社区居民文化艺术需求与消费调查：现象与构因分析

文章从社区居民文化艺术需求与消费情况的问卷调查出发,对受访居民的需求与消费总体情况进行描述并分析,并通过调研结果对提高居民文化艺术消费水平提出可能性建议,促使艺术普及教育以及艺术实践及时调整,以便更好地服务于社区居民的需求。文章指涉的文化艺术消费有别于大众化娱乐消费,可理解为严肃艺术,包括但不限于绘画、雕塑、当代艺术、现场艺术等。

大学生人文素养与艺术教育需求的关联及对策研究

本研究基于当前大学生人文素养背景下艺术教育需求的复杂性和多元性展开。采用问卷调查和深度访谈等研究方法,对大学生的人文素养状况和艺术教育需求进行了深度研究。研究发现大学生人文素养高低不一,直接关系到对艺术教育的需求程度和需求种类,而且这一需求具有明显的多元化特征。具体表现在两个层次上:一是大学生艺术教育需求种类多样化,涵盖音乐、美术、舞蹈、戏剧等多个领域;二是在需求深度上,大学生更倾向于在具体艺术领域内深入学习和研究,而不仅仅停留在泛泛的艺术欣赏阶段。研究结果对完善和优化大学艺术教育资源配置,满足大学生多元化的艺术教育需求有着重要的指导意义。

简论艺术市场的需求特点

艺术市场需求除遵从经济学一般需求规律及需求曲线外 ,还有其特殊性 ;民间艺术对艺术市场需求的健康发展起到重要平衡作用。

外国艺术学“需求满足”指标的评价研究

该文是中国教育部哲学社会科学研究重大课题攻关项目"中国艺术学科体系建构研究"的子课题"艺术学科评价模型建构研究"中,对外国艺术学评价的八个一级评价指标之一的"需求满足"指标的评价语境、评价分类方法、初评需求满足指标及设置的相应观测点的研究。其中,对外国艺术学需求满足的对象予以厘清,即把当代的艺术接受群体分为门类艺术学学习者、实践艺术学创作者、理论艺术学研究者、门类艺术学教育者、实践艺术学传播者五类。根据艺术学整体结构的十六个元素体系,以及相应的指标评价元素与评价原则,对外国艺术学与艺术接受群体的被需求与需求关系进行定位,并确立了外国艺术学需求满足指标的评价分类方法(图解)。最后,确立需求满足的平行环节指标与特殊环节指标的评价立项,并以此进行观测点选择的初步例评。根据课题进度,也将进行二次评价等研究,以便反复观测所得评价程度峰值。

南京市区艺术展示场馆需求情况调查报告

江苏大学生实践创新训练计划《南京市艺术展示场馆建设与使用情况调查研究》项目组对南京市艺术展示场馆的相关需求做了调查,结果显示50.7%的市民3年里只去过1次艺术展馆,48.7%的市民在艺术展示场馆的逗留时间一般为30分钟以下,77.8%的市民认为阻碍他们去参观艺术展馆的原因是不能及时得到展览信息。此外,市民对场馆建设提出了倾向性意见。

论家庭金融视角下的艺术品投资需求——基于需求层级结构理论的分析

艺术品投资正在成为家庭金融需求的重要组成部分。根据马斯洛的需求层级结构理论,家庭金融需求也呈现出显著的金字塔式层级结构特征。艺术品投资能够贯穿整个"金字塔",满足家庭在不同层次的金融需求,艺术品的资本化与证券化是迎合家庭金融需求的重要实现途径。在这一过程中,一方面要加强对艺术品投资者的金融教育,另一方面要规范市场运行,切实保护投资者利益不受侵害,并最大限度发挥艺术品投资市场的"流动性蓄水池"功效。

保定市文化产业艺术人才需求现状及对策

文化创意产业因具有较高的科技附加值、较大的发展潜力以及节能环保这些优势,决定了文化创意产业在保定市经济发展中占有重要地位。本文以推动保定市文化产业人才供需平衡为出发点,在对保定市文化创意产业发展现状与艺术人才的需求特点做出论述的基础上,对高校培养创新型文化产业人才对策做出了分析与探讨。

论艺术与经济

将艺术与经济联系起来的理论基础在于:1.艺术本质——艺术为生产力要素之一,亦是人类基本需求与经济需求之一;艺术功能包含经济价值;2.艺术内容——反映社会经济生活;经济是艺术发展的基础,也是艺术内容的基础;3.艺术形式——反映社会经济生活并受经济水平制约;艺术风格同样;艺术形式可分软式硬式;4.艺术创作——属于艺术生产;既服从物质生产规律,也遵循精神生产规律;艺术创作者在生产中既可非商品性自娱消费,也可满足商品性他娱消费;5.艺术欣赏——可视为广义艺术消费而不论消费购买是否发生,潜在购买者或顾客都会同时欣赏经济活动中的艺术品具有的商品性价值和非商品性价值。

