业的可持续发展。剪辑对于电视节目的后期制作起着重要的作用,直接影响着电视节目质量、口碑和受众的满意度。剪辑人员只有充分提高自身的剪辑能力,丰富剪辑技巧,才能够在高速发展的时代以及快速变化的受众需求中不被淘汰,才能够更好地呈现出优秀的电视节目作品,满足受众对于优质电视节目的要求。电视台也只有不断地加强剪辑人员艺术审美能力的培养,掌握剪辑技能,才能够让电视节目结构严谨、节奏流畅、主题清晰。

试论现代和后现代艺术转变的历史必然性

西方现代到后现代艺术的发展是西方工业文明发展下科学探索精神的结果,也是二次世界大战后人们内心巨大落差的必然。虽然后现代的发展到现在为止还有很多问题,但就整个艺术氛围而言,是其历史上从未有过的、真正意义上的宽容。

格物致知 南风北骨——刍议陈少梅的艺术转变

陈少梅(一九○九—一九五四),名云,后改为彰,字季升,号升湖。因聪颖好学,其父又为他取字“少梅”,以励他承父志。陈少梅行五,故有“衡山陈五”之印章。陈少梅幼受家学,其父陈嘉言,字梅生,为光绪年间进士,工诗文,擅书法。一九二三年,陈少梅拜师金城并入“中国画学研究会”。

从竞技性到艺术性——以比赛形式的转变浅谈国标舞舞者的艺术之路

本文试从国标舞的常规赛入手,指出竞技式比赛中选手过于重视竞技的缺憾。并结合近年来的转变,从舞蹈本体以及审美角度对国标舞的舞者发展进行概括性解读,希望以此来论述国标舞在中国今后舞蹈领域"艺术性"的发展趋向。

风格与内涵:题材视域下明清仕女画的转变

明清仕女画在文人画家和职业画家的积极参与下朝着“美人自况”与“香闺私妇”两个不同的方向发展,仕女画风格的艰难改变,背后蕴含着画家群体的各自分割和社会思想的深刻变革。通过对画家笔法和创作意图的分析,人们能够窥见不同画家群体践行的价值观念和各异的地位、际遇,从而揭示明清仕女画中的主体——女性的处境。

从《遇难船》到《奴隶船》——试论透纳艺术风格的转变

风景画从18世纪开始进入英国的艺术领域,19世纪上半叶达到了它的黄金时期。透纳用他风景画家的敏锐眼光彻底地目睹了英国从农村进入到工业城市的转变以及这一过程中产生的社会尖锐矛盾。他的作品风格多样,倾向于创造或是幻想出一个自然,而不是单纯地去再现早已存在的客观事物。本文试图以透纳的油画作品《遇难船》和《奴隶船》,探讨其艺术风格转变的原因和意义。

童心艺术的生长与收获:当代儿童诗发展考察

自“五四”开始,若以“十年”为一代,儿童文学作家与儿童诗诗人则经历了整整十代。1949年以来的几代儿童文学作家与诗人是共和国发展的见证者,也是当代儿童文学和儿童诗发展的实践者,他们的儿童文学与儿童诗创作,有的是自觉地紧跟时代,有的是热情地拥抱社会,有的是发自内心地崇拜童心、关注儿童,有的是心甘情愿地追求诗艺并表现趣味。当代儿童诗在经历了集体主义与群体代言人、个体主义与个性化多元化、市场经济与文化边缘化、童心主义与世界主义旨向的发展阶段,呈现出其特殊的生长特点,也取得了重大收获。

流亡的命运:关于艾青晚年诗歌艺术价值的重新认识

学术界对艾青晚年诗歌的评价一直不高,整体深入的研究也相对较少。其实,艾青在晚年诗歌创作中,一方面很好地发挥了言简意赅和构思奇特的长处,避免了早中期诗歌创作中的弊端,从而使其短章艺术臻于完美;另一方面,因为20多年个体经验的参与,尤其是对独立精神立场的守护和重构,使其晚期长诗在思想性上也达到一个新的巅峰。

改革开放三十年的儿童文学之路

改革开放这三十年,儿童文学取得了非凡的成就,第一是为中国儿童文学的发展提供了一支坚强有力的队伍,使儿童文学真正成为新时期文学的重要一翼;第二是儿童文学逐渐摆脱了对成年人文学的依附与追随,而走上了艺术独立之路。就是儿童文学的主体性发生了根本性的位移和转变;第三是从80年代作家的启蒙主义立场,到90年代的个性化艺术,到新世纪读者为中心的写作取向,儿童文学的内在性品质经受到了多重考验。

汉代剑舞文化的生成

在汉代崇文尚武的文化精神下,世人对剑达到了前所未有的推崇,佩剑、以舞相属等习俗被纳入到汉代礼仪文化系统中,促使剑文化发生了艺术性的转变,为剑舞文化的发展生成提供了一定的可能性。时至今日,剑作为我国非物质文化遗产的重要组成部分,研究学者们对其剑舞文化的研究方兴未艾,但对于重要转折期的汉代剑舞文化的挖掘和研究鲜有深入也未有相关的专题性梳理。本文从汉代文献史料出发,着重研究汉代剑文化的艺术转变之剑舞文化生成的几种可能性,以求透过相关的文献史料•探讨其文化功能与演变发展。通过本文研究可以得知汉代剑舞文化的生成原因主要体现在三个方面。

对当代儿童诗发展的思考

新中国以来 ,儿童诗经历了两个较大的繁荣 ,涌现了一大批诗人和许多可读可诵的诗作 ,实现了两次儿童文学观的转变 :第一次转变 (八十年代 )———从“教育”到“艺术” ,第二次转变 (九十年代 )———从“艺术”到“本位”。两次转变摆脱了儿童文学教育工具论的束缚使儿童文学走向了真正现代艺术的本质。

巴金前后期小说艺术的转变

巴金(1904-2005)是中国现代文学史上一位杰出的作家,代表作品有《灭亡》《新生》《激流三部曲》《憩园》《寒夜》等。他的创作可大致分为两个阶段,前后期在写作主题、内容、形式上大有不同,本文力图把握这背后时代的因素和他个人思想经历的变化。巴金的前期作品本文主要采用《家》《春》《秋》分析,后期则采用《憩园》《寒夜》。近些年来,学界对巴金的研究空间在不断扩大,认识也更趋全面和多元化,本文力求客观全面地认识巴金。

由争论不休的中国画说开去

前不久,著名美术评论家李小山先生在"四方沙龙"公益性讲座上作了题为《争论不休的中国画问题》的讲演,以笔者观点看,内容新颖,思想前卫,但有诸多偏颇。中国画的变革与生态变化无关中国画在近2000年发展的历史长河中,在文化领域原本所具有的社会功用和影响力是不能被忽视的。然而近几十年,这种功用和影响力逐渐被电影、电视、电脑以及其他传媒所替代。

高等艺术院校审美教育观念转变

当前高等教育体制下暴露的弊端趋于尖锐与复杂,高等艺术院校盲目扩招,学科的专业缺乏严密的论证,开设过于泛滥,使教学脱离社会实际。文章认为应加强艺术院校学生的美育教学,转变观念,培养具有较高审美修养的人才。

走入灵的层次——青年诗人廖志理的新田园诗创作

廖志理是一位富有才华的青年诗人,参加过《诗刊》举办的"青春诗会",至今已在《诗刊》、《人民日报》等报刊发表诗作300余首,并获湖南省第11届青年文学奖等多项奖励。他以田园之歌描摹艺术的理想和憧憬,走入灵的层次。廖志理新田园诗的"田园"性,是一种艺术的自然品格,一种超拔精神。读《秋歌》,得一种令人鼓舞的"空谷足音":"阳光在豆荚里结籽的时候/秋光就像叶子一样薄了//园边的水湄雁声零落/心中的空旷比秋天去的更远/湖上的大风啊掠走了丰收/大地比一只空空的豆壳更空//比冬天更早的只是一阵寒流//一阵寒流降到众生的命中//一场雪将人间横陈的骸骨打扫/另一场雪将我最后的余生淹埋"。丰收得到物质生活的满足之后,心灵却空荡了。

读解管虎——从《黑洞》到《西施眼》

如果说以张艺谋和陈凯歌为代表的中国第五代电影导演的作品在于对人的群体命运的关注,那么以管虎、张元、王瑞、王小帅和路学长为代表的中国第六代导演的作品则在于关注社会最底层的个体——小人物的命运。然而,第六代导演的作品却常常被人说成是发泄个人的小情小调,远离大众情感。这使他们的作品被大众拒绝,似有陷入一种孤芳自赏的尴尬。近两年管虎执导了电视电影《上车,走吧!》和电视连续剧《黑洞》两部作品,一改第六代以往注重和追求的那种小情小调,开始触碰看得见摸得着的现实主义题材,由此受到大众热烈的欢迎。日前,记者采访了刚刚拍完电影《西施眼》回到北京的管虎。