论美国的艺术产业

本文通过对美国艺术产业的分析 ,阐释了各种艺术形式之间的关系 ,以及公共的、私人的艺术与当代社会经济之间的联系 ,并进一步指出 ,从产业经济向知识经济的转变意味着国家的财富的增长而不是下降。

在信息时代下当代艺术与设计的关系

当代艺术是一个时间范畴的概念,然而当代艺术遇上了如今高度信息化、技术化的信息时代,它所呈现的方式将有着巨大的变化。随着时代的发展,人们对于艺术的需求也发生了改变,人们开始对于实用性的设计产生浓烈的兴趣,这对于以艺术家思想、情感以及个人风貌高度集中的当代艺术是个不小的冲击。人们对于当代艺术的评价褒贬不一,当代艺术的概念也被曲解从而导致认为当代艺术是哗众取宠的表现形式。如今当代艺术必须通过不同的媒介进行展示以及创作才能让人们更能够去了解它的魅力所在以及它深厚的文化底蕴。所以说如何在当下信息时代中,将当代艺术与现代设计相结合是我们必须要发展的一条路。

论艺术人才价格的决定及其政策启示

艺术人才价格取决于艺术人才市场中的供给与需求,而艺术人才市场中的供给与需求又和艺术经济的发展密切相关。对艺术人才市场进行分析,并探讨艺术人才价格的最终决定因素,以及政府在促进艺术人才市场繁荣的过程中可能实施的干预政策具有现实意义。

艺术发展环境宽容性对推动中国当代艺术的重要作用

随着中国社会文化艺术需求的发展,大力扶持和深入推广当代艺术,已成为中国在文化艺术发展上的新要求。基于对当代艺术不断发展的重要性的认识,我国近年来无论从美术界推动还是画廊拍卖行加入,对当代艺术都给予了相当程度的推广。但是,应当看到,我国当代艺术的发展仍然处于初级阶段,有众多问题期待更多的理解和呵护,尤其是如何从当代美术馆建设方面为当代艺术的进一步发展夯实展览基础,尚需政府与社会各界深入探讨。

陶瓷艺术与公共空间的融合——个性与共生

陶瓷艺术以其材料与工艺上的独特性,配合日益庞大的现代公共空间个性化艺术需求,实现人与社会环境的和谐共生。作者主要通过分析经典案例,探索出更多陶瓷艺术与公共空间的可能性。

令人瞠目结舌的艺术现象

指出当今艺术圈里的问题现象林立,对纯艺术的供求失衡,大大小小艺术家的泛滥,炒作现象普遍,艺术家一招鲜,书画界交易不正之风,分不清真假的行为艺术,这些我们需要广泛关注的问题。

关于语文教材篇目语言艺术的思考和实践

一、挖掘教材篇目之语言艺术需求把握语言的因素 语文课堂教学中学生应当是主体．以生为本的教学要求我们的课堂中．学生应当是生态发展性的。但是，作为语文老师。其引领、合作的作用亦是不可低估的，过多或者说是过滥的牧羊式教学也是不可取的。所以。针对语文教材篇目中一字一世界、一句一天地的实际．引领学生去呼吸那些带露小花的清香是十分必要的。作为教师首先要去充当语言之花的发现者．

对完善声乐教学模式的思考

传统的声乐教学模式是＂一对一＂教学,但随着我国人口的增长和文化艺术需求的不断增加,高等艺术院校招生规模近年来呈现持续快速增长的趋势,师资紧缺已经各个艺术院校的突出问题。在目前的条件下．这种传统的、单一的”一对一”的教学模式已经变得不合时宜。怎样才能既解决师资问题又能够提高声乐教学质量呢？

世界多元文化音乐教育国际研讨会综述

世界的多元化,必然导致文化的多样性和教育的多元化。音乐作为一个文化概念,在当前音乐教育界逐渐被认识和重视。“世界多元文化音乐教育国际研讨会”以“平等、交流、对话”为主题对“多元文化音乐教育”的发展态势展开了讨论,本文对该会议进行综述。

与批评家帕格丽亚对话（下篇）

帕：老师有责任提供美国教育无法满足的艺术需求，作为一种抗衡力量。近来有些人说：“我们都在进步。我们要阅读非洲裔美国人的诗歌，土著美国人的诗歌，奇卡诺人（Chicano，墨西哥裔美国人）写的诗歌等。”这些东西没有质量可言。我们没有提供给学生任何持久的东西。老天爷，关于宗教和性，什么都有。极端右派把性排除了，连同绘画历史上的裸体；左派把宗教排除了。最持久的东西都没有了。

当代漆艺的市场价值

本文对当代漆艺的市场性进行分析,以漆画和漆器作为例子说明,对如何展现当代漆艺的艺术价值、如何提升漆艺的市场采取的相应措施,使之能顺应当代艺术品市场的需求